普通高校鋼琴課程體系的擴展和改革初探

裴照亮 (鄭州升達經貿管理學院藝術系 河南鄭州 450000)

一、鋼琴課程體系的含義

課程體系，就是一門專業(yè)所開設的所有課程的綜合體，若干門課程組合在一起，就形成了課程體系。一般來說，課程體系具有針對性、系統(tǒng)性和靈活性的特征。具體到鋼琴教學來說：所謂針對性，就是指所有的課程設置，以及各門課程之間分工和配合，都是圍繞著專業(yè)人才培養(yǎng)目標而設置的，與這個目標無關的課程，不能被納入到課程體系中。鋼琴專業(yè)就是為了培養(yǎng)具有一定鋼琴演奏技能和理論知識的人才，所有的課程設置都是以此為目標的。所謂系統(tǒng)性，就是各門課程之間，要體現(xiàn)為一個整體，在橫向上看，各個課程之間具有各自獨立的價值，又有著互補的價值。比如鋼琴音樂史和鋼琴名作鑒賞，前者是對鋼琴歷史的了解，后者則側重對作品的鑒賞，都有著各自的功用，屬于整體構成的一部分；從縱向上看，課程之間是有難易差別的，課程難度呈梯形形式。比如鋼琴演奏學習，就要從599、299到849等教程的演奏過程，難度是逐漸加大的。所謂靈活性，則是指課程體系建設不是一成不變的，而是可以根據教學的實際需要隨時調整的，旨在能夠使課程建設更加適應的培養(yǎng)目標的需要。比如近年來對于鋼琴伴奏能力的需要較之以往有了更高的要求，學校就可以根據這種需要及時的增加一些伴奏類課程等，體現(xiàn)為一種與時俱進。

二、鋼琴課程體系的擴展和改革

1.豐富和擴展鋼琴教學內容

當前高校鋼琴的主要內容，體現(xiàn)為兩個特點，一個是時間特點，一個是地域特點。所謂時間特點是指主要鋼琴曲目都選自古典主義到浪漫主義后期這個時間段中。所謂地域特點是指主要的鋼琴曲目都是西方作品。從古典主義到浪漫主義后期，是人類音樂文化發(fā)展的最高峰時期，西方國家的諸多音樂巨匠創(chuàng)作出了大量經典的鋼琴作品，這一點是毋庸置疑的，也是應該得到充分重視和尊重的，但是從更宏觀的角度來看，這一時段和地點的鋼琴作品雖然經典，但是并不是鋼琴藝術的全部。從時間上來說，古典主義之前的巴洛克時期，也有很多著名的音樂家和優(yōu)秀的鋼琴作品。如庫普蘭、拉莫、亨德爾等人。浪漫主義之后，也有格什溫、勛伯格等人。這些音樂家和他們的作品，是應該得到充分重視的，能夠大大開闊學生的藝術視野，反之，如果對其視而不見，那么其教學內容都是不完整的。從地域上來說，除了西歐之外，如南北美洲、亞洲、非洲等國家，也有很多優(yōu)秀的鋼琴作品。尤其是作為一個中國鋼琴學習者來說，應當對中國鋼琴作品予以充分的關注。一方面，世界上鋼琴藝術發(fā)達的國家，都是以本民族的鋼琴作品作為基礎的，將演奏本民族的鋼琴作品視為己任。另一方面，中國鋼琴作品有著和西方鋼琴作品所不同的藝術風格，對學生的技術練習和審美理解，都能夠起到巨大的推動作用。所以從當前鋼琴藝術的發(fā)展情況來看，需要傳統(tǒng)的鋼琴教學內容進行擴展，而前文中所提到的時段和地域上的擴展，則是擴展的首要方向。

2.大力完善藝術實踐環(huán)節(jié)

