大美于懷
——趙君超油畫解讀

韋爾申/文

大美于懷
——趙君超油畫解讀

An interpretation of the oil paintings by Zhao Junchao

韋爾申/文

畫家趙君超

嚴(yán)格地說，繪畫是一種創(chuàng)造行為，在這種過程中“羽化”出來的作品應(yīng)該不同于一般意義上的再現(xiàn)與寫實(shí)。就其層面而言，有創(chuàng)造性語境的作品是居上的，故趙君超的作品屬于此類。

鐵龍山 布上油畫 150cmx200cm 2010年 趙君超

單刀赴會(huì) 布上油畫 130cmx160cm 2010年 趙君超

趙君超的繪畫，從內(nèi)容上看，常見的有三種題材，一是戲曲人物，二是風(fēng)景，三是近期所作的女性人體。在這些作品面前，觀者會(huì)被畫面中膨脹了的厚重而博大的氣息沖擊，從而使接受者在心靈上有一種震撼。在這些彰顯戲曲藝術(shù)的作品里，作者畫筆神游或駐足于戲曲之間，凝視或視而不見，任由靈魂與色彩穿梭跳躍，在戲曲腔調(diào)間撫摸、諦聽、滋養(yǎng)藝術(shù)命脈。戲曲的程式化以及人物的一招一式已經(jīng)在繪畫的純粹性中隱退，取而代之的則是色彩的張力和對這種張力的無限放大。那些活生生的具有細(xì)節(jié)和情節(jié)的人物及故事，悉數(shù)被濃烈的油彩所物化，成為一幅幅色彩夸張又不失平實(shí)的畫面，力求一種“心無掛礙，空清一切”的境界，使戲曲的真實(shí)深深地融化在自然的大美之中，使其在文化意義上遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了戲曲文化本身，而將人的情感和自然萬物進(jìn)行放大。這種意識產(chǎn)生于傳統(tǒng)的文化背景之中，也是對中國傳統(tǒng)美學(xué)法則的深刻領(lǐng)悟。因?yàn)橹挥卸谩斑z貌寫神”和“謹(jǐn)毛而失貌”，才能下意識地將“貌”作無限地放大。關(guān)鍵在于將“貌”放大并不是其創(chuàng)作的終極目標(biāo)，繼而為之的是又在其過程中完成了“去貌取神”，使繪畫本體升騰到了一個(gè)使人物我兩忘的精神層面。在這個(gè)精神層面中，一定有一個(gè)畫家自己臆造的家園，在這個(gè)家園中又以其全部的精神實(shí)現(xiàn)了它具有“大庇天下寒士俱歡顏”意味的美滿和富足，而且這種富足與美滿又是廣袤無限和無邊無際的。只有這樣，君超的畫筆才會(huì)瀟瀟灑灑且一瀉千里地從心中的夢幻隧道里流淌出來。

上 天山綠水 布上油畫 90cmx79.8cm 2009年 趙君超

下 心中的綠洲 布上油畫 50cmx60cm 2009年 趙君超

在其風(fēng)景和女性人體中，我們都不難解讀出其中中國文化背景的密碼。在風(fēng)景的恣意放浪的用筆和人體上近乎隨心所欲的激情中，都深深地打上了中國文人在文化層面上的追求之烙印。在這種追求中，“境”可能已成為一種無意識情緒，而“情”卻躍升為畫面的主體，使人們觀看之后更加向往畫家所虛擬的世界，更加想與畫家在精神殿堂里徹夜長談。

或許不將繪畫看成一種生存之必需，才更能體現(xiàn)出一種本我精神。在這種無功利的態(tài)勢中我行我素，才會(huì)有更多更大的自由空間，畫面才會(huì)有更加獨(dú)特的氣質(zhì)。對于這些認(rèn)識，君超一定是在自覺的狀態(tài)下進(jìn)行的，因?yàn)閺淖詈蟮慕Y(jié)果中看得出來。

希望君超能在現(xiàn)有的創(chuàng)作方式和思想模式中，以更加深刻的認(rèn)知來加深自己的內(nèi)力，使精神家園更加充實(shí)、豐滿。

趙君超，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。1984年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院并留校任教，2004年任沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系主任、教授、研究生導(dǎo)師，2007年任沈陽航空航天大學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院繪畫系主任、教授、碩士生導(dǎo)師。2005年8月12日至8月21日由遼寧省美術(shù)家協(xié)會(huì)和沈陽大學(xué)主辦，在北京中國美術(shù)館舉行趙君超油畫展。 2011年受邀赴美國華盛頓肯尼迪藝術(shù)中心舉辦個(gè)人畫展。