當(dāng)下色彩入門教學(xué)中油畫式用筆技巧的傳播與影響論析

程國棟

（池州學(xué)院 藝術(shù)系，安徽 池州 247000）

目前國內(nèi)美術(shù)高考前后的色彩入門教學(xué)所使用的媒介主要為水粉，而水彩、丙烯、油彩占據(jù)比重較小，但原本較為高級的油畫色彩教學(xué)中所使用的用筆技巧在近年來的這些基礎(chǔ)訓(xùn)練中已經(jīng)屢見不鮮，并儼然成為一種主流.本文將試論當(dāng)前普遍的油畫式用筆技巧在國內(nèi)專業(yè)院校內(nèi)外基礎(chǔ)色彩教學(xué)中產(chǎn)生的影響.

1 當(dāng)前油畫用筆的共性特點(diǎn)之概述

1.1 共性特點(diǎn)之發(fā)生與發(fā)展

當(dāng)前國內(nèi)教學(xué)環(huán)境內(nèi)，油畫用筆技巧總體呈出的最明顯的一個(gè)共性，即日趨輕松寫意，套用郭熙在《林泉高致》中的一句話，就是“畫見其大象，而不為斬刻之形；見其大意，而不為刻畫之跡.”[1]欲了解這種共性背后的根本原因，就必當(dāng)溯本求源.早在19世紀(jì)的歐洲，印象主義者們就已開始傾向于用松動靈活的筆觸來組織畫面了.到了二十世紀(jì)油畫經(jīng)歷現(xiàn)代主義的洗禮后，自我表現(xiàn)的意識又深入人心，用筆技巧隨之變得愈加自由大膽，如表現(xiàn)主義繪畫和野獸派的作品.這種大勢很快就為國內(nèi)所理解并接受，加之中國己有的畫學(xué)思想發(fā)展至封建后期，主導(dǎo)畫壇的文人畫所提倡的那種直抒胸臆而不求形似的見解早已成為共識，用筆“未嘗以暈淡細(xì)碎為功”[2]也就再平常不過了.又由于建國前后我國與社會主義蘇聯(lián)往來密切，所以蘇俄的油畫教學(xué)體系被順理成章地移植到了國內(nèi)的學(xué)院中來.蘇俄畫家所推崇的塊面塑造的筆法也就長期為我們的課堂奉為金科玉律.[3]這種用筆技巧同樣不以工細(xì)見長，而已“大氣”取勝.對外開放以后，中國人又從西歐汲取養(yǎng)分，如陳丹青《西藏組畫》里的渾厚筆觸、靳尚宜后期作品中異常靈動的點(diǎn)狀用筆，張利的少數(shù)民族肖像畫中那種用顏料稠厚的塑造和多層透明的罩染相結(jié)合的用筆技巧，都寄予了寫實(shí)作品寫意的韻致.總之，油畫的用筆技巧發(fā)展變化的總體趨勢，就是向快速直接、簡約概括靠攏.

1.2 普及之現(xiàn)狀及成因

在現(xiàn)今的基礎(chǔ)色彩教學(xué)中，盡管并不存在一個(gè)既定的要求體現(xiàn)油畫式用筆語言魅力的審美標(biāo)準(zhǔn)，但是，以是否能熟練使用油畫式的用筆技巧，作為評判一幅專業(yè)初級色彩畫的一個(gè)指標(biāo)，早已是圈中心照不宣的秘密.所有人都未曾被明確告知，所有人卻都已習(xí)慣接受，無論教師還是學(xué)生.以歷年美術(shù)高考中國美術(shù)學(xué)院招考為例，考卷畫面是否具有“學(xué)院”式的輕松用筆就是相當(dāng)重要的一個(gè)考查環(huán)節(jié)，罕有用筆不似油畫用筆的感覺而能被專業(yè)錄取的.且這種現(xiàn)狀已經(jīng)延續(xù)了很久，并將繼續(xù)下去.然而油畫用筆技巧本身并不是一成不變，而是隨著色彩教學(xué)總體畫風(fēng)趨勢的變化而變化的.如，90年代至20世紀(jì)初，高校門檻內(nèi)外尚盛行以“蘇派”塊面塑造為基礎(chǔ)的用筆技巧，方頭筆的使用在當(dāng)時(shí)蔚然成風(fēng).時(shí)過境遷，近年來，油畫式用筆技巧的審美取向已悄然變成不以塑造為第一要?jiǎng)?wù)，而追求營造出更為輕松的整體氛圍，預(yù)計(jì)這一“潮流”仍將持續(xù)一段時(shí)間.同為較為“寫意”的用筆技巧，但后者更輕快、更自由，畢竟它更不受形體的約束.

