淺談仕女人物畫的審美

羅麗娜

（麗娜陶瓷 景德鎮(zhèn)市 333000）

仕女畫是人物畫中以女性形象為描繪對象的繪畫，是人物畫的一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫，后為人物畫科中專指描繪上層 婦女生活為題材的一個分目。由于古典美人形象至今仍有較高的審美價值，依然是現(xiàn)代大多數(shù)人心目中美人標(biāo)準(zhǔn)。所以仕女畫在景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)這塊沃土上也占有一席之地，也得到了很好的發(fā)展。要讀懂一幅畫，審美是很關(guān)鍵的一步，下面就仕女畫的審美闡述下自己的見地。

魏晉——“品德美”

魏晉南北朝是一個動蕩不安的時代，頻仍的改朝換代和擾攘紛爭的世界，使社會形態(tài)和人們的精神思想都發(fā)生了重大變異。兩漢時期占意識形態(tài)統(tǒng)治地位的儒家和經(jīng)學(xué)受到極大沖擊，清談玄學(xué)之風(fēng)盛行，正始名士不拘禮法，否定儒家重節(jié)操倫常的觀念，注重對人的本體追求。無論是建安風(fēng)骨，還是魏晉風(fēng)度，都竭力揭示人的才情、品格、氣質(zhì)、格調(diào)等內(nèi)在精神，并展現(xiàn)美麗的姿容、瀟灑的風(fēng)度等外表美，以漂亮的外在風(fēng)貌表達(dá)出高超的內(nèi)在人格，這就是魏晉時代的審美理想。體現(xiàn)在繪畫藝術(shù)上，即是“以形寫神”和“氣韻生動”的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和美學(xué)理論的提出。

魏晉仕女畫中盡管也出現(xiàn)了少數(shù)炫耀貴人靡麗生活的作品，但大多還是表彰婦女道德節(jié)操的題材和主題，依然遵循著兩漢儒學(xué)的正統(tǒng)觀念。六朝仕女畫多以令妃、順后、列女、貞婦為對象，以頌揚高尚品德為主旨，“使人見則肅恭有歸仰之心”。可以說，六朝仕女畫樹立的典型，是屬于“品德美”的類型。這種類型所內(nèi)涵的復(fù)雜的社會思想和古典美理想，無疑具有一定的歷史認(rèn)識價值和審美價值。

唐代——“富貴美”

唐代是我國封建歷史中的上升時期,經(jīng)歷了貞觀和開元兩個盛世,經(jīng)濟(jì)繁榮,思想開放,文化包容,在這樣的歷史與文化的背景下,唐代藝術(shù)呈現(xiàn)出氣勢雄渾,大氣磅礴的審美風(fēng)格。盛、中唐時期由張萱、周昉等畫家樹立的“唐妝”仕女類型，豐頰肥體，雍容華貴，完全不同于六朝仕女，體現(xiàn)了唐代的社會審美觀念。盛、中唐是唐帝國的鼎盛發(fā)展時期，經(jīng)濟(jì)繁榮昌盛，物質(zhì)生活富足，社會風(fēng)尚日趨奢華、安閑和享樂。反映在文藝上，就是增強(qiáng)了表現(xiàn)豐富多彩的現(xiàn)實生活興趣，世俗化意味濃厚，藝術(shù)趣味也先后形成“盛唐之音”和“中唐之韻”。前者富華麗高雅的貴族氣派和雄豪剛健的磅礴氣勢，后者具綺靡舒適的世俗情趣和工整規(guī)矩的形式美感。

繪畫領(lǐng)域的仕女畫，也鮮明地反映了這一社會風(fēng)尚和藝術(shù)趣味。題材多為上層女子的游春、簪花、攬鏡、憑欄、烹茶、避暑之類的游冶內(nèi)容，并刻意描繪貴族婦女的豐滿體態(tài)和華麗盛裝，表現(xiàn)出對上層貴族婦女生活的仰慕，并視為理想之美。這種“富貴美”的仕女類型，體現(xiàn)了唐帝國蓬勃向上的時代精神。其豐潤而健康的體態(tài)，艷麗而不媚俗的姿容，富貴而不失莊重的氣質(zhì)，精細(xì)而不落工巧的風(fēng)格，顯示出高品位的審美格調(diào)和較完美的藝術(shù)形式。

宋代——“現(xiàn)實美”

