長江師范學院 周熹
技能與智慧并重
——藝術設計教育視野下課程統(tǒng)整理論研究
長江師范學院 周熹
EQUAL EMPHASIS ON BOTH TECHNIQUES AND WISDOM
本文系2011年長江師范學院教改研究項目《基于高素質(zhì)應用型設計人才培養(yǎng)的課程統(tǒng)整理論研究與實踐》的部分成果
藝術設計作為應用型的學科,本身具有高度跨學科統(tǒng)整的特色,本文以James A.Beane的課程統(tǒng)整理論為支撐,提出在藝術設計教育中實施課程統(tǒng)整的主張,詳細闡述了藝術設計課程統(tǒng)整的概念、立論基礎以及這一理論的提出和教師面臨的挑戰(zhàn),以期打開藝術設計教育技能與智慧兼修的探索之門。
課程統(tǒng)整 藝術設計教育 知識聯(lián)結(jié) 生活聯(lián)結(jié) 社會聯(lián)結(jié)
關于“統(tǒng)整”(integration)一詞,在西方早期的有關課程組織的文獻中很少使用,直到1912年,在由Paul Monroe編纂的《教育百科全書》中才第一次出現(xiàn)“學習的統(tǒng)整”,之后課程統(tǒng)整的理論逐漸形成。該理論真正成熟的標志是美國課程統(tǒng)整的研究專家James A.Beane 1997年完成的著作《課程統(tǒng)整(Curriculum integration)》。該著作對課程統(tǒng)整的歷史做了全面的回顧,并系統(tǒng)闡述了課程統(tǒng)整的理論。這一著作在當時中國教育改革洪流之下受到教育人士的關注,臺灣更是率先將“課程統(tǒng)整”作為中小學課程改革的主導概念之一。時至今日,臺灣業(yè)已具備了比較成熟的理論和實踐經(jīng)驗。相比臺灣,大陸的教育受價值標準和慣用模式的影響在獲取信息和接納上相對緩慢,但筆者關注到由清華大學美術學院中國藝術教育發(fā)展策略研究課題組編著的《中國藝術設計教育發(fā)展策略研究》(2010年出版)一書中,提到跨學科課程的整合化,并明確提出“目前,跨學科教育已經(jīng)成為國內(nèi)外綜合大學學科改革的趨勢”。雖然這并不包含完整的“課程統(tǒng)整”的理念,卻能說明大陸學界觀念開始轉(zhuǎn)向,獲得廣泛的研究或許只待時間。
筆者提出藝術設計課程統(tǒng)整的主張并非突發(fā)奇想,也不僅僅是為了課程設計的創(chuàng)新故弄玄虛,而是教學過程中累積的一些想法和經(jīng)驗恰好與課程統(tǒng)整的觀念發(fā)生觸碰。我國設計教育存在一些問題:要么忽視理論與文化修養(yǎng),僅由大量的技能課、軟件課挑起教學的重擔;要么只灌輸理論知識缺少專業(yè)技能的培養(yǎng),導致所有的設計都是紙上談兵。不論是哪種情況,都沒有體現(xiàn)出設計教育應有的完整性和豐富性,以至于我國設計產(chǎn)業(yè)文化底蘊不足,缺乏創(chuàng)新活力。針對這些問題,筆者開始思索課程統(tǒng)整是否可以作為藝術設計課程改革的一劑良藥,它是否有切實可行的依據(jù)呢?
