大學(xué)生練習(xí)自我檢查方法——小提琴演奏

摘 要:本文闡述了音高、音值的概念，小提琴演奏中音高、音值是小提琴演奏中的基礎(chǔ)。只有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊舾吆图?xì)致的節(jié)奏才能基本形成音樂(lè)。大學(xué)生在小提琴練習(xí)中，使用有步驟的自我檢測(cè)方法，是培養(yǎng)學(xué)生正確練琴的好方法。有助于掌握各個(gè)音樂(lè)時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格，是形成個(gè)人演奏特點(diǎn)的必經(jīng)之路。其中音高、音值、是音樂(lè)的基礎(chǔ)，是練習(xí)中最需細(xì)心鉆研的練習(xí)過(guò)程。

關(guān)鍵詞:小提琴演奏 音高 音值

中圖分類(lèi)號(hào):G4文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1674-098X(2012)08(a)-0251-021 引言

表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生在練習(xí)中的自我檢測(cè)，是一個(gè)大學(xué)生自身煩惱和關(guān)注的問(wèn)題。音高就是小提琴演奏中的音準(zhǔn)，是小提琴演奏中的左手關(guān)鍵的基礎(chǔ)問(wèn)題，是小提琴的演奏中的“硬骨頭”，無(wú)論多么艱辛都要啃完它。作為大學(xué)生可能更多的需要理性細(xì)致的判斷來(lái)解決音準(zhǔn)問(wèn)題。音值就是小提琴演奏中的節(jié)奏問(wèn)題。用以表達(dá)不同的音樂(lè)時(shí)期技巧、不同的音樂(lè)情緒、不同的音樂(lè)風(fēng)格。由于大部分的大學(xué)生不能正確的檢查自身的演奏中的錯(cuò)誤，使演奏的作品都不是很好的表現(xiàn)音樂(lè)本身，還造成大量的時(shí)間的浪費(fèi)。因此，要習(xí)慣練習(xí)中的自我檢測(cè)。音樂(lè)的初步形象由音高、音值來(lái)完成。

2 音的物理屬性

2.1 樂(lè)音

音樂(lè)中使用的聲音主要是樂(lè)音，其次是噪音。樂(lè)音為音樂(lè)提供了最基本的素材。其音高是形成旋律、調(diào)式、調(diào)性、和聲等音樂(lè)現(xiàn)象的重要條件;其時(shí)值長(zhǎng)短是形成節(jié)奏、節(jié)奏型、速度等音樂(lè)現(xiàn)象的重要條件;其音響強(qiáng)弱是形成重音、弱音、力度、力度變化等音樂(lè)現(xiàn)象的重要條件;其音色是形成聲樂(lè)、器樂(lè)中斑斕而變化多端的絢麗色彩。

音的高低，在練習(xí)中，我們常稱(chēng)它音準(zhǔn);音的長(zhǎng)短，在練習(xí)中，我們常稱(chēng)它們?yōu)楣?jié)奏或節(jié)奏型;實(shí)際上，我們的每天一次練習(xí)都要嚴(yán)格從音高(音準(zhǔn))、音值(節(jié)奏)兩方面進(jìn)行自檢，就能夠達(dá)初步達(dá)到音樂(lè)的基本演奏效果。

2.2 音樂(lè)的表現(xiàn)

音高在音樂(lè)中不僅僅是旋律，而且代表了音樂(lè)的風(fēng)格，比如巴赫的作品，需要用十二平均律去演奏，才能具有巴赫的音樂(lè)風(fēng)格，才有了文藝復(fù)興到巴洛克時(shí)期的和聲復(fù)調(diào)的特點(diǎn);柴可夫斯基的旋律導(dǎo)音可能要傾向性更加強(qiáng)烈了，要使用純律。再如，中國(guó)作品，又需要使用五度相生律來(lái)演奏。音值是節(jié)奏的強(qiáng)弱表達(dá)。這強(qiáng)弱的組合，是演奏者對(duì)作品的理解和表現(xiàn)，如何表現(xiàn)作品技巧的同時(shí)，還能較好的保持作曲家的意圖，節(jié)奏成了音樂(lè)表現(xiàn)中的關(guān)鍵。

3 自檢的兩個(gè)基本要素:音高、音值

新入學(xué)的小提琴表演專(zhuān)業(yè)的大學(xué)生已經(jīng)具有扎實(shí)的基本樂(lè)理理論，具備良好視奏和聽(tīng)力以及基礎(chǔ)和聲分析能力。但是到了實(shí)踐的練習(xí)中，他們常常“忘”了使用這些已經(jīng)在身上的功夫。他們已經(jīng)具備的小提琴演奏功底，又有強(qiáng)烈的求知欲，使他們急于表現(xiàn)音樂(lè)風(fēng)格，表現(xiàn)自己的演奏技巧，在練習(xí)過(guò)程中一遍一遍熱情的模仿大師們的錄音。卻很少?gòu)淖约旱母旧险以?，加以修正。下面我們一步一步的講解小提琴練習(xí)中自我檢查的過(guò)程。