宋代仕女畫由成熟走向全面發(fā)展，從熱衷于貴族婦女到描繪各階層女子，并更加具體細(xì)致地展現(xiàn)現(xiàn)實生活場景和女性內(nèi)心世界。寫實技巧大大提高，抒情意味有所加強(qiáng)，仕女既具共同的姣好容貌，又富迥異之個性，在表現(xiàn)客觀真實的女性方面，塑造出許多栩栩如生的藝術(shù)形象。概括起來，可稱為具“現(xiàn)實美”的仕女類型。

宋代作為封建社會由盛轉(zhuǎn)衰的歷史階段，國勢遠(yuǎn)不如唐，但社會基本上是安定的，城市經(jīng)濟(jì)相當(dāng)發(fā)達(dá)，世俗生活也豐富多彩，文化藝術(shù)堪稱歷史上最發(fā)達(dá)時期。上自帝王官僚，下至文人士紳，均具備較深厚的文化修養(yǎng)，并形成一支非常龐大的文化隊伍。在文藝領(lǐng)域，文人士大夫的藝術(shù)趣味和審美觀點之影響逐漸擴(kuò)大，世俗化的傾向也在加重。藝術(shù)主旨是表現(xiàn)人的心境和意緒，抒寫細(xì)膩微妙的感情，或描繪世俗的日常生活及細(xì)致新巧的情節(jié)，審美趣味也轉(zhuǎn)為纖細(xì)、含蓄、輕淡、自然。于是出現(xiàn)了婉約的宋詞、怡情的山水畫、凈潤的宋瓷等，傳達(dá)出一代美學(xué)風(fēng)神。

宋代仕女畫呈現(xiàn)的時代性雖遜于山水、花鳥畫，但與唐代相比仍有顯著變化。如郭若虛《圖畫見聞志》所論：“若論佛道人物、仕女牛馬，則近不及古；若論山水林石、花竹禽鳥，則古不及近?！鳖}材的進(jìn)一步拓展，文學(xué)性和詩意化的加強(qiáng)，情感心緒的復(fù)雜細(xì)膩，都表現(xiàn)出新的追求。尤其在仕女形象上，造型趨于修長秀美，姿態(tài)靜中見動，表情含蓄委婉，思想深沉內(nèi)向，風(fēng)度秀雅文靜，既集中了現(xiàn)實女子的共性美，也代表了當(dāng)時社會的審美觀。這種具“現(xiàn)實美”的類型，對了解封建社會不同階層婦女的生活狀況和精神心態(tài)，具有特殊價值。

元代——“繼承”

元代作為蒙古貴族統(tǒng)治時期，特殊的社會現(xiàn)狀和民族沖突，令畫家們避居山野，傾心于抒發(fā)隱居情懷的山水畫創(chuàng)作，由此而導(dǎo)致元代仕女畫呈衰退之勢。畫家們在題材的選取上，沒有繼承宋代積極地表現(xiàn)各個階層、各種身份、各樣處境下諸多女子的傳統(tǒng)，而是，游離于現(xiàn)實生活之外，在歷史故事和文學(xué)作品中尋找表現(xiàn)題材，人物造型上則繼承了盛唐人物“態(tài)濃意遠(yuǎn)淑且真，肌理細(xì)膩骨肉勻”的遺風(fēng)，如周朗所繪《杜秋圖》中的杜秋，她與周昉《揮扇仕女圖》中的人物形象相仿，既圓形臉丹鳳眼，高鼻梁，嘴唇小而豐滿，面部沒有過多的表情。軀體豐腴肥胖并著以直筒形長裙，遮掩住了女性腰身的曲線美。

明代——“唯美”

明代是封建社會的政權(quán)穩(wěn)定時期，仕女畫在文人畫家的積極參與下獲得極大的發(fā)展。在題材上，除肖像外，戲劇、小說、傳奇故事中的各色女子則成為畫家們最樂于創(chuàng)作的仕女形象。人物的造型由宋代的具象寫實逐漸趨于帶有一定唯美主義色彩的寫意。仕女身材婀娜勻稱，面容端莊清麗，舉止間流露著女性文雅恬靜之美，尤其她們怡情于亭臺之間，身著貼體緊身的明服，更增強(qiáng)她們體姿的修長與典雅的風(fēng)致。明代作為仕女畫的藝術(shù)成熟階段，這時期，不僅涌現(xiàn)出了眾多杰出的仕女畫家和他們所創(chuàng)作的作品，而且在表現(xiàn)技法上亦豐富多彩，取得了較高的成就，如吳偉的《武陵春圖》代表了明前期白描仕女畫的最高水平。武陵春以細(xì)勻的淡墨線繪成，畫面清雅、秀潤，更貼切地表現(xiàn)出女主人的纖弱文靜之氣。文徵明的《湘君湘夫人圖》代表了淡彩仕女畫的最高境界。人物以朱砂白粉為主調(diào)的淺彩設(shè)色，表現(xiàn)出女神溫柔娟秀的美感。仇英的仕女畫有“周昉復(fù)起，亦未能過”之評。其《貴妃曉妝圖》，充分地展示了他工筆重彩仕女畫的深厚功底。圖中所塑造的楊貴妃及宮女雖然是唐代宮苑仕女，但實際上她們已完全是明代文人心目中理想美女的形象。她們修頸、削肩、柳腰與周昉筆下曲眉豐頰、短頸寬胸的宮女有著全然不同的審美意趣。