剛剛?cè)腴T或入門不久的學(xué)生學(xué)習(xí)色彩，明明訓(xùn)練的不是油畫，用筆卻是一派油畫氣息，是什么原因?qū)е逻@種現(xiàn)狀的發(fā)生？

其一，在高等藝術(shù)院校及其附屬中學(xué)內(nèi)從事基礎(chǔ)色彩教學(xué)工作的師資隊(duì)伍，大部分在院校里都有過油畫的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，油畫的用筆技巧必然成為第一教學(xué)手段沿承下來，即使學(xué)生在練習(xí)水粉，也將受到油畫式的水粉.

其二，在高等院校之外，廣大從事專業(yè)美術(shù)高考輔導(dǎo)的民間教學(xué)機(jī)構(gòu)中的教師群體，多是專業(yè)院校的畢業(yè)生，且他們的知識背景也多為就業(yè)渠道較為狹窄的純美術(shù)專業(yè)，而純美術(shù)專業(yè)內(nèi)，油畫專業(yè)又占了相當(dāng)?shù)谋壤@使得畢業(yè)后的擇業(yè)成為了生活之大問題，所以選擇很多畢業(yè)生選擇了美術(shù)考前培訓(xùn)這個(gè)與本專業(yè)知識聯(lián)系較為緊密的工作，將自己在院校所學(xué)技能都傳授給了下一代乃至更晚的藝考生.由于油畫專業(yè)生在色彩修養(yǎng)上優(yōu)勢明顯，他們在龐大的藝考培訓(xùn)市場中往往能吸引更多的求學(xué)者，而在教學(xué)者與學(xué)子之間、學(xué)子與學(xué)子間傳遞的不僅是色彩的技能，當(dāng)然還有用筆的技巧，故而油畫用筆技巧在這些新鮮血液流入高校門檻之前，就先被納入到了他們的專業(yè)技能儲備當(dāng)中.

第三，就繪畫本身而言，在基礎(chǔ)色彩教學(xué)中引入油畫的用筆技巧，使得作畫的速度加快，這種結(jié)果放到學(xué)院外，就能使美術(shù)類特長生在日常訓(xùn)練和美術(shù)類高考中更有效率，所以這種技巧迅速就獲得了青睞；而放到高等院校內(nèi)，又讓學(xué)生提前感受并適應(yīng)了更為高級的作畫方式，所以油畫的用筆技巧能如此風(fēng)靡也是有其本質(zhì)的原因的.

最后，因?yàn)閷ｉT的美術(shù)學(xué)院在全國藝術(shù)類高校中擁有的無可比擬的歷史積淀、文化向心力以及影響力，使得它們提倡的審美標(biāo)準(zhǔn)歷來為附近地區(qū)的美術(shù)院校及社會所認(rèn)同并遵守，如南京藝術(shù)學(xué)院在金陵乃至江蘇地區(qū)的號召力，又如國美之于南方地區(qū)，川美之于西南.在專業(yè)基礎(chǔ)色彩教學(xué)中引入油畫的用筆技巧，正是老牌的藝術(shù)學(xué)院所率先倡導(dǎo)，繼而周邊地區(qū)搖旗呼應(yīng)的結(jié)果.

2 當(dāng)前入門色彩教學(xué)中油畫用筆技巧普及的利與弊

2.1 利

將油畫的用筆技巧運(yùn)用到基礎(chǔ)色彩教學(xué)當(dāng)中，可以極大地豐富作畫時(shí)的用筆語言，再配合油畫式的色彩和肌理效果，就是的畫面更富表現(xiàn)力更加耐看，那種油畫式用筆技巧所特有的美感是僅用水粉式用筆畫水粉畫，或用水粉式用筆畫油畫所無法體現(xiàn)的.