3.1 音高(音準(zhǔn))

音準(zhǔn)是小提琴演奏中的關(guān)鍵問(wèn)題，是小提琴的“靈魂”和“生命”，同時(shí)也是最難突破的問(wèn)題。

3.1.1 仔細(xì)看譜

在小提琴練習(xí)過(guò)程中，首先要看清楚樂(lè)譜。很多大學(xué)生說(shuō):這些曲子我聽(tīng)都聽(tīng)熟了。但是，請(qǐng)你看看樂(lè)譜，總是有一兩個(gè)細(xì)小的地方，你的演奏居然和樂(lè)譜不一樣。作為將來(lái)的演奏家或音樂(lè)教育家，這是完全不能原諒的。因此從現(xiàn)在開(kāi)始，養(yǎng)成嚴(yán)謹(jǐn)、仔細(xì)看譜的好習(xí)慣是絕對(duì)必要的。

3.1.2 調(diào)整左手指法

有的同學(xué)在相同的地方，一直拉不準(zhǔn)音，他(她)都聽(tīng)出來(lái)了，可是，就是慢練很久也難以修正。這時(shí)候第一考慮的是修改指法。能考上大學(xué)的小提琴學(xué)生，已經(jīng)學(xué)習(xí)了運(yùn)用多種指法演奏音階。所以，去選擇一種合適你的手指手型感受，適合樂(lè)曲音樂(lè)的指法。不要鉆死胡同，無(wú)謂拼命練習(xí)。因?yàn)槿绻切∨笥丫毩?xí)，我們可以教他(她)20遍、40遍、100遍的練習(xí)，以達(dá)到所需的耐力和適應(yīng)力，使動(dòng)作、音樂(lè)印在小朋友的身體里的練習(xí)?？墒谴髮W(xué)生有很好的綜合能力，必須充分使用和發(fā)揮這種潛在的多向能力。會(huì)很快的解決音準(zhǔn)的問(wèn)題。因?yàn)楹玫?指適合你的，舒適的)指法可以使換把更加清晰流暢，是揉弦在更加放松的狀態(tài)表現(xiàn)所需的音樂(lè)，大大提高音準(zhǔn)的把握性。如:普羅科菲耶夫的《第二小提琴協(xié)奏曲》第一樂(lè)章的弱音器演奏部分。這里可以使用伸張手指，由于每次伸張的有小三度，還有大三度，還有增三度，速度很快，音準(zhǔn)變得混亂，使用伸張手指這種簡(jiǎn)便的方法，反而成為我們的手指的負(fù)擔(dān)。為了保證音準(zhǔn)，為了更加清晰的表現(xiàn)樂(lè)句。我們將使用部分伸張指法，其中幾組16分音型則用換弦來(lái)獲得音準(zhǔn)。在保證音準(zhǔn)的同時(shí)，演奏從繩上滑下來(lái)的流暢感，使其保持音樂(lè)的原貌。

我們可以發(fā)現(xiàn):在保證了音準(zhǔn)的情況下，音色也發(fā)生了變化。使用不同的琴弦，不同的把位就是會(huì)發(fā)生變化。但是這種變化必須適應(yīng)樂(lè)曲整體風(fēng)格，就如前面普羅科菲耶夫的《第二小提琴協(xié)奏曲》第一樂(lè)章的弱音器演奏部分的例子，沒(méi)有改變音樂(lè)的本來(lái)特性。這才是理想的用調(diào)整指法的保證音準(zhǔn)的修正過(guò)程。

3.2 音值(節(jié)奏、節(jié)奏型)

音的長(zhǎng)短組合成為節(jié)奏。同樣的音，用了不同的節(jié)奏型，表現(xiàn)了不同的音樂(lè)內(nèi)容，不同的音樂(lè)風(fēng)格及色彩。傳統(tǒng)西方小提琴演奏中，通常一首樂(lè)曲有幾種特有的固定節(jié)奏型。把握好這幾種節(jié)奏的演奏方法，基本上就能較好的演奏出這首樂(lè)曲的風(fēng)格。比如在巴赫的作品中的8分音符，通常演奏成每一音之間都斷開(kāi)。在貝多芬作品中的8分音符，通常演奏的像是緊踩著別人的腳后跟，有緊迫感。

3.2.1 仔細(xì)看譜

還是仔細(xì)閱讀樂(lè)譜。好的習(xí)慣是在每一個(gè)地方都要用到。就生活最簡(jiǎn)單的例子吧:你在家有很好的問(wèn)候父母、爺爺奶奶的好習(xí)慣，你到了學(xué)?；蛘邔?lái)的工作單位就屏蔽這個(gè)好的善意的習(xí)慣嗎？就最初我們學(xué)習(xí)小提琴手指練習(xí)，老師要求你的手指放松，你做的非常好，當(dāng)你學(xué)習(xí)雙音基本手指練習(xí)時(shí)，你就要“忘了”手指的放松了！