清代——“病態(tài)美”

清代作為封建社會的最后一個朝代，仕女畫發(fā)展至此，被抬高到居山水、花鳥諸表現(xiàn)題材之上的至尊地位，正如，清代高崇瑞《松下清齋集》所言“天下名山勝水，奇花異鳥，惟美人一身可兼之，雖使荊、關(guān)潑墨，崔、艾揮毫，不若士女之集大成也?！边@時期的仕女畫在創(chuàng)作上日益脫離生活，成為一種概念化，程式化的表現(xiàn)題材，畫作中的女子無論是賢婦、貴婦、仙女或從軍習(xí)武的花木蘭、梁紅玉等皆擁有著修 仕女畫頸、削肩、柳腰的體貌，長臉、細(xì)目、櫻唇的容顏，“風(fēng)露清愁”、黯然神傷的小家碧玉般韻致等。這一時期，不論是宮廷畫家焦秉貞、冷枚，還是文人畫家改琦、費丹旭等，均以表現(xiàn)女性“倚風(fēng)嬌無力”的儀態(tài)為他們的審美追求。這種程式化“病態(tài)美人”狀，直至海派畫家任頤等人的出現(xiàn)，才有所改觀。畫家們熱衷于女性形象的創(chuàng)作并不表明對她們?nèi)烁竦淖鹬?，女性只不過是被用來展示的藝術(shù)觀賞品而已。因此，女性題材畫在清代畫壇中的地位的提高，折射出來的卻是女性社會形象的日益低落。清代仕女畫的風(fēng)格雖然失去了唐、宋時代仕女畫健康舒展的畫風(fēng)，但在表現(xiàn)技巧上卻吸取了文人畫的一些積極因素，造型強(qiáng)調(diào)姿態(tài)優(yōu)美風(fēng)格崇尚淡雅飄逸，并把西方繪畫的優(yōu)點融合到作品之中，給后來人物畫技未能的革新開辟了道路。

近現(xiàn)代——中西文化融會貫通

現(xiàn)代仕女畫無論是在題材內(nèi)容上，還是趣味格調(diào)上也都是與傳統(tǒng)仕女畫不同的。

今天我們?nèi)栽诶^續(xù)尋求著一種符合于當(dāng)代審美趣味的藝術(shù)觀念的現(xiàn)代仕女人物畫的樣式，這需要從時代的角度，用文化的眼光去審視傳統(tǒng)，體味當(dāng)代。

現(xiàn)代仕女人物畫的創(chuàng)作固然需要合理借鑒西方藝術(shù)中的形式表現(xiàn)因素，但民族傳統(tǒng)繪畫中的一些獨特性格也并非就是逝去的光華，它完全可以在其自身形式與內(nèi)涵的不斷完善過程中，擺脫過去狹隘的審美觀念和樣式風(fēng)格而與這個時代的精神緊密結(jié)合。

事實上，傳統(tǒng)仕女畫在形式表現(xiàn)上的諸如筆線應(yīng)用、著色暈染等技巧，仍然可以成為我們藝術(shù)表現(xiàn)中的重要手段，更重要的是其內(nèi)在的情感表現(xiàn)內(nèi)核，以及由此而產(chǎn)生的意象性藝術(shù)思維機(jī)制，是民族藝術(shù)獨特性的根本所在，應(yīng)當(dāng)為我們創(chuàng)造性地繼承。

傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新是一個復(fù)雜而艱巨的課題，對于仕女畫這一有著悠久傳統(tǒng)的畫科來說，在其從古典的傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代型態(tài)向現(xiàn)代型態(tài)轉(zhuǎn)變的過程中，以現(xiàn)代的意識去發(fā)揚其具有東方氣質(zhì)的藝術(shù)底蘊是十分必要的，唯其如此，才能使這一古老的畫科，在紛繁復(fù)雜的當(dāng)代藝術(shù)世界里，獲得獨立的、持久的發(fā)展空間。