現(xiàn)今油畫用筆技巧正走向輕松明快，追求這種“逸筆草草不求形似”[4]的形式感可以幫助尋找到作畫時(shí)需要的那種情緒釋放的感覺，正所謂“解衣般礴”[5]，而放松反過來又能促進(jìn)更好地去表現(xiàn)畫面.這也屬于眾多教師口中所說的“才氣”的一種表現(xiàn)，而“才氣”又歷來為考核者所看重.當(dāng)然，這種才氣看似隨意而為之乃成，卻絕非一朝一夕就能練就.

其三，相比較前些年的基礎(chǔ)色彩教學(xué)所慣用的筆法，時(shí)下風(fēng)行的油畫用筆技巧更符合現(xiàn)在日益緊湊的教學(xué)安排.因?yàn)樗苁棺鳟嬎俣葘⒋蟠蠹涌?，尚未跨進(jìn)高校的藝考生運(yùn)用此法，將提高自己平時(shí)的練習(xí)效率，更能在考場上率先完成而不存在時(shí)間不夠用的尷尬.入校的新生使用這種筆法，就幾乎不會面臨不適應(yīng)新教學(xué)體系的問題，從而實(shí)現(xiàn)和高?；A(chǔ)色彩教學(xué)體系的零磨合.

2.2 弊

雖然學(xué)生們在基礎(chǔ)色彩訓(xùn)練中借鑒吸收油畫的用筆技巧，可以豐富自己的繪畫手段，但是弊端也隨即而至.須知這種油畫式的用筆技巧看似簡單卻并不簡單，它的根源是油畫自身發(fā)展數(shù)百年，一代代藝術(shù)家不斷探索總結(jié)，而一代代后學(xué)不斷繼承創(chuàng)新而得到的形式成果，這種成果的顯現(xiàn)歷程合理而自然，而要想融會貫通定然需要持續(xù)長久的練習(xí)，熟練方能生巧，即使有學(xué)生在短期內(nèi)便畫出了好的效果，那必定也只限于初級層面，若站在更高的標(biāo)準(zhǔn)上看只能說觸及皮毛，至多不過得其形似而已.或因松動的筆觸擺放的位置不夠考究，抑或沒能和飽滿的色彩相得益彰.這也是為什么將油畫用筆玩得手熟的學(xué)生還大都是學(xué)藝時(shí)間較長的，在進(jìn)入大學(xué)前有過復(fù)讀經(jīng)歷的學(xué)生.總之，學(xué)好美術(shù)不可能在短期內(nèi)完成，學(xué)生應(yīng)丟掉幻想，不要想走捷徑.[6]

如果長此以往這樣畫下去卻不轉(zhuǎn)進(jìn)更高層面的學(xué)習(xí)，反倒一味在基礎(chǔ)色彩的層面上流連反復(fù)，手法自然就會流于“油滑”，手的經(jīng)驗(yàn)蓋過了腦的積累，這就成了所謂的“老手”.其筆在紙上勢必會變得“過熟過甜”，而身邊涉藝不深的同學(xué)又缺乏判斷力，容易受其影響，也開始刻意模仿“高手”的一招一式，卻不懂得反思畫面是否會因此而變得空洞，從而使得整個(gè)群體內(nèi)學(xué)習(xí)的風(fēng)尚變得浮華不實(shí).近年來參加美術(shù)高考的大軍里，類似這樣的團(tuán)部可謂眾多.

徐悲鴻先生始終謹(jǐn)記他的法國老師達(dá)仰對他的忠告：“勿甘小就，勿慕時(shí)尚.”他畢生克己躬行，在畫道上腳踏實(shí)地.但就現(xiàn)今的教學(xué)環(huán)境來看，已經(jīng)很少有人能記得前輩大師的警句了，反而“才氣縱橫”的油畫式的用筆技巧幾乎成了人人趨之若鶩的用筆準(zhǔn)則，成為了不折不扣的“時(shí)尚”，成了藝考生進(jìn)階高校的不二法門，在他們心里，仿佛將這種筆法展示出來，就等于是亮出了“美院派”的招牌，證明了自己的“根正苗紅”.這股盲從之風(fēng)大有愈演愈烈之勢.過猶不及，原本一種美好的技藝就這樣被變成了隱患，又被變成了流弊.毫不客氣地說，如果基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)領(lǐng)域內(nèi)的師生上下所有人都喪失了踏踏實(shí)實(shí)鉆研藝術(shù)的耐心，都棄事物的本質(zhì)問題于不顧而一味追逐浮光掠影的技巧，那就是整個(gè)美術(shù)界的不幸.