首先,藝術設計的應用性越來越強,知識儲備不是為將來做準備,而是要即刻解決身邊的問題。隨著生活日新月異,新鮮事物層出不窮,設計資訊也在不斷更新,設計教育只有及時統(tǒng)整新的議題和資訊,才能夠開闊學生的眼界,提高他們思考問題的全面性,設計的作品才能走在最前沿,才能讓設計煥發(fā)出新的生命力,不再依賴模仿與抄襲。
其次,設計教育本身具有高度跨學科統(tǒng)整的特色。以工業(yè)設計專業(yè)為例,這個專業(yè)本身就包含了除藝術相關課程外的物理、化學、管理學、市場學等諸多自然科學和社會科學方面的知識。國外對工業(yè)設計師的知識結(jié)構(gòu)有這樣的測定:一個工業(yè)設計師,等于30%的科學家、30%的藝術家、10%的詩人、10%的商人、10%的事業(yè)家和10%的推銷員。相應的,環(huán)境藝術設計、視覺傳達設計、動畫等專業(yè)各有側(cè)重,但都和自然科學與社會科學的部分知識密不可分。
最后,正如臺灣藝術教育研究發(fā)展學會理事長郭楨祥女士所說:藝術不再是超脫世俗的學科,而與世界的脈動緊緊相連,藝術在促進文化尊重與人類和諧方面具有重要的地位。藝術自工業(yè)革命開始之后就是大眾與社會的藝術,尤其在信息社會,設計更是無所不在。個性化設計和環(huán)保等話題的提出也賦予了設計更加寬泛的含義,并向世界發(fā)出藝術特有的人文關懷和感召力。
由此看來,藝術設計的本質(zhì)屬性決定其具有統(tǒng)整的潛質(zhì),相比數(shù)理化的嚴謹、文歷哲的厚重,藝術設計顯得輕松而自由(這里提到的自由不是絕對的自由,而是指為了激發(fā)設計思維而給予的自由想象和討論的空間,最終的設計作品的完成還是要經(jīng)過嚴謹?shù)牧鞒蹋?。所以,在藝術設計教育中實施課程統(tǒng)整有著科學且現(xiàn)實的基礎。
在對藝術設計的課程統(tǒng)整進行界定之前,應記得我們是站在巨人的肩上。順著James A.Beane對課程統(tǒng)整下的定義:“課程統(tǒng)整是課程設計的理論,以教育工作者與年輕人共同合作認定的重大問題或議題為核心,來組織課程,以便促成個人和社會的統(tǒng)整,而不考慮學科的界限?!盵1]課程統(tǒng)整所包含的豐富信息量顯而易見,但James A.Beane特別強調(diào)“課程統(tǒng)整不像許多教育工作者所想象的僅是重新安排課程計劃的教育目標,它是一種兼容并蓄的課程設計的理念。[2]”所以,統(tǒng)整并不單純等于“多學科的”,它也包含應把知識應用到與社會和個人相關的重要問題和關注事項之上,通過這樣來消解學科之間的界限,而非生硬地將各學科拼湊在一塊,也可以說課程統(tǒng)整不僅是對分科知識的整合,還包括對生活經(jīng)驗和社會的聯(lián)結(jié)。此外,還應倡導將課程的設計轉(zhuǎn)移到教師與學生合作的手中,發(fā)展真正以學生為本的課程。
有了上述課程統(tǒng)整理論的支撐,筆者對藝術課程統(tǒng)整的主張是:秉承課程設計應為知識的應用,而非知識的記憶和堆砌這一前提,以藝術設計專業(yè)課程為主導,輔以人文科學、自然科學、社會科學等課程,尤其在藝術考察、藝術實踐、專題設計等相對自由、靈活的課程上要給予統(tǒng)籌設計, 發(fā)揮藝術設計學科的特點及優(yōu)勢。一方面提供學生多角度探索藝術與不同知識層面聯(lián)結(jié)的機會,促進學生多元化思考,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力;另一方面通過主題式的課程設計促使學生進行系統(tǒng)化的邏輯思考,培養(yǎng)全方位思考問題的能力。
如果要詳細闡述藝術設計課程統(tǒng)整的觀點和具體的做法,應該另寫一篇論文,筆者且先簡單加以說明。絕大多數(shù)藝術設計的專業(yè)課程都有市場調(diào)查這一環(huán)節(jié)。那么,小組在進行調(diào)查、制作圖表和準備報告時,可能需要社會學、語言學、心理學、統(tǒng)計學等學科知識作為基礎并具有良好的溝通能力,這也說明藝術設計的很多課程本身就具有統(tǒng)整的特點。然而作為教師,更多的是在教授教學大綱上要求的知識,即便是有學科交叉的地方,也往往是輕描淡寫地帶過,并理所當然地認為那不是教學大綱上要求的內(nèi)容。這還不是最核心的問題,真正的課程統(tǒng)整,必須設置一個學習的情境,亦或者一個主題。
