林路
當(dāng)代攝影的空間,不可忽略的就是新生代的影像世界。因?yàn)樗麄兊拇嬖?,不僅僅是在于當(dāng)下,更重要的是指向未來(lái)。于是有人喜歡用“新銳”一詞,凸顯他們的魅力和影響。這里,我們不妨就從“新銳”說(shuō)起……
新銳這個(gè)詞.單從字面意思理解,是指各個(gè)領(lǐng)域的后起之秀,他們具有打破陳規(guī)的勇氣和實(shí)力,是將來(lái)這個(gè)領(lǐng)域的棟梁之材。據(jù)說(shuō)是在美術(shù)界最早使用新銳一詞的:1999年在北京國(guó)際藝苑舉辦的一場(chǎng)當(dāng)代藝術(shù)展——新銳的目光。參展藝術(shù)家都是出生于20世紀(jì)70年代前后的代表性藝術(shù)家,隨后新銳一詞不斷被藝術(shù)界業(yè)內(nèi)人士復(fù)制使用.成為對(duì)年輕藝術(shù)家的一種流行用法。當(dāng)然.?dāng)z影的普及和新人輩出.比之任何一個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域有過(guò)之無(wú)不及,所以面對(duì)攝影新生代,常常會(huì)令人感到困惑。
這是一個(gè)發(fā)展太快的時(shí)代,是一個(gè)被人喻為“讀圖時(shí)代”的紛亂空間.是我們誰(shuí)也無(wú)法回避的使人心煩意亂的浮躁的年代——世界各個(gè)角落的新生代攝影人已經(jīng)向我們揭示了許多“觸目驚心”的話題。他們已經(jīng)不再停留在花花草草、情意綿綿的“綠肥紅瘦”的年代,關(guān)于一切當(dāng)代時(shí)空敏感的話題.他們都會(huì)毫無(wú)顧忌地通過(guò)鏡頭甚至自己的身體去觸摸:關(guān)于暴力.關(guān)于性.關(guān)于生與死的顛覆,在他們面前都可能是小菜一碟。但是他們的內(nèi)心又是異常的脆弱.就像我們中間的許許多多人一樣,隨時(shí)都可能因?yàn)橐馔獾挠|發(fā)而使心靈的世界毀于一旦——同樣通過(guò)他們的鏡頭泄露出來(lái)。
記得英國(guó)攝影家馬丁帕爾曾經(jīng)斷言.當(dāng)代影像的一個(gè)重要特征,包括兩個(gè)方面:一是它的主觀性.二是它的私密性。這一切.也許在新生代的探索空間,足以得到確切的證明。
比如朱麗亞·福勒東·巴騰(Julia Fullerton—Batten)的照片看上去很鎮(zhèn)定.卻帶給人不安感。在華麗而光潔的多層表面下隱藏著許多視覺(jué)的張力。在看上去顯得簡(jiǎn)單和率性的惡作劇中,攝影家非常精準(zhǔn)地將色彩、構(gòu)圖以及表達(dá)巧妙地融合在一起.就像是畫(huà)家完成一幅畫(huà)作。最近幾年,她的許多作品獲得了權(quán)威性的獎(jiǎng)項(xiàng)。而她早些年的系列作品.探索的是青春期令人感到不安的生命活力.一種介于少年和成熟女性之間帶有焦慮感的發(fā)展空間.復(fù)雜而有趣。