3 揚(yáng)長避短之舉措

當(dāng)下基礎(chǔ)美術(shù)教育中，流于形式、流于技法的現(xiàn)象已受到社會的廣泛關(guān)注和質(zhì)疑.[7]《莊子·養(yǎng)生主》中那位為文惠君解牛的庖丁說得好：“臣之所好者道也，進(jìn)乎技矣！”誠然，這是藝術(shù)追求的真諦，在專業(yè)基礎(chǔ)色彩教學(xué)中引入油畫式的用筆技巧，從美術(shù)本體的角度看本是件好事，是符合現(xiàn)實(shí)發(fā)展和教學(xué)規(guī)律的，但是凡事都具有兩面性，當(dāng)下油畫的用筆技巧有它自身的局限性.物壯則老，當(dāng)其價(jià)值被無限夸大時(shí)，其缺陷必然也將隨之放大.

我們能責(zé)怪學(xué)生的虛榮和無知？畢竟他們或剛跨進(jìn)專業(yè)的院校不久，更多地還尚未進(jìn)入藝術(shù)內(nèi)高等學(xué)府的門檻.對他們要求甚多誠為不妥.要做的應(yīng)當(dāng)是努力扼制這股競相效逐的不良之風(fēng)，為廣大學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)真正健康的學(xué)習(xí)環(huán)境和晉身環(huán)境.首先，要自上而下地做出改變，調(diào)整高校美術(shù)類招生考試的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，只有評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)變得不再審美口味單一化，擇優(yōu)傾向門戶化，不管什么筆法風(fēng)格的作品，只要能同臻藝術(shù)之妙，就不要執(zhí)著于一些先入為主或一成不變的觀念，惟其如此，圍繞其運(yùn)作的整個(gè)社會范圍內(nèi)的基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)才能擺脫功利的色彩.其次，也是最根本的，要改變學(xué)生在求學(xué)過程中關(guān)于美術(shù)被扭曲的價(jià)值觀，提高他們在學(xué)藝過程中的自覺獨(dú)立意識，在高校內(nèi)外的基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)中，不能只注重藝術(shù)之“技”的培養(yǎng)，藝術(shù)的學(xué)問僅限于畫內(nèi)，更要在畫外的廣闊世界里遍求.美術(shù)的特殊性雖然主要表現(xiàn)在視覺的直觀性上，但不能把視覺語言表達(dá)看成是純感官的或純技能的.[8]要制定科學(xué)的合乎實(shí)際的與美術(shù)學(xué)相關(guān)的理論課程，并使其與實(shí)踐課并軌，讓學(xué)生的美術(shù)技能與文化素養(yǎng)能并行不悖地發(fā)展，以加強(qiáng)他們對真與美的獨(dú)立感受力、理解力與領(lǐng)悟力，強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育對學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的作用，從美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)史、美術(shù)批評和美學(xué)的角度，對學(xué)生的綜合藝術(shù)素質(zhì)進(jìn)行培養(yǎng).[9]使他們真正具備一個(gè)美術(shù)類人才所應(yīng)有的基本素質(zhì)和品格.

〔1〕陳傳席.中國山水畫史[M].南京.江蘇美術(shù)出版社，1988.289.

〔2〕中央美術(shù)學(xué)院中國美術(shù)史教研室.中國美術(shù)簡史[M].北京.中國青年出版社，2002.176.

〔3〕羅文明.論高考美術(shù)教育的缺憾[J].美術(shù)教育研究，2011（1）：42-43.

〔4〕周積寅.中國畫論輯要[M].南京.江蘇美術(shù)出版社，2006.38.

〔5〕周積寅.中國畫論輯要[M].南京.江蘇美術(shù)出版社，2006.41.

〔6〕陳松茂.美術(shù)高考談[J].美術(shù)觀察，1997（8）：8-9.

〔7〕蔣佳.論當(dāng)前美術(shù)高考制度與基礎(chǔ)美術(shù)教育的關(guān)系[J].藝術(shù)探索，2008,22(1):68-69.

〔8〕王智明，馬延岳.對當(dāng)前美術(shù)高考的思考[J].美術(shù)觀察，1998(9):4-5.

〔9〕趙琴.基礎(chǔ)美術(shù)教育綜合理念的時(shí)代價(jià)值[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào):美術(shù)與設(shè)計(jì)版，2005（2）：129-131.