鐘鳴
“超越與反觀:邱啟敬(2006-2011)藝術(shù)展”由上海美術(shù)館推出,雖然是一次回顧,但藝術(shù)家讓我們看到了他近年來跨門類跨題材的創(chuàng)作現(xiàn)狀,雕塑與雕刻是主要手段,但作品的呈現(xiàn)卻極具現(xiàn)代精神。其中青花和田玉系列是新嘗試的,卻直溯中國古典人文傳統(tǒng),在東方文人藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)。
大約從六年前開始,邱啟敬以他的大型地景裝置作品《大遷徙》,將壽山石從工藝美術(shù)傳統(tǒng)雕刻的領(lǐng)地中,帶入當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注社會(huì)人文的視野。在福建的雕塑界里,壽山石始終占有重要一席,而數(shù)百年來的福建壽山石雕藝術(shù)至今還一直處于民間藝術(shù)和民間工藝的狀態(tài)之下。而從中央美院雕塑系回歸的邱啟敬以壽山石為載體,吹響了藝術(shù)革新的號(hào)角,向傳統(tǒng)藝術(shù)挑戰(zhàn),使壽山石工藝的傳統(tǒng)外衣在現(xiàn)代意識(shí)的沖擊下支離破碎。
從笛卡兒到胡塞爾,哲學(xué)家們都傾向于認(rèn)為,先有“純粹自我”的意識(shí),然后才從此出發(fā)產(chǎn)生對(duì)外物的意識(shí)。世界、意識(shí)、自我意識(shí),這并不是一個(gè)時(shí)間的先后結(jié)構(gòu),而是個(gè)人存在的兩極性。世界本身是被存在狀態(tài)決定的,意識(shí)連接了人與世界,把世界轉(zhuǎn)化為人的自由。
如同作者自述:“人類歷史的步伐究竟磨破了多少雙有老繭的雙腳才到達(dá)了今日的文明?欲望,是人類最可怕的敵人,又是人類文明的最頑強(qiáng)的潛動(dòng)力,撩撥著人性最本質(zhì)的野性與貪婪,同時(shí)它又似一塊巨大的磁鐵吸附著人類的所有高尚與罪惡?!鼻駟⒕赐ㄟ^自己的作品,以對(duì)人類文明的反思為出發(fā)點(diǎn),以自身的感知為線索走進(jìn)了一個(gè)批判現(xiàn)實(shí)的精神領(lǐng)域,迫使我們面對(duì)一個(gè)尖銳的問題——人的生存狀態(tài)。
邱啟敬的藝術(shù)是在不斷的文化沖撞中生長(zhǎng)起來的,他既不刻意追求當(dāng)下主流創(chuàng)作的樣式,也不一成不變地接受傳統(tǒng)觀念,而是在自身特立獨(dú)行的藝術(shù)活動(dòng)中隨著知識(shí)的反思和精神關(guān)照自然嬗變。因此他的作品具有強(qiáng)烈的滲透性,其中表露著對(duì)傳統(tǒng)工藝中僵化的形式主義的蔑視和挑戰(zhàn),這是一種人文精神和文明傳承在形式上的超越,以具有創(chuàng)造性的現(xiàn)代藝術(shù)語言來表達(dá)人的精神世界。
青春無處安放,邱啟敬關(guān)涉權(quán)力反思的印章系列壽山石雕作品,嘔心瀝血,耗時(shí)五載,累計(jì)500多件,洋洋大觀。權(quán)力、戰(zhàn)爭(zhēng)、生殖、性愛、世俗文明的偽善面具,通過對(duì)男權(quán)傳統(tǒng)和欲望紅塵的全面反思展開了對(duì)更深層人性的剖析與社會(huì)演化邏輯的無情揭剝。
邱啟敬去年推出的作品已鉛華褪盡,他在東西文化價(jià)值之間做出的艱難抉擇,徹底拋棄了此前工作中大量使用的雕塑材料和語言,玻璃鋼與各種金屬物,精確的造型與塑造手法都被他像毒素一樣排出體外。此時(shí)的邱啟敬,已從東方美學(xué)的自然主義之中透出了自己對(duì)形式的敏感以及對(duì)自身文明資源的感悟與皈依。
多年的修煉和技藝讓邱啟敬在這類題材的創(chuàng)作中得心應(yīng)手,秉性中流淌的傳統(tǒng)文化情懷沉郁而氤氳,滋養(yǎng)著他的精神與氣質(zhì),由戒生定,由定生慧。邱啟敬在自己的雕刻作品中傾注著對(duì)古典美學(xué)的景仰與重構(gòu),傳統(tǒng)山水、花鳥、人物,盡數(shù)被他分解成為自我的創(chuàng)作元素,其代表作《仿八大山人荷花翠鳥筆意》,在玉石雕刻中尋覓八大的筆墨趣味,也裹藏八大的孤傲與寂寥,這是八大的情懷,也是邱啟敬的情懷,從八大的殘山剩水,孤鳥怪魚,到邱啟敬的朽木衰草,敗荷寒江,非今非古,物我兩忘。另一件佳作《悲欣交集見觀經(jīng)》,取自弘一法師臨終墨跡,最是那遠(yuǎn)山長(zhǎng)、云山亂、曉山青,青燈對(duì)孤影,映照著華枝春滿,天心月圓。