影像中的女孩常常是孤獨(dú)的.關(guān)注于自身的真實(shí),生活狀態(tài)似乎已經(jīng)脫離了孩子的空間,卻又未進(jìn)入成人的生活。和一些藝術(shù)作品中青少年女性影像不同的是,這些影像并不是從男性的視角出發(fā)的.也就是說(shuō)并不存在對(duì)女性性成熟偷窺的刺激感。盡管在這一年齡層面.性成熟的過(guò)程已經(jīng)在扮演一個(gè)非常重要的角色.然而攝影家所關(guān)注的也許有著更深的層面。她的影像所傳遞的是一種內(nèi)心的視覺(jué)體驗(yàn)。這樣的探索是來(lái)自女孩的視點(diǎn),影像所聚焦的情感的層面.揭示的是內(nèi)心的張力.尤其是和成長(zhǎng)的過(guò)程密切相關(guān)。那種沉靜的氛圍,等待的過(guò)程.以及隨著時(shí)間流逝的沉沉入夢(mèng),彌漫著青春期特有的氣息。在展現(xiàn)這些女孩靜止和對(duì)空間的凝視過(guò)程中,有點(diǎn)心不在焉,如同白日夢(mèng),強(qiáng)化了從孩子到成人過(guò)程中的懸置力量。
為了擺脫這一類(lèi)攝影可能進(jìn)入的俗套.比如女性身份、性的萌芽、以及青少年的亞文化群等等,她的照片中所展現(xiàn)的女孩具有獨(dú)特的私密性.甚至具有怪誕感.似乎在例行一種笨拙的儀式,從而超越了傳統(tǒng)社會(huì)行為所可能理解的范疇。這樣一種極度的私密狀態(tài),卻又是可以在女孩之間自由分享的,從而取代了其他各種關(guān)聯(lián)的可能性。加上女孩的服裝款式和色彩.以及環(huán)境的關(guān)聯(lián),更強(qiáng)化了這樣的神秘性。
維克多·高博(Victor Gobo)也是一位攝影新人,網(wǎng)上幾乎找不到他的介紹。只是在EYEMAZING雜志上代理他的作品,提供有限版的照片。這些畫(huà)面難以用確切的詞匯加以形容,有點(diǎn)狂亂,有點(diǎn)封閉,時(shí)而有完美的光影,時(shí)而又是殘破的斷章。有彩色的,也有黑白,有焦點(diǎn)清晰但是構(gòu)圖不完整的,也有構(gòu)圖完美卻是焦點(diǎn)虛化的……有一點(diǎn)可以肯定.畫(huà)面中有故事,有深深的情緒,只是無(wú)法概括!
所以.介紹他的文章也如同一篇天書(shū).里卡德是這樣寫(xiě)的——
這是一個(gè)內(nèi)心的夢(mèng)幻空間……這是一種長(zhǎng)期以來(lái)?xiàng)釉谏眢w中的愛(ài),連同渴望的轉(zhuǎn)化,卻因?yàn)閮?nèi)心深處如黑洞般的巨大吸引力,變得殘酷無(wú)情。于是,一種具有暴力的幻想逐漸萌生.不可抑止。和社會(huì)的隔絕變成了一種暴力,和所謂“正?!钡姆蛛x具有一種滾石般的沖擊力。你在這里.他們?cè)谀抢铩愫湍阕约骸麄兒汀捌溆唷薄D闵钌畹叵禄?,加速墜入自己的?nèi)心世界,成為自我的放逐……一種自身的放逐,帶著自我……走向自我。栩栩如生的夢(mèng)被逐漸耗盡了……如同進(jìn)入鐵鏈鎖住的監(jiān)獄——用自我強(qiáng)加的圍墻封閉了自己。這是一個(gè)自我構(gòu)筑的磚墻迷宮,一個(gè)純粹欲望的精神樊籠??释畈氐拿溃孛芎烷_(kāi)放的空間,但是你是所有的孤獨(dú)所在……空間只是存在于內(nèi)心深處。你墜落內(nèi)心的思考讓你成為自己的上帝。隨著你孤獨(dú)感的逐漸強(qiáng)烈.孤獨(dú)的巨掌在你的背后刮出“他人”的笑聲,直到你看到了你原始的自我,你開(kāi)裂的傷口和你刮開(kāi)的傷痕……你的渴望.你的夢(mèng)幻,你的欲求。
