德國聲樂專業(yè)課程設(shè)置的探討——以德國德累斯頓卡爾·瑪利亞·馮·韋伯音樂學(xué)院為例

趙 瑩

（南京師范大學(xué) 音樂學(xué)院，江蘇 南京 210000）

經(jīng)過十余年的擴(kuò)張性發(fā)展，聲樂專業(yè)已經(jīng)完成了院校布局。在此背景下，突出教學(xué)內(nèi)涵，提高培養(yǎng)質(zhì)量成為當(dāng)務(wù)之急。而從傳統(tǒng)中挖掘資源，從西方借鏡，乃是通常的方式。本文以德累斯頓卡爾·瑪利亞·馮·韋伯音樂學(xué)院聲樂專業(yè)教學(xué)為例，著重探討德國聲樂專業(yè)的課程結(jié)構(gòu)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)組織，以及其背后的人才培養(yǎng)理念與目標(biāo)，以期對當(dāng)前國內(nèi)的聲樂教學(xué)提供參照。

德累斯頓卡爾·瑪利亞·馮·韋伯音樂學(xué)院（以下簡稱德累斯頓音樂學(xué)院）是德國著名的音樂院校，以德國著名作曲家卡爾·瑪利亞·馮·韋伯命名，成立于1856年，位于德國薩克森州德累斯頓市。著名的男中音歌唱家Olafbaer奧拉夫·拜爾就畢業(yè)于德累斯頓音樂學(xué)院，他在德國藝術(shù)歌曲演唱方面有很深的造詣，現(xiàn)在還活躍在國際舞臺上。德累斯頓音樂學(xué)院專業(yè)齊全，包括所有的管弦樂器、指揮、聲樂、吉他、豎笛、鋼琴、手風(fēng)琴、爵士樂、音樂教育、音樂學(xué)和文化管理等專業(yè)?，F(xiàn)有大約200名教職員工，約700名來自德國和世界各地的學(xué)生。同時與德累斯頓森珀歌劇院、薩克森國家合唱團(tuán)有著長期的合作關(guān)系，是一所傳承了古老傳統(tǒng)，完整和專業(yè)的音樂教育體系的現(xiàn)代音樂學(xué)院。筆者于2004～2008年在德國德累斯頓音樂學(xué)院學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)，充分體會到了德國聲樂教學(xué)體系的縝密與完善。

1.教學(xué)目標(biāo)，人才培養(yǎng)目標(biāo)，學(xué)制年限。

德國是音樂之鄉(xiāng)，培養(yǎng)了一批杰出的歌唱家，如伊麗莎白·施瓦茨科普芙，費舍爾·迪斯考，他們都是經(jīng)過德國嚴(yán)謹(jǐn)聲樂教學(xué)體系培養(yǎng)出的優(yōu)秀人才。簡單地說，德國聲樂專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)是為世界各大歌劇院培養(yǎng)專業(yè)歌劇人才。德國音樂學(xué)院和國內(nèi)藝術(shù)類院校一樣，需進(jìn)行專業(yè)考試，也稱天才的考試。所以聲樂考生在高中期間已經(jīng)進(jìn)行了專業(yè)訓(xùn)練，有一部分男生從小在唱詩班長期訓(xùn)練，他們具備了很扎實的歌唱基礎(chǔ)。考入學(xué)校后，學(xué)制一般為10個學(xué)期，畢業(yè)授予碩士文憑，也就是我們所說的本碩連讀。在前1—6個學(xué)期為Grundstudium相當(dāng)于我們的本科階段，第6學(xué)期末通過Diplom-Vorpruefung的考試進(jìn)入Hauptstudim相當(dāng)于碩士階段，10個學(xué)期結(jié)束后參加Diplompruefung的考試，所有考核通過即可獲得碩士文憑。

2.課程類別及教學(xué)內(nèi)容。

經(jīng)過百余年的探索和發(fā)展，德累斯頓音樂學(xué)院聲樂專業(yè)的課程已經(jīng)形成一個規(guī)范且嚴(yán)謹(jǐn)?shù)捏w系?？傆?0余門課程，大致均衡地分布10個學(xué)期。

這些課程授課形式大致分為：專業(yè)小課，小組課，大課和研討課。專業(yè)小課和國內(nèi)專業(yè)課的授課形式相似，采取一對一的方式，如聲樂課、藝術(shù)指導(dǎo)課。小組課是針對教學(xué)內(nèi)容的限定而設(shè)置的授課形式，例如重唱課，根據(jù)作品為二重唱還是六重唱來組織學(xué)生小組上課。臺詞課、表演課也是如此。大課和國內(nèi)大課的授課形式相似，如公共文科類的外語、歷史。研討課的授課方式是，老師和學(xué)生根據(jù)設(shè)定的主題共同探討，課堂氣氛輕松、互動性強(qiáng)，如聲樂觀摩課、音樂心理學(xué)課，等等。

