淺析史前彩陶紋飾的形式法則

孫大志

（安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，安徽蕪湖 241000）

淺析史前彩陶紋飾的形式法則

孫大志

（安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，安徽蕪湖 241000）

彩陶紋飾就是以彩陶為載體的紋樣裝飾圖案。它具有很強烈的形式美感，是它產(chǎn)生的那個時代審美的標(biāo)準(zhǔn)和形式美法則的展現(xiàn)。從組合形式上去解析史前彩陶紋飾圖案中美的規(guī)律，對于我們今天的藝術(shù)學(xué)習(xí)和實踐都有重要的意義。

彩陶紋飾；形式美；對稱與勻衡；條理與反復(fù)；變化與統(tǒng)一；對比與調(diào)和；比例與尺度

彩陶紋飾就是以彩陶為載體的紋樣裝飾圖案。它的形式美法則就是構(gòu)成紋樣圖案形式美的規(guī)律。關(guān)于史前彩陶裝飾紋樣，“從分類的角度而言，有幾何形紋和自然形紋樣兩大類，自然形紋樣包括人物、動物、植物、自然景物等；從紋樣生成、構(gòu)成和發(fā)展的角度看，兩大類紋樣之間有著一種特殊的內(nèi)在關(guān)系，自然形紋樣往往是幾何形紋樣變化和發(fā)生的基礎(chǔ)?！保?］79從組織構(gòu)成形式上看，彩陶紋飾講究對稱、勻衡、條理、反復(fù)、變化、統(tǒng)一，疏密得體，并有一定的程式和規(guī)則。本文主要從組合形式上，用現(xiàn)代藝術(shù)的“形式美法則”去解析史前彩陶紋飾的形式美規(guī)律。

一、變化與統(tǒng)一

變化與統(tǒng)一是構(gòu)成圖案形式美的最基本的兩個條件，也是圖案最基本的原則，史前彩陶紋飾作為圖案也不例外。在彩陶紋飾中，“變化”主要表現(xiàn)在形的大小、方圓、長短等變化；“統(tǒng)一”主要表現(xiàn)在使用形態(tài)相同或相似的要素去組合構(gòu)成紋飾圖案，從而達到視覺上的一致性，創(chuàng)造和諧的具有一定寓意的紋飾圖案。如“人面魚紋”中的點、線、面元素構(gòu)成的人形與魚形，其線的長短變化、面塊外形的方圓不同，點的排列組合等；又如“彩陶渦紋曲腹盆”上以黑彩繪勾葉、圓點和弧形三角連續(xù)紋樣；再如仰韶文化“種子紋束腰盂”、“大鋸齒葉片網(wǎng)格紋壺”、“曲腹高足盆”、“蛙紋人頭瓶”、“花瓣紋高足盆”等，馬家窯文化的“圓點紋大口罐”、“連續(xù)人面紋罐”、“旋紋斂口甕”、“內(nèi)彩水波紋盆”、“菱格鋸齒紋罐”、“垂弧鋸齒紋雙耳罐”、“貝形紋壺”等，這些彩陶上的紋飾都體現(xiàn)著元素之間既變化，又統(tǒng)一的形式及美的規(guī)律。由此得出，無論那個時代的人們是否意識或理解“變化與統(tǒng)一”的規(guī)律，但卻是實實在在的都遵循著“變化與統(tǒng)一”的這個法則。

二、對比與調(diào)和

“對比與調(diào)和”的法則是“變化與統(tǒng)一”規(guī)律的一種表現(xiàn)形式。在史前彩陶紋飾圖案中，通常使用等量形或者不等量形產(chǎn)生對比和層次感，運用相似、相近、甚至相同的形進行調(diào)和。

（一）運用“對比”表現(xiàn)紋飾圖案的多樣性，目的在于追求差異，或者強調(diào)某個部分的特性，以增強圖案裝飾的藝術(shù)表現(xiàn)力。1.使用等量形元素表現(xiàn)的對比，如“四大圈紋帶流罐”彩陶中的網(wǎng)紋，具有不同的形式以及交錯的網(wǎng)格，并且在這些交錯的網(wǎng)格中還有其他的裝飾元素。在類似這種形式的圖案中，利用“等量”控制著紋飾的統(tǒng)一性，運用大圈內(nèi)或網(wǎng)格內(nèi)的元素進行變化，創(chuàng)造出形式多樣的和諧紋飾圖案。2.使用不等量形元素表現(xiàn)的對比，如馬家窯類型“旋紋斂口甕”，在紋飾上使用圓點形與旋紋線形的對比，力度強烈，很有波濤洶涌的氣勢；又如馬家窯類型“黑白圓點紋口罐”，在口沿上有一圈鋸齒紋裝飾，在罐身運用線的粗細(xì)對比變化，以及線的重復(fù)排列，再與圓點的對比。這種對比是使用兩種以上的形，并且“量”的不同，從而使紋飾圖案具有主次分明，突出重點的效果。