……維克多·高博的王國(guó)是浩瀚的,當(dāng)然也包括沉重的墻……心靈的圍城,驅(qū)使的圍墻.渴望的城墻.白日夢(mèng),愛(ài)的需求,恐怖的傳說(shuō),還有耳語(yǔ),絨毛和玻璃……一種個(gè)體的放逐.在對(duì)愛(ài)的渴望的土地上,蜿蜒的渴望觸摸的河流。所有的轉(zhuǎn)換中都隱藏著創(chuàng)造力……難以抗拒的沖動(dòng)和秘密耗盡了陰影和陽(yáng)光。
這一代人的秘密,真的是難以用什么樣的詞匯能夠概括!而同樣由EYEMAZING雜志所代理的攝影家克里斯蒂娜·勒納(Kristina Lerner)出生和長(zhǎng)大干莫斯科,2002年畢業(yè)于俄羅斯新大學(xué),主修世界文化。幾年后她移居圣彼得堡.依舊作為個(gè)自由職業(yè)攝影師生存。她曾在圣彼得堡攝影學(xué)校舉辦過(guò)工作坊。勒納成長(zhǎng)于一個(gè)很有創(chuàng)造力的家庭,她的父親是音樂(lè)家,母親是模特兒。所以她從童年時(shí)代起就熱愛(ài)藝術(shù).十歲時(shí)學(xué)習(xí)繪畫(huà),從而最終走上攝影之路。她說(shuō):“對(duì)于我來(lái)說(shuō)最主要的,就是希望在內(nèi)心體驗(yàn)和外部感受之間找到一個(gè)巧合,從而在時(shí)間的捕捉中變成我的攝影作品。每一個(gè)瞬間都應(yīng)該有自己的感受,發(fā)出自己的聲音。不管我拍攝什么.肖像或是都市景觀,畫(huà)面中都應(yīng)該有這一秒鐘所帶來(lái)的情感和氛圍?!?/p>
的確,勒納的作品具有非常強(qiáng)烈的情緒感,黑白畫(huà)面的力度感之強(qiáng),很難想象這是出于一位女性藝術(shù)家之手。她的大部分作品幾乎都是在這樣一種動(dòng)感的氛圍中完成的,或者是橫向的移動(dòng),或者是斜向的跟隨,也有的干脆選擇了縱向變焦的手法乃至照相機(jī)在不穩(wěn)定的過(guò)程中按下快門(mén)等等,讓所有的作品都在不確定的氛圍中留下寬廣的想象空間。當(dāng)然,一些照片的標(biāo)題取得很有特點(diǎn),比如《閃光的背影》、《湖邊的第六天》等等,借助若隱若現(xiàn)的畫(huà)面影調(diào)結(jié)構(gòu),傳遞出藝術(shù)家超凡的感知能力和表現(xiàn)能力。
年輕.充滿想象力.正是這一代人不可或缺的優(yōu)勢(shì)。年輕的邁克爾·杰德洛克(Michal Giedrojc)在孩提時(shí)代,就已經(jīng)體驗(yàn)了攝影暗房世界的魔力并且深深為其迷戀。隨后杰德洛克在暗房中花費(fèi)了大量的時(shí)間,不僅關(guān)注于攝影的內(nèi)容,同時(shí)感興趣于攝影的過(guò)程,包括沖洗和印
制。他從傳統(tǒng)的印相到各種畫(huà)幅的研究.至今他對(duì)攝影手工制作的傳統(tǒng)深信不疑。他說(shuō)攝影是他的最?lèi)?ài),不僅在睡夢(mèng)中,即便是在醒著,也是在攝影的夢(mèng)幻之中。
