淺談陶瓷山水畫

歐陽國(guó)華

上下五千年的中華民族之大好山河,陶醉了古今多少風(fēng)流人物和無數(shù)的英雄好漢,閱盡滄桑、歷經(jīng)興衰沉浮。飽經(jīng)風(fēng)霜的中華兒女,就在這歲月交替的滄海桑田中繁衍生息。中華民族的歷史,就是一部艱辛拼搏、永無休止的歷史畫卷。

自古以來,多少文人墨客吟詩賦詞,多少丹青妙手,潑墨揮亳,于是成就了中華民族獨(dú)具特色的丹青長(zhǎng)卷。

在浩如煙海的中華繪畫藝術(shù)中,山水畫占據(jù)了絕對(duì)優(yōu)勢(shì)。

中國(guó)陶瓷山水畫藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),具有鮮明的民族特色,她已經(jīng)形成了完整的專門學(xué)科體系,屹立于世界藝術(shù)之林。

得天獨(dú)厚的陶瓷繪畫藝術(shù),以及工藝裝飾風(fēng)格,致使數(shù)千年來,從帝王將相到平民百姓,從一般的愛好者到海外收藏家,都對(duì)此有著無比的青睞和贊賞?！爸袊?guó)向號(hào)瓷之國(guó)。瓷業(yè)高峰是此都;宋代以來傳信譽(yù),神州而外有均輸。貴逾珍寶明逾境,畫比荊關(guān)字比蘇。技術(shù)革新精益進(jìn)、前驅(qū)不斷再前驅(qū)。”“昌南自昔號(hào)瓷都,中外馳名譽(yù)允孚。青白釉傳色澤美,方圓形以器容殊;藝精雕塑神如活,繪勝描摹采欲敷;技術(shù)革新求實(shí)用,共同躍進(jìn)是前途?！币陨蟽墒自姺謩e是歷史學(xué)家、文學(xué)家、詩人郭沫若先生及偉大的無產(chǎn)階級(jí)革命家董必武兩位老前輩對(duì)景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的詩贊。由此可見,享譽(yù)中外的景德鎮(zhèn)瓷器充分體現(xiàn)了我國(guó)前輩們的陶瓷工人的智慧與才能。為后人也為今天陶瓷藝術(shù),留下了珍貴的研討價(jià)值和精神財(cái)富。

中國(guó)山水經(jīng)過歷代山水畫長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐,積累了豐富而寶貴的繪畫經(jīng)驗(yàn)逐漸師承造化、不斷創(chuàng)新推進(jìn),直至今日形成了風(fēng)格各異的繪畫藝術(shù)學(xué)科。

在“五四”愛國(guó)運(yùn)動(dòng)時(shí)期,因攝影技術(shù)的出現(xiàn)和西洋畫的引進(jìn)曾為中國(guó)山水畫的生存與發(fā)展引發(fā)一場(chǎng)大辯論,激進(jìn)派畫家們一時(shí)間對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)畫形成合圍之勢(shì),有關(guān)傳統(tǒng)的去留、延續(xù)、改革、發(fā)展、引鑒與創(chuàng)新等等,各種流派眾說紛紜。但實(shí)踐證明中華民族依然從內(nèi)心深處對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)山水畫無限熱愛,因?yàn)橹挥袀鹘y(tǒng)的藝術(shù)才具有民族的特色,才深受廣大民眾的歡迎,如果沒有傳統(tǒng)就沒有中華民族璀璨的文化,傳統(tǒng)象征著民族的氣質(zhì)與精神。

經(jīng)過這場(chǎng)辯論之后,人們更加親近山河、研究山河,從大自然中提練繪畫營(yíng)養(yǎng),從“外師造得心源”的古訓(xùn)中獲得了新的內(nèi)涵。經(jīng)過實(shí)踐總結(jié)出“非取神即可變形,更非寫意即可記形”的規(guī)律。凡畫山不求真似其山,凡畫水不求真似其水。但求山川渾厚勢(shì)竣,氣韻生動(dòng),筆墨精彩。凡是大家用筆意氣縱橫,水墨淋漓,率意中表露出自信的從容。弘揚(yáng)傳統(tǒng),拓寬視野,振衰起弱,補(bǔ)偏救弊,歐風(fēng)東移,立意創(chuàng)新,開創(chuàng)未來。凡是僵化傳統(tǒng)型、泛傳統(tǒng)型、非傳統(tǒng)型、套用西畫型等過激的教條觀點(diǎn),都不能占據(jù)主流位置。

西洋風(fēng)景畫側(cè)重寫實(shí),中國(guó)山水畫側(cè)重寫意,西畫與中國(guó)畫兩者互鑒并行,各有特色,各有所長(zhǎng),并無高低之分,優(yōu)劣之論,此乃當(dāng)今世界東西方文化兩大繪畫體系。

作者從九十年代初就借鑒中國(guó)工筆畫與寫意工藝手法并與西洋畫的特色融為一體,開拓創(chuàng)新?？炭嘌芯康膶?shí)踐中摸索出一種獨(dú)特而又新穎的藝術(shù)作品,它既傳承著先輩的傳統(tǒng)工藝又揉進(jìn)去了現(xiàn)代藝術(shù)氣息,給人一種全新的藝術(shù)架構(gòu)。同時(shí)也是一個(gè)崇高的藝術(shù)起點(diǎn),整個(gè)創(chuàng)作過程是對(duì)藝術(shù)的頓悟,也是對(duì)藝術(shù)的升華。在國(guó)畫范疇中,大自然是藝術(shù)工作者的老師,是藝術(shù)工作者的摯友。只有投入大自然的懷抱與其融為一體才能對(duì)大自然產(chǎn)生熱愛之情。

在對(duì)景作畫前要有所思,后有所想,在腦中對(duì)景要有所取舍,古人說“向紙三日”就是對(duì)著白紙多構(gòu)思,腦子里已形成一張畫的時(shí)候再動(dòng)筆。在陶瓷胎上作畫也是一樣的方法手段,通過景的影響,構(gòu)思研究線描、水墨和運(yùn)筆等規(guī)律。掌握傳統(tǒng)的筆法、墨法的運(yùn)用規(guī)律,能深入細(xì)致地研究構(gòu)圖的開合、賓主合理布局,造就山水的氣勢(shì)。研究色料與陶瓷和色料的混合后再燒練的化學(xué)反應(yīng)效果與規(guī)律。研究白描與烘染,掌握飛白與干濕互濟(jì)的處理,研究深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的三遠(yuǎn)法和散點(diǎn)透視的規(guī)律。研究山水畫用云層、煙霧、濃淡、虛實(shí)表現(xiàn)層次遠(yuǎn)近的規(guī)律,力求蒼厚靈透,渾潤(rùn)華滋,氣勢(shì)生動(dòng)而精彩。

通過到大自然中體驗(yàn)生活,靈敏細(xì)致全面地觀察與分析大自然許多生動(dòng)精彩的物象。進(jìn)行速寫與寫生,增強(qiáng)對(duì)大自然形貌的描繪與記憶。將若干幅速寫稿、寫生稿與自己的記憶,進(jìn)行綜合整理,大膽地取舍與創(chuàng)造發(fā)揮,創(chuàng)作出不僵不化、不教條、不生搬硬套,不墜陳俗,不拘一格的山水畫作品。

陶瓷山水畫的設(shè)色雖具有礦物顏料彩色運(yùn)用的獨(dú)立性、但也可借鑒西畫光色與氣氛的利用,融入瓷釉之中,開創(chuàng)古今中外繪畫藝術(shù)的新格局。