聲樂專業(yè)課程教學(xué)內(nèi)容劃分為四個部分：公共文科課程、公共專業(yè)課程、個別專業(yè)課程和選修課。公共文科課程面向全校學(xué)生開設(shè)，包括哲學(xué)、歷史、心理學(xué)、教育學(xué)、外語、體育等6門。公共專業(yè)課程面向聲樂專業(yè)學(xué)生開設(shè)，包括音樂心理學(xué)、和聲、德國音樂史、外國音樂史、意大利語、聲樂觀摩課、合唱、舞蹈形體課等10余門，個別專業(yè)課程面向聲樂專業(yè)學(xué)生，是由專業(yè)老師單獨安排合適的時間上課。包括聲樂課、重唱課、清唱劇課程、藝術(shù)指導(dǎo)課（歌劇，藝術(shù)歌曲指導(dǎo)各一節(jié)）、音樂劇/輕歌劇/尚頌課、新音樂、臺詞課、表演課、嗓音保健等10余門課。還有100多門選修課，主要包括向相關(guān)專業(yè)進(jìn)行拓展學(xué)習(xí)的課程，比如體態(tài)律動、瑜伽、弗拉門戈舞蹈，可供學(xué)生選擇。

其中公共文科課程在Grundstudium階段設(shè)置，課程設(shè)置總課時為2年，每周一個小時的課時，所有課程考試合格才能有Diplom-Vorpruefung考試的資格。公共專業(yè)課是分布在各個學(xué)期中，如：音樂心理學(xué)在本科階段總課時為1年。和聲在本科階段總課時為2年。聲樂觀摩課從研究生階段開始設(shè)置總課時2年。表演課上5年，每周一課時。個別專業(yè)課程除聲樂課和嗓音保健課從一年級開始上以外，其余都是從碩士階段開始設(shè)置的。

公共文科課程對提高學(xué)生的綜合文化素質(zhì)十分有益，學(xué)生對文化、歷史、美學(xué)有所了解之后，有利于提高他們對音樂作品的分析能力，能夠?qū)Σ煌赜?、時期、作曲家的風(fēng)格有更深的理解和把握。

公共專業(yè)課程中的音樂心理學(xué)設(shè)置有著獨特的方式，在國內(nèi)的大部分音樂學(xué)院，音樂心理學(xué)僅為音樂學(xué)或音樂教育專業(yè)學(xué)生設(shè)置，而在德國的音樂學(xué)院聲樂專業(yè)這門課是必修的。在德累斯頓音樂學(xué)院，音樂心理學(xué)以講座的形式進(jìn)行，老師提出主題，學(xué)生討論發(fā)言，在討論的過程中所產(chǎn)生的觀點和疑問老師會逐一記錄并解答，學(xué)生輕松而主動地學(xué)習(xí)到知識。內(nèi)容包括了音樂對心理的刺激及其效果、音樂感、音樂記憶、音樂與感情的關(guān)系、音樂創(chuàng)造及表演的心理過程、音樂對社會心理的影響等。讓學(xué)生認(rèn)識了解音樂與人的各種心理現(xiàn)象的相互關(guān)系，克服聲樂演唱中常見的緊張、膽怯、焦慮等負(fù)面的心理狀態(tài)。了解了聲樂演唱是一項需要精良的表演技巧及充沛豐富的感情相結(jié)合的音樂活動，由多種要素構(gòu)成的綜合心理活動牽涉到認(rèn)知、記憶、情感、想象和才能等各方面，是歌唱表演二次創(chuàng)造的過程，需要臨場的投入、想象、直覺等心理活動。

德累斯頓音樂學(xué)院聲樂專業(yè)的另一個具有實踐意義和特色的課程就是聲樂觀摩課。該課程在該院設(shè)置為每周一小時課時，上課地點在學(xué)院的小音樂廳內(nèi)，聲樂教研室的老師每周輪流授課。所有研究生階段的學(xué)生都要輪流參加，演唱自己平時準(zhǔn)備好的作品請老師指導(dǎo)，其余學(xué)生參與評論和實踐。課堂互動性強(qiáng)，這樣的授課方式在國內(nèi)的音樂學(xué)院還沒有過，讓學(xué)生在演唱者和聽眾之間進(jìn)行角色互換。學(xué)生可以看到自己的優(yōu)點和不足之處，同時增加了表演機(jī)會，提高了心理素質(zhì)。從授課老師角度來看，每周更換不同的聲樂老師授課，每位老師在聲樂不同領(lǐng)域有所長短，比如，擅長歌劇或是藝術(shù)歌曲。在藝術(shù)處理和聲音技巧的運用上也會各有“獨門武藝”，這種開放式的教學(xué)形態(tài)不僅充分利用了學(xué)校師資資源，讓學(xué)生拓寬眼界，而且能夠打破門戶之見，讓各種知識融會貫通，在網(wǎng)絡(luò)式的教學(xué)平臺中，有效地提高了學(xué)生的綜合演唱能力。