在這樣的狀態(tài)下.他就憑借著自己的想象在創(chuàng)作。對(duì)于他來(lái)說(shuō),最大的樂(lè)趣可能就是花上兩個(gè)星期完成一幅影像的創(chuàng)意。也就是說(shuō),他在每一幅作品中.都在尋找真實(shí)和想象之間的強(qiáng)大的張力。這里我們所看到的夢(mèng)幻系列,所展現(xiàn)的就是關(guān)于個(gè)體的困惑,也就是真實(shí)和攝影家想象力之間的矛盾沖突。他說(shuō)那些被攝者往往說(shuō)起周遭的環(huán)境缺乏舒適感.?dāng)z影家?guī)Ыo他們的也是一種疏離.他們無(wú)法確信自己身處何方。杰德洛克因此感到創(chuàng)意攝影必須要求藝術(shù)家偷偷地將一些隱喻注入那些影像之中.留下的是一些讓其想象的象征性的符號(hào)。尤其更為神秘的是.他聲稱(chēng)自己是一個(gè)雜志攝影師,而將想象力注入決定性的瞬間——想象力是不符合邏輯的,是比喻的.暗示的?;蛘呤且贿B串的。
如果說(shuō)這一代人的想象力空間能夠提升到什么樣的層面,我們不妨再來(lái)看看阿里·馬達(dá)維(Ali Mahdavi)的創(chuàng)作。他經(jīng)常喜歡使用“激情”和“魔力”這兩個(gè)詞來(lái)描述設(shè)計(jì)師的服裝、女性解剖學(xué)以及上世紀(jì)30年代的好萊塢。他的職業(yè)生涯既是藝術(shù)家也是時(shí)尚攝影師.似乎也一直沿著這兩個(gè)詞在發(fā)展。于是在他的作品中,常常混雜著不同尋常的個(gè)性化風(fēng)格,也是自命不凡的巴黎人所缺乏的。他一直在探索人類(lèi)身體的美麗以及人類(lèi)情感的暴虐.以及兩者之間的關(guān)聯(lián):為什么美如此讓我們迷戀?在這樣的力量背后隱藏著什么樣的秘密?在人類(lèi)之間這兩者是如何相互影響的?我們是如何接受美的,或者說(shuō)藝術(shù)家是如何將其轉(zhuǎn)換的?但是不管選擇什么樣的手段.一種“故事”情結(jié)總是縈繞在阿里的心頭.大部分都是和女性相關(guān)。換一種說(shuō)法就是:“相對(duì)男性來(lái)說(shuō).女性具有更為廣闊的空間安排她們的調(diào)色板,包括化妝、發(fā)型等等。實(shí)際上并沒(méi)有丑陋的女人.除非她想讓自己變得丑陋。在地鐵,在街頭.我都在考慮如何傳遞我對(duì)女性的表現(xiàn)力。這整個(gè)就是精神的困擾,也許和我的童年相關(guān),和我的母親相關(guān)。但是我喜歡這樣一種比哥馬利恩情結(jié)(希臘神話中的塞浦路斯國(guó)王.熱戀自己雕塑的少女像)。”
他認(rèn)為時(shí)尚就是對(duì)人類(lèi)身體轉(zhuǎn)換的最佳元素,而且他發(fā)現(xiàn)時(shí)尚變換趨勢(shì)之快,幾乎每六個(gè)月就會(huì)是次變化,因此這樣的趨勢(shì)也可以很好地利用。他認(rèn)為終極的優(yōu)雅,就是一個(gè)人找到他自身的風(fēng)格并且始終如地保持下去。而在解釋現(xiàn)在的這一系列畫(huà)面時(shí),阿里認(rèn)為并沒(méi)有具體的“目標(biāo)”,同時(shí)是想通過(guò)藝術(shù)去探討政治和社會(huì)的狀態(tài)。他說(shuō):“我經(jīng)歷過(guò)革命、戰(zhàn)爭(zhēng)和轟炸,我不喜歡謹(jǐn)小慎微的中產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)家.他們對(duì)政治的犬吠具有太明確的目的?!彼淖髌纷屓诉M(jìn)入半夢(mèng)半醒之間,產(chǎn)生更多的聯(lián)想。