（二）運用“調(diào)和”表現(xiàn)紋飾圖案的統(tǒng)一性，目的是使不同的造型要素減少差異或產(chǎn)生共性，采用相似、相近、相同的形，使紋飾圖案具有比較明顯的統(tǒng)一性。如馬廠類型“對稱方折紋雙肩耳罐”彩陶，腹部以上是淺褐色，腹部是對稱的方折黑色線紋，肩部則是連珠紋。這種以折線構(gòu)成的近似形，達到了紋樣的統(tǒng)一性，從而獲得調(diào)和的效果。這些使用相似、相近或相同的元素造型，將對比與調(diào)和的關(guān)系表達得恰到好處。

三、對稱與均衡

“對稱與均衡”的法則是“變化與統(tǒng)一”規(guī)律的基本表現(xiàn)形式。從不同時期彩陶紋飾的構(gòu)圖上看，是由開始的散點構(gòu)圖逐步的向有規(guī)則的格式轉(zhuǎn)變，并趨于完美。那時的人們似乎已經(jīng)找到了一些構(gòu)圖的方法，并頻繁地運用著。對稱與均衡是圖案紋樣的基本平衡形式，對稱與均衡是指視覺上的力度方向與重心矛盾相統(tǒng)一產(chǎn)生的平衡，可以單獨使用，也可以綜合使用。

（一）對稱是彩陶紋飾圖案中經(jīng)常運用的形式和表現(xiàn)的手法。“以一條線為中軸將兩個或兩個以上相同或相似的元素加以偶性的組合。根據(jù)軸線位置的設(shè)定可分為上下對稱、左右對稱、輻射對稱。對稱有平衡、安穩(wěn)、沉靜的特性，使圖案具有安定平穩(wěn)的感覺?！保?］40此外還有旋轉(zhuǎn)對稱，應(yīng)是各種對稱形式中最有動感的一種，具有循環(huán)反復(fù)的動感。在器形較扁或腹部近于球形的彩陶上，多采用左右對稱或旋轉(zhuǎn)對稱等形式，如旋轉(zhuǎn)對稱的陶盆內(nèi)花紋、左右對稱的四大圈紋等；在器形比較細(xì)高的彩陶上常作旋轉(zhuǎn)對稱，如馬家窯類型尖底瓶、旋紋瓶、旋紋長頸瓶等器形的紋飾都是使用旋轉(zhuǎn)對稱。

（二）在史前彩陶紋飾中，均衡也是比較常用的構(gòu)圖形式和表現(xiàn)手法。“均衡的基本形式是平衡。以同量而不同形的構(gòu)成組合，給人以穩(wěn)定適宜的感覺，在圖案中大多采用均衡的構(gòu)成形式取得平衡。均衡圖案裝飾不受中心線和中心點的約束，運用靈活?！保?］40如馬廠類型晚期折帶紋環(huán)繞符號壺，在腹部繪連續(xù)三角形折帶紋，在折帶紋的間隙中環(huán)繞一圈地繪各種形狀的標(biāo)志性紋樣或符號，分屬圓圈系列、十字系列、火焰狀自由式系列，在肩部飾方格紋，于方格中也飾有一些標(biāo)志性紋樣或符號；又如馬家窯文化長頸翻口瓶和水波紋瓶、馬廠類型鴨型壺、半山文化圓圈紋鳥形壺等，這些器形上的紋飾圖案也都不同程度地運用了均衡的構(gòu)圖形式和表現(xiàn)手法。

四、條理與反復(fù)

“條理與反復(fù)”是獲得“變化與統(tǒng)一”的一種表現(xiàn)手法。條理是指對自然形態(tài)加以概括、整理、歸納，使其顯示出秩序和規(guī)律性。而條理化的重復(fù)變化便會組織一種“節(jié)奏與韻律”形式美感的紋飾。對于這些視覺效果強烈的裝飾紋樣，雖然很難分析出他們要表達的意思，但是紋樣所顯示出的節(jié)奏和韻律中似乎可以使人感受到原始人的生活氣息。

（一）史前彩陶紋飾的條理性主要表現(xiàn)在布局的安排、元素的運用錯落有致上。使用連續(xù)、旋轉(zhuǎn)、相錯、網(wǎng)格、重復(fù)、共形等方法對紋飾元素進行條理化布局。首先，相錯波動的彩陶紋飾能表現(xiàn)出強烈的動感，是彩陶紋飾常用的表現(xiàn)手法之一。如在石棚山、半山和馬廠類型的彩陶中，許多彩陶紋飾使用上下兩排相交錯的三角形紋、兩排大鋸齒紋交錯的折線陰紋、上下兩排相錯肢爪紋等。其次，彩陶紋飾中共同形的使用也是比較具有特色的裝飾手法，如“連續(xù)人面紋罐”上的紋飾就是共用眼睛形的連續(xù)圖案；在有的魚紋中，使用魚身共用或魚頭共用。再次，彩陶紋飾中復(fù)合共用邊的也是比較常見的，在“人面魚紋”紋樣中，魚頭的邊緣與臉部邊緣就是共用一條外形線。除此之外還有很多其他的條理性的布局手法，這些都體現(xiàn)出彩陶紋飾的強烈的條理性。

