那些年輕的影像

有些詩(shī)句是不需要解讀的。比如青春，擁有時(shí)就在逐漸逝去，所以青春本身就包含著無(wú)盡的傷痛和迷惘。在這新年將至的—月刊，《數(shù)碼攝影》無(wú)意把大家?guī)肷钌畹你皭?，只是我們覺(jué)得，新年不僅應(yīng)該開(kāi)啟希望，更應(yīng)該開(kāi)啟新的影像。本期《數(shù)碼攝影》雜志為大家?guī)?lái)了正年輕著的攝影專題——“不流行的影像”。為什么不流行，可能僅僅只因?yàn)槟切z影者不希望被流行而已。

清楚記得自己第一次觀看賈樟柯《公共場(chǎng)所》時(shí)的感受，那些拙樸的影像就像一面鏡子，映射出的是攝像機(jī)后面那顆熾熱而又靜謐的心。那些粗糙、生澀、果敢、睿智的影像，是之后的賈樟柯所永遠(yuǎn)無(wú)法重塑的。

今天我們看到的這七位年輕攝影師的作品，不可能被所有人接納，不過(guò)這真的沒(méi)有關(guān)系，有多少人的青春期是在人人叫好中度過(guò)的呢?那些隱秘的小東西在血液深處流淌，不失時(shí)機(jī)地輕輕呼喚—下敏感的內(nèi)心，于是在伴隨著一次次心悸的同時(shí)，快門(mén)就如一場(chǎng)舞臺(tái)劇的幕布，被偶爾開(kāi)啟，偶爾放下。

要問(wèn)這些年輕的影像有何問(wèn)題，我認(rèn)為沒(méi)有什么問(wèn)題，問(wèn)題可能在于我們已經(jīng)習(xí)慣自己的視覺(jué)傳達(dá)。如果需要給這樣的影像一個(gè)精確的定位，我更愿意稱它們?yōu)檎掌?，而不是攝影，是拋棄了技術(shù)與規(guī)則的局限，進(jìn)入不需要效仿和比較的另一種更純粹的影像。千萬(wàn)不要苛求它們能像經(jīng)典一樣流傳永世，它們不具備氣勢(shì)磅礴和非凡雕琢的品質(zhì)，甚至不能成為顯現(xiàn)事實(shí)的證據(jù)和資料，它們只是某個(gè)個(gè)體一段時(shí)間的一種想法，是一種轉(zhuǎn)瞬即逝，永遠(yuǎn)不可復(fù)制的懷念或者向往。

另一個(gè)有趣的事實(shí)是，此次專題中所有的年輕人，都不約而同地選擇了用膠片來(lái)記錄和表達(dá)。這種現(xiàn)象出現(xiàn)在《數(shù)碼攝影》雜志的專題中，仿佛是一種反諷，也像是個(gè)笑話。不過(guò)，它讓我們嚴(yán)肅地自問(wèn)：“數(shù)字技術(shù)越來(lái)越發(fā)達(dá)，我們對(duì)待影像的態(tài)度是否越來(lái)越不真誠(chéng)，在廉價(jià)的快門(mén)聲中，我們還能否找到那種久違的責(zé)任和精神?”

為了這個(gè)專題，我們特邀請(qǐng)林路老師撰文，在文章中他引用了年輕攝影師卡米爾-沃納爾(kamil vojnar)的一段話，在此作為本段文字的結(jié)束：“我拍攝的僅僅是一些小照片，沒(méi)有什么了不起。小小的，誠(chéng)實(shí)的聲明，和我的靈魂?duì)顟B(tài)相關(guān)……”。