也許,年輕就是一切!一切源于年輕的夢(mèng)幻和對(duì)現(xiàn)實(shí)毫無(wú)顧忌的介入。盡管他們還不夠成熟,但是他們無(wú)畏,盡管他們還不被人們完全認(rèn)可,但是他們已經(jīng)心滿意足……旦當(dāng)他們的影像還難以被人們接受的時(shí)候,他們還會(huì)選擇更為迷離的文字,向世界發(fā)出面向未來(lái)的告白一一比如,全球攝影嘉拉獎(jiǎng)的雅克·里茲獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)?wù)呖谞枴の旨{爾(Kamil Vojnar)在展示自己的作品時(shí),沒(méi)有任何具體的說(shuō)明,只是用了
整版的文字,如同散文詩(shī),袒露了自己的心緒,這里不妨摘錄其中的一小段,作為文章的結(jié)尾——
“我拍攝的僅僅是一些小照片.沒(méi)有什么了不起。小小的,誠(chéng)實(shí)的聲明,和我的靈魂?duì)顟B(tài)相關(guān)。為什么你會(huì)不介意7這里有大量的照片,無(wú)論你走到哪里。每一次你轉(zhuǎn)向的角落都是照片.每次你翻到下一頁(yè)……更多的照片。新的照片,老的照片,新的照片就像是老的照片。”
“‘女孩們的影像來(lái)自于自己和一些女孩的成長(zhǎng)過(guò)程。內(nèi)心本能的堅(jiān)韌面對(duì)成長(zhǎng)與現(xiàn)實(shí)的摩擦.為了掙脫成長(zhǎng)期的苦悶和孤獨(dú),試圖以影像的方式獲得安慰。這些圖像既是私人的又是非私人的,她們的世界是一個(gè)受年齡階段制約的世界.一旦離開(kāi)了就很難回去。在生活中她們既是柔弱易損的,同時(shí)又是執(zhí)著果斷的.充滿著希望也潛伏著危機(jī)。一幕幕發(fā)生在生活中虛擬對(duì)立的畫(huà)面,卻正是她們和自己的生活的‘真實(shí)寫(xiě)照?!?/p>
這些照片拍攝于我的大學(xué)時(shí)期.有些是作業(yè),有些是出于興趣。一直沒(méi)有一個(gè)固定的主題。我覺(jué)得好的照片就是能抓住一個(gè)感動(dòng)你自己和感動(dòng)別人的時(shí)刻.并用盡可能美妙的畫(huà)面表現(xiàn)出來(lái)。我將會(huì)給大家?guī)?lái)更好的作品。
這組照片拍攝跨度有很多年,在2011年重新做了編輯。我想找出在過(guò)去很多年里,以“泥土”作為主線的散落照片.穿起一個(gè)馬馬虎虎的故事,也許觀眾也會(huì)覺(jué)得有趣。我去過(guò)的地方很少.也極不適應(yīng)在陌生的環(huán)境下拍照.所以之前的大部分照片都是在自己生活的城市里完成的。但是卻樂(lè)于往外面跑,一來(lái)見(jiàn)見(jiàn)世面,二來(lái)充充經(jīng)驗(yàn)。而也在這幾年里,我的生活變了很多次線.恐怕就是這個(gè)系列敘述的底本。
“泥土”是很干凈的東西——我從小被父親這么告知。那不過(guò)是富含水和有機(jī)物的二氧化硅,而且只在這個(gè)星球上被發(fā)現(xiàn)過(guò)。1968年的圣誕之夜,當(dāng)阿波羅8號(hào)從月球的背面進(jìn)入無(wú)線電通訊范圍時(shí).它所搭載的三位太空人出人意料地開(kāi)始朗讀:“起初.上帝創(chuàng)造天地.地是空虛混沌的……”這曠遠(yuǎn)的思鄉(xiāng)之音成為了宇航史上最重要的章落之一.無(wú)論是對(duì)于有神論者或無(wú)神論者。這些被思念的泥土此刻正鋪墊在腳下。