（二）彩陶紋飾圖案中的“反復(fù)”是指相同或相似的元素單位重復(fù)排列，是條理的擴展和延續(xù)。首先，連續(xù)紋樣是比較常見的彩陶紋飾形式，如馬廠類型“網(wǎng)紋雙腹耳罐”、“直角折線紋耳罐”、“葉形紋罐”、“折線帶蓋紋罐”等彩陶紋飾，以及其他時期的許多彩陶上有以魚紋、鳥紋層疊組合成的二方連續(xù)圖案，就是典型的連續(xù)反復(fù)圖案；其次，還有的是使用相同紋飾在不同的位置上反復(fù)地出現(xiàn)，使復(fù)雜的圖案顯得更具條理性，從而獲得整個圖案調(diào)和效果。再次，就是在有的彩陶上運用同一種紋飾，其“形”不等、其“量”不等，但由于在彩陶上重復(fù)排列，也使彩陶圖案起到諧調(diào)的作用。

五、比例與尺度

史前彩陶紋飾圖案表現(xiàn)出的疏密得體，依靠的是創(chuàng)造者對比例與尺度的正確把握。比例與尺度不僅是定量的關(guān)系，而且也是一種美感特征的數(shù)據(jù)化、理想化的集中體現(xiàn)，它將美感的感知因素轉(zhuǎn)為理性認(rèn)知，作為形式美感的量化標(biāo)準(zhǔn)來權(quán)衡美、表達美。

“在原始社會時期，陶器紋飾不單是裝飾藝術(shù)，而且也是族的共同體在物質(zhì)文化上的一種表現(xiàn)。”［3］24由此可見紋飾圖案并不單是形式上的美感創(chuàng)造，更應(yīng)該是氏族共同文化、觀念、信仰的創(chuàng)造與表現(xiàn)。也就是說原始人對紋飾造型的創(chuàng)造不單是對形式美的把握，更是對觀念、信仰的把握。暫且不管紋飾表達的具體內(nèi)涵是什么，只從這種紋飾的造型形式上看，它都是有一定的程式和規(guī)則的。整體形式中部分與部分之間、部分與整體之間、長度與寬度之間的數(shù)量關(guān)系的對比與分割，顯示出那個時代人們對比例的把握程度。當(dāng)然我們不知道那時的人們是否能象現(xiàn)代人一樣將比例和尺度數(shù)據(jù)化，但是從他們創(chuàng)造的彩陶紋飾上看，對這種符號的表達并不是偶然或隨意的，似乎已經(jīng)掌握了比例與尺度，并頻繁地運用著。在沒有“文字”的時代，紋飾是一種圖形化的語言，是他們約定俗成的符號，同時也體現(xiàn)著創(chuàng)造者的審美情趣和信仰，表達出他們的視覺習(xí)慣和審美需求。而且他們能夠較好地對形象、大小、形態(tài)、位置、方向等進行比較、判斷和調(diào)整，創(chuàng)造出符合他們部族或人群的需要，符合他們共同的觀念，符合他們審美標(biāo)準(zhǔn)的紋飾圖案。

綜上所述，通過對史前彩陶紋飾的分析，得出彩陶紋飾的形式法則是多樣化的，而且也是比較全面的，它是原始的人們對生活實踐的總結(jié)和提煉，是對美的規(guī)律把握和對“原始藝術(shù)”的創(chuàng)造。也許我們還無法真正理解原始人所要表達的內(nèi)涵，但他們所表現(xiàn)的紋飾圖案具有很強烈的形式美感，呈現(xiàn)了那個時代審美的標(biāo)準(zhǔn)和形式美的法則。原始人創(chuàng)造“美”的歷程，在文明和藝術(shù)史上都寫下了輝煌的一頁，留下了很多值得我們研究、學(xué)習(xí)和借鑒的優(yōu)秀作品，對我們的學(xué)習(xí)和實踐具有十分重要的指導(dǎo)意義。

［1］李硯祖.造物之美［M］.北京：中國人民大學(xué)出版社，2000.

［2］李文躍，吳天麟.劉莎.圖案與裝飾基礎(chǔ)［M］.上海：東方出版中心，2008.

［3］李澤厚.美的歷程：插圖珍藏本［M］.南寧：廣西師范大學(xué)出版社，2001.

J314.8

A

1671-8275（2011）02-0045-02

2011-02-12

孫大志（1978-），男，安徽阜南人，安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)在讀碩士研究生，淮北職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師。研究方向：藝術(shù)設(shè)計。

潔 君