以廣告設計這門課程為例,假設老師和學生在課程里共同確定了主題為“植入式廣告”的單元,則學生不僅可以了解到廣告與其他傳播組合元素的整合,廣告的倫理問題也會比平常更能引起注意。那么如何把握“植入”的尺度?學生或者還可以研究在影視劇拍攝時選取最佳角度以及觀眾心理接受度等方面的內(nèi)容。所以,這一個例子就足以表明,在這樣的教學活動中,學生獲取的知識是不可限量的,其中不乏資訊的獲得、價值的形成,當然還包括不同學科或課程所要求的知識和技能。總之,只有讓學生置身于可以使用某些能力的情境或主題中,才會體會知識的意義,并善加珍惜。
通過前面的分析而知,實施藝術設計課程統(tǒng)整絕非輕而易舉之事。要完成課程統(tǒng)整的設計,需要教師投入大量的精力,具備專業(yè)知識以及其他相關領域的知識、較高的應對課堂的能力等。這是藝術設計課程統(tǒng)整比之前分科課程更具挑戰(zhàn)性的緣故,對教師而言無疑是巨大的威脅和壓力。具體挑戰(zhàn)歸納為以下四點:
改變課程容易,困難的是觀念的轉(zhuǎn)變。藝術設計課程統(tǒng)整的實踐直接面對教師自身觀念和學生觀念的挑戰(zhàn),這兩者都是課堂的主體,任何一方不接受都無法順利地完成課堂教學。課程統(tǒng)整論誕生后幾度成為焦點卻也備受爭議,最大的爭議是針對科目界限解除后學科知識的命運,但真正進步的理念是不懼抗拒和排擠的,課程統(tǒng)整論經(jīng)歷了近一個世紀的實踐與修正,國外的課程統(tǒng)整已由青澀走向成熟,雖然爭論在一定范圍內(nèi)依舊存在。觀照國外的經(jīng)驗,在相對保守的國內(nèi)教育環(huán)境實施課程統(tǒng)整不會是一條坦途。
教師采用課程統(tǒng)整的方法實施主題教學,必須花費大量時間收集相關資源,這比按照教材和進度授課要難得多。雖然現(xiàn)在的信息獲取十分便捷,但也非一項簡單的工作,因為沒有現(xiàn)成的教材和模板,每次授課都面臨知識重組,這對于現(xiàn)在教學工作本就不輕松的教師來講,要花費比以前更多的時間和精力準備,確實會給教師增加巨大的壓力。
由于沒有統(tǒng)一的模式,教師如何掌握統(tǒng)整的內(nèi)在組織邏輯與知識核心就成了關鍵所在。雖然以某一主題為統(tǒng)整或聯(lián)絡的組織中心非常重要,這樣可以避免統(tǒng)整的課程流于各種議題的松散拼湊,但這就提高了對教師綜合素質(zhì)的要求,教師進入了終身學習時代和追求多元知識結(jié)構(gòu)的時代。
既然藝術設計課程統(tǒng)整要不斷吸收新的資訊和議題,并作為整合知識、經(jīng)驗、社會之用,那么可以說同一門課程很難再有相似的教學活動,伴隨而來的是非常靈活和隨機的一些狀況。例如:如何與學生共同確定一個主題?這個主題包含了哪些知識?該在何時對議題的討論進行控制?這些主題是否會對學生有積極、正面的影響?課堂的秩序怎樣維持?諸如此類的問題考驗著教師的應變能力。
綜上所述,藝術設計課程統(tǒng)整復雜且深具挑戰(zhàn)性,也許我們的努力會像一顆石子投入大海,被嚴格的課程阻礙,甚至有可能會屈服于現(xiàn)實,畢竟課程統(tǒng)整要比習慣了幾年、十幾年的課程計劃更復雜、更耗費心力。但是,作為倡導課程統(tǒng)整的我們都相信,學生們更愿意在有充分的意愿和自由的空間里學習,學生們也愿意與教師一起探討他們感興趣的話題,并在交流中樹立正確的價值觀和培養(yǎng)判斷力。因此,即便回報很少,工作艱巨,課程統(tǒng)整在藝術設計中的實踐將永不停止。
注釋:
[1] [2]James A.Beane著.單文經(jīng)等譯.《課程統(tǒng)整》.華東師范大學出版社.2003年9月第1版.第3頁