鋼琴從本質上來說是一門表演的藝術，在眾人面前演奏是鋼琴表現(xiàn)的最主要的形式，藝術實踐也是鋼琴課程體系的重要組成。但是長期以來，受到多種因素的制約和影響，鋼琴實踐環(huán)節(jié)始終沒有得到充分的重視，由此帶來的后果也是十分明顯的。很多學生在課下練習的時候都能較為熟練和流暢的演奏，但是一到了回課或考試的時候，就會格外的緊張，致使演奏水平的發(fā)揮大打折扣。而且多數(shù)學生一年之間幾乎沒有任何的實踐機會，唯一的公開演奏就是考試的時候，在幾位教師面前演奏。普通院校畢業(yè)的學生畢業(yè)后的工作方向很廣泛，公開演奏是他們必須的基本技能，但是現(xiàn)實情況確實十分不堪。所以應該對藝術實踐環(huán)節(jié)予以大力的完善。上至學校領導，中至每一位教師，下至每一個學生，都應該充分認識到實踐對鋼琴學習的重要意義。作為學校來說，在校內應該下大力氣完善各類實踐設施和基地的建設，比如為學生提供數(shù)量充足的鋼琴、修建或改造音樂廳等，從設施和場地上滿足學生的實踐需要。在校外則需要由學校出面和牽頭，主動和當?shù)匾恍┪乃噲F體和單位取得聯(lián)系，根據實際情況和他們簽訂用人協(xié)議，將其建設成為校外的實習基地，既能夠滿足這些單位用人需要，也讓學生得到了充分鍛煉。作為教師來說，應該努力多給學生創(chuàng)設一些上臺演奏的機會，比如每一個教師都要帶多名學生，教師完全可以定期舉辦匯報演出，演奏曲目的難度可以根據學生的實際水平來安排，重要是讓學生感受上臺演奏的氣氛。教師和其他同學既是觀眾，又是評委，演奏完之后教師在從公開演奏的角度對每一個學生的演奏進行點評，讓舞臺演奏常態(tài)化，自然就能獲得藝術實踐能力的提高。作為學生自身來說，也應該認識到藝術實踐對自己今后就業(yè)重要意義，珍惜學校和教師為自己提供的每一次藝術實踐的機會，并在此基礎上，主動尋求更多的機會。在學校、教師和學生三方面的共同努力下，使學生的實踐能力得到切實的提高。

3.增加鋼琴欣賞和史論類課程

無論是主修還是副修鋼琴的學生，都沒有較為系統(tǒng)的鋼琴欣賞和史論類課程的開設，然而這兩類課程對于鋼琴演奏來說是十分重要的，很多學生在學習過程中都陷入了一種“唯技術論”的誤區(qū)，為了技術而技術，對于作品的風格和內涵等要素卻一無所知。如肖邦，肖邦是一位偉大的愛國者，對祖國波蘭和波蘭人民都飽含著深切的關愛，但是多數(shù)學生都只知道肖邦的作品很有激情，但是這種激情從而何來，是一種什么激情，卻一概不知。這都是鋼琴理論素養(yǎng)缺乏的表現(xiàn)。所幸的是，我們正處于一個信息爆炸的時代，可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料，例如，鋼琴藝術史和鋼琴文獻及其研究資料；與鋼琴藝術的形成和發(fā)展密切關聯(lián)的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料；其它相關藝術如文學作品、美術作品資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關的美學研究資料等等。通過對這些資料的有機組織和介紹，可以使學生們在某種程度上突破鋼琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高的層面上對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解，以進一步豐富自身的藝術底蘊，提高其整體的藝術素養(yǎng)。這應該是開設鋼琴課程的重要目的之一。

綜上所述，適應時代和社會的人才需求，是高校教學活動開展最高要求。如果意識到當前的教學體系和人才實際需要有著不契合之處，那么就要及時的做出調整和變革。本文所研究的高校鋼琴課程體系的擴展和的變革，就是從這個大方向出發(fā)的。通過對課程體系的擴展和變革，使學生學到的各種知識和技能，更加具有針對性，畢業(yè)之后能夠從容的面對工作實際需要，真正學有所長，學以致用，這才是我們教學的初衷之所在。

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