合唱課在國內(nèi)每所音樂學(xué)院都有開設(shè)，德累斯頓音樂學(xué)院的合唱課應(yīng)該稱為歌劇合唱課，這取決于其人才培養(yǎng)目標(biāo)，是培養(yǎng)歌劇人才，所以合唱課內(nèi)容為整部歌劇的合唱部分，一個學(xué)期需完成4～5部歌劇?？荚囆问綖楸吵鲆徊扛鑴≈凶约旱穆暡克衅巍＿@樣大量的積累歌劇合唱部分，給進(jìn)入合唱團(tuán)或歌劇院的演員打下了扎實的基礎(chǔ)。

個別專業(yè)課程開設(shè)有聲樂小課、重唱課、清唱劇課程、藝術(shù)指導(dǎo)課、音樂劇/輕歌劇/尚頌課和新音樂。這些課程的開設(shè)不僅挖掘和訓(xùn)練了學(xué)生的演唱技術(shù)，更是將學(xué)生對于人文、歷史、藝術(shù)審美等知識向橫向拓展。例如清唱劇課程，學(xué)生大量演唱16世紀(jì)末18世紀(jì)以基督教為主要內(nèi)容的清唱劇作品，以巴赫、亨德爾、海頓的作品為主。該時期的作品多表現(xiàn)諧和、寧靜的主題，在演唱上表現(xiàn)出柔和、細(xì)膩、舒展、婉約的音色，逐漸形成放松、自然、優(yōu)美的演唱風(fēng)格。學(xué)生通過學(xué)習(xí)不僅把握了大型套曲的結(jié)構(gòu)，而且了解了巴洛克時期的人文，進(jìn)而可以獲得美聲黃金時代的發(fā)聲和演唱要領(lǐng)。在藝術(shù)指導(dǎo)課程方面，藝術(shù)指導(dǎo)老師為聲樂演唱者鋼琴伴奏的同時進(jìn)行歌劇和藝術(shù)歌曲音樂作品風(fēng)格、音樂處理、語言掌握、聲音運用等方面指導(dǎo)，特別是藝術(shù)歌曲的藝術(shù)指導(dǎo)，藝術(shù)歌曲的歌詞多為詩歌，老師從文化、歷史、哲學(xué)和宗教各方面讓學(xué)生充分了解，進(jìn)而使學(xué)生對藝術(shù)歌曲作品中的詩歌有很深的理解和感受力。

國內(nèi)聲樂專業(yè)的學(xué)生多以學(xué)習(xí)著名歌劇片段為主，再接觸些清唱劇和德奧法意的藝術(shù)歌曲。而德國音樂學(xué)院在課程設(shè)置上看，不同時期，不同國家的聲樂作品形式的學(xué)習(xí)基本平均，具有系統(tǒng)性，例如清唱劇課和藝術(shù)指導(dǎo)課中的歌劇指導(dǎo)課，不會只是選出其中的著名片段演唱，而是整部作品完成自己角色的所有內(nèi)容?？荚囈彩鞘謬?yán)苛的，一學(xué)年需要背譜完成歌劇2部，清唱劇2部，參加一場藝術(shù)歌曲音樂會，一場音樂劇/輕歌劇/尚頌音樂會和一場新音樂音樂會。

德累斯頓音樂學(xué)院聲樂系的聲樂教學(xué)體系和課程設(shè)置是有自身特點的，并且是比較成熟和成功的。國內(nèi)的教學(xué)有自己的優(yōu)點，但也存在著一些不足，我們可以從對其教學(xué)體系的研究中受到啟發(fā)，借鑒其長處，與我們的實際情況相結(jié)合，探索并制定出新的、更有實踐意義的教學(xué)體系和課程設(shè)置，提高我們的教學(xué)能力。

［1］鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)［M］.北京：人民音樂出版社，2001.

［2］德國德累斯頓音樂學(xué)院網(wǎng)站.www.hfmdd.de.