熟視,平坦而無(wú)所不在,因?yàn)樵谔斓刂形覀兊氖澜绾粚?shí).幾乎只是一個(gè)平面。人渴望全知全能,我也不能免俗。我以一捧現(xiàn)成的碎片.集結(jié)為這篇贊歌。
《看的純粹》是黃京的一組攝影作品,沒(méi)有特定主題和拍攝對(duì)象??此茻o(wú)意的照片挑選卻在畫(huà)面氛圍上擁有連貫性,景觀在他的照片里按照應(yīng)有的軌道運(yùn)行,而他截取的似乎不是相機(jī)的千分之一秒.而是照片發(fā)生前后的一段時(shí)光。看他的照片,常常感受到沉浸的美感,如他所說(shuō).在語(yǔ)言無(wú)法描述的時(shí)候,照片能代我們說(shuō)得更好。我們得以從這組照片的小窗口,一看他心中的“大世界”。
“人人都去尋求‘大時(shí),我安于自己的小。我不認(rèn)為這個(gè)‘大的世界才是唯一,我希望于這‘小的世界中,真正地看到智慧的美?!?/p>
一張照片到底能夠表現(xiàn)多少真實(shí)和思想主張呢?
我不知道.我只知道我不愿意停下來(lái),在這個(gè)現(xiàn)實(shí)與虛幻交匯的世界.無(wú)數(shù)次地按下我手中的相機(jī),去尋求與某個(gè)事物精神上的突然邂逅.以得到一種暫時(shí)的逃脫和無(wú)比快感。我繼續(xù)著,并深深地沉溺其中……
當(dāng)我沉迷于這脆弱的虛妄世界時(shí),不管我拍攝的是一片雜亂的樹(shù)林、一個(gè)走向好似綠野仙蹤的少年背影、一條針腳縫得像拉鏈的大腿.都只是我與現(xiàn)實(shí)相撞的剎那,內(nèi)心顫抖的印記。
我喜歡維吉.也更喜歡閃光燈開(kāi)啟的那個(gè)剎那真相大白的感覺(jué)。真相真的可以大白嗎?鬼知道!相機(jī)只是我的眼睛和情感之間的延續(xù).所以我的拍攝基本都是隨心隨欲的。我說(shuō)過(guò)攝影對(duì)我來(lái)說(shuō)就是一次次的艷遇和奇遇.我隨時(shí)準(zhǔn)備著我的內(nèi)心和外界事物精神上的突然邂逅。
拍攝這組作品并非有什么特定的目的.這些都是我在逃避現(xiàn)實(shí)生活的諸多無(wú)奈和排遣每天都要重復(fù)的無(wú)聊方式的宣泄出口。無(wú)聊了.我騎上單車(chē)或者徒步一頭扎進(jìn)茫茫的郊區(qū).荒野,不管在長(zhǎng)滿野草的叢林里我往何處奔跑、遇見(jiàn)何人何事,不管我在漆黑的夜晚干了什么.也沒(méi)干了什么,我就像在現(xiàn)實(shí)和內(nèi)心的荒野上行吟著的詩(shī)人,只是我的詩(shī)句是我的相機(jī)按下的瞬間所產(chǎn)生的神秘片段。按下快門(mén)的那個(gè)瞬間,很多時(shí)候是無(wú)法用語(yǔ)言表達(dá)的,當(dāng)時(shí)的狀態(tài)事實(shí)上還要復(fù)雜和純粹。作品本身遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及其潛藏行為的優(yōu)越。因?yàn)樽髌窛摬氐募で?,拍照具有了自慰的企圖。我不為任何人拍照,當(dāng)然.會(huì)有人愿忍受我的照片。我說(shuō)的沒(méi)錯(cuò),是忍受,甚至是厭惡或感到不安。我唯一關(guān)心的是反映我的生活,表達(dá)我的真實(shí)、復(fù)雜的真實(shí).人的真實(shí)。我尋找真實(shí),而真實(shí)就是神秘。我愿在自己的神秘里無(wú)止境地漫游。