仔細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拈喿x樂(lè)譜會(huì)是你受益匪淺。同時(shí)仔細(xì)的研究作曲家用音的長(zhǎng)短表達(dá)的內(nèi)容，連線又是想暗示演奏家什么情緒，音型之間的對(duì)比代表了那個(gè)特征和個(gè)性。才是真正求索音樂(lè)的真諦。

3．2.2 調(diào)整右手弓法

調(diào)整弓法有兩種，一種是技術(shù)保證的調(diào)整。一種是適應(yīng)樂(lè)句的調(diào)整。

有的時(shí)候，適度調(diào)整弓法，并不改變樂(lè)曲的初衷。由于演奏者的技術(shù)有一定的限制，一直演奏的很不舒服的地方，學(xué)習(xí)者先確認(rèn)左手指法適合的情況下，調(diào)整右手的弓法。主要檢測(cè)弓段速度、弓在弦上的壓力、發(fā)音位置、節(jié)奏型的特有的演奏方法。有的時(shí)候只需要調(diào)整其中一項(xiàng)就可以解決問(wèn)題，有時(shí)候需要調(diào)整其中兩項(xiàng)甚至四項(xiàng)都要適度調(diào)整，才能獲得理想的演奏。如:帕格尼尼《隨想曲第20首》，6／8拍，一開(kāi)始的dolce(A段)樂(lè)譜上是兩小節(jié)演奏一弓。在弓子不夠的情況下表現(xiàn)平靜安詳?shù)臍夥帐呛軅}(cāng)促的，顯得動(dòng)率太強(qiáng)，不夠穩(wěn)定。在這個(gè)時(shí)候，就可以調(diào)整為一小節(jié)一弓?？赡懿槐剡\(yùn)行全弓，與兩小節(jié)一弓相比，弓子與弦接觸的發(fā)音點(diǎn)的位置也必要做輕微的變化。另一方面，我們?nèi)绻谛睦锎蛞恍」?jié)六拍，就形成很碎的拍子。如果在心里用兩拍子轉(zhuǎn)換，可以獲得更加從容的節(jié)拍。這種節(jié)奏技術(shù)的轉(zhuǎn)化，帶給我們音樂(lè)表現(xiàn)從容平靜、思緒慢慢的歌唱感受。

另一種是為了適應(yīng)樂(lè)句調(diào)整弓法。為了適應(yīng)樂(lè)句的弓法調(diào)整，必須建立在作曲家作品的基本音樂(lè)性格上的調(diào)整。也就是不改變音樂(lè)的初衷。比如:貝多芬《春天》鋼琴和小提琴奏鳴曲的一開(kāi)始。小提琴的弓法可以用上弓起，也可以用下弓起。只要后面的樂(lè)句演奏的順手，不改變時(shí)值的長(zhǎng)度，運(yùn)用上、下弓都是可行的。完全不改變音樂(lè)的初衷。這種為了樂(lè)句調(diào)整弓法的種類(lèi)很多。有時(shí)候一個(gè)樂(lè)句可以使用多種弓法，而不改變作品本意，大學(xué)生可以根據(jù)自己的習(xí)慣選擇其中的一種，經(jīng)常在練習(xí)中仔細(xì)判斷，做出適合自己的表現(xiàn)弓法，久而久之，這就會(huì)形成個(gè)人演奏風(fēng)格。因?yàn)樵诖髮W(xué)的課堂上，老師很少像在我們初習(xí)小提琴時(shí)強(qiáng)調(diào)弓法，在學(xué)生的樂(lè)譜上畫(huà)幾種可供選擇弓法。在大學(xué)時(shí)期，老師給予學(xué)生更多的思考和發(fā)揮的空間。只是在具有爭(zhēng)議的地方，提供兩三種常用或經(jīng)典的弓法模式。但是，大學(xué)的教授，更希望學(xué)生有更好的自己的弓法。

4 結(jié)語(yǔ)

小提琴練習(xí)的自我檢測(cè)方法需要非常的細(xì)心和耐心。還需要很多的音樂(lè)輔助知識(shí)的支撐。在練習(xí)中仔細(xì)檢查音高、音值，用心調(diào)整，就能演奏出作品的本來(lái)面貌。同時(shí)可以培養(yǎng)演奏者思考的習(xí)慣，也是演奏者個(gè)人風(fēng)格的自然形成過(guò)程。再配合小提琴練習(xí)的音量、音色兩種檢查方法，使演奏者的演奏形成良性循環(huán)，提高音樂(lè)表演的能量。

參考文獻(xiàn)

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