生活的考驗(yàn)使人得以精神化.別以為我在拍攝時(shí)尋找悲?。业目旄衼?lái)自拍照。就是這樣.我拍悲劇場(chǎng)面卻懷有快感(有時(shí)又極度悲傷),這本是很反常的心理.是不能容忍的。但如果沒(méi)有快感.照片就不存在了。
這些照片沒(méi)有單個(gè)的題目,每個(gè)人都可以在里面寄托自己的夢(mèng)。如果有人看到后流連不去.并對(duì)我產(chǎn)生一點(diǎn)共鳴或者感嘆.我就滿足了。我希望照片放在那兒.看起來(lái)不是物質(zhì)而是它們的本質(zhì)。照片使我的思想變成了可見(jiàn)的東西,這些思想沒(méi)有經(jīng)過(guò)解釋?zhuān)掌梢哉f(shuō)出它沒(méi)說(shuō)的東西。
別以為我的拍攝沒(méi)有懷疑、沒(méi)有懊悔,沒(méi)有焦慮、沒(méi)有不安.有些時(shí)候,我獲得快感的同時(shí)又陷入痛苦中。就是這樣的相悖.拍攝帶來(lái)的不安有時(shí)候恰恰正在掩蓋內(nèi)心的不安。因?yàn)檫@樣.才使得照片有了更動(dòng)人的的精神性.這些照片超過(guò)了個(gè)人詩(shī)性的表達(dá)。
這是一段旅程.就像看見(jiàn)一路的自己。遇見(jiàn)的人,看到的場(chǎng)景,身邊的瞬息而過(guò)的景象.猶如記憶中出現(xiàn)過(guò)的樣子,那么清晰。整個(gè)城市在飛速地發(fā)展,我們很難再去平靜地面對(duì)人和事。在社會(huì)的復(fù)雜性中.人物與環(huán)境的關(guān)系、環(huán)境與體會(huì)者的關(guān)系.隱晦卻又直接地投射出社會(huì)的真實(shí)面貌。某種巧合的出現(xiàn)使得觀察的對(duì)象轉(zhuǎn)變成為一個(gè)放大瞬間的契機(jī)。而我只想把我看見(jiàn)的事物自己定義化、自我化、讓他們更真實(shí),更簡(jiǎn)單.就像可以和你如實(shí)交談。
這組作品我的拍攝時(shí)間大概在2009年底——2011年初將近一年多的范圍內(nèi)。而這一年又恰好是新世紀(jì)的第一個(gè)十年之際。盡管在拍攝之初我內(nèi)心也有關(guān)于主題的模糊思考.但最終使這組作品成型還是因?yàn)槭芰薐eff Wall的“微手勢(shì)”和電影蒙太奇理論的某些啟發(fā).使這些原本看似松散的照片,經(jīng)過(guò)編輯后成為了現(xiàn)在完成度較高的狀態(tài)。在編輯這組作品的時(shí)候.我的思考是,希望它能夠成為一本“論文”式的影像書(shū).而不是傳統(tǒng)的圖片故事。所謂“論文”式的影像書(shū),是希望通過(guò)照片提出我自己的明確的觀點(diǎn),脫離于傳統(tǒng)的“中立”的視角。而我也正是在這本書(shū)中依托并作用于閱讀節(jié)奏的變化,分別提出一些我對(duì)于新十年中,個(gè)人政治.信仰、環(huán)境、生活態(tài)度等問(wèn)題在大都市年輕人中的現(xiàn)象和變化的觀點(diǎn)。