彭 艷
鋼琴即興伴奏課程教學(xué)改革研究與實(shí)踐
彭 艷
通過對地方綜合性院校音樂專業(yè)學(xué)生的就業(yè)現(xiàn)狀調(diào)查,進(jìn)行鋼琴即興伴奏課程的教學(xué)改革。從課程設(shè)置、授課內(nèi)容和考核3方面,提出打破傳統(tǒng)教學(xué)模式,培養(yǎng)滿足社會(huì)需求的人才。
音樂專業(yè) ;鋼琴即興伴奏課程;教學(xué)改革;實(shí)踐
鋼琴即興伴奏是集鋼琴演奏技術(shù),鍵盤和聲技術(shù),以及伴奏造型能力為一體的綜合藝術(shù),是在20世紀(jì)90年代初才開設(shè)的一門年青課程。它是處于音樂教育、音樂表演和音樂學(xué)專業(yè)本科中最后完成階段的骨干課程,是對學(xué)生鋼琴、聲樂、視唱、和聲、作曲等所學(xué)知識(shí)的最后合成。即興伴奏,是學(xué)生今后從事演員、教師等職業(yè)的一項(xiàng)基本技能,更是當(dāng)前用人單位考核的一項(xiàng)重要內(nèi)容。鋼琴即興伴奏課的教學(xué)創(chuàng)新,對提高學(xué)生在當(dāng)前人才市場上的競爭力,拓寬學(xué)生就業(yè)面具有不可估量作用。
迄今為止,我國專家學(xué)者在即興伴奏理論基礎(chǔ)上有了比較深入的研究,但是在授課形式上還一直保持著傳統(tǒng)理論課程的教學(xué)模式,即大課教學(xué)。教師主要講授理論,并示范演奏,學(xué)生課下模仿彈奏。其弊端是學(xué)生更多的是學(xué)習(xí)理論知識(shí),而很少有實(shí)踐彈奏的機(jī)會(huì),所以普遍動(dòng)手能力差,不能將理論運(yùn)用到實(shí)踐中,出現(xiàn)了理論與實(shí)踐脫離的現(xiàn)象。其次,傳統(tǒng)的即興伴奏教學(xué)還處在一種獨(dú)立教學(xué)的模式當(dāng)中,僅限于鋼琴一種樂器。而由于當(dāng)今社會(huì)的發(fā)展和群眾音樂文化藝術(shù)的普及,電子琴、合成器等樂器由于輕便、彈奏簡單,音色豐富等優(yōu)勢大量運(yùn)用于群眾藝術(shù)傳播中,而在即興伴奏教學(xué)中這些方面還是空白,所以還要增加同類樂器的教學(xué),使即興伴奏體系更加完善和實(shí)用。因此,現(xiàn)有的教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容已經(jīng)不能完全滿足現(xiàn)在應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)的需要,直接影響了今后學(xué)生的就業(yè)和發(fā)展,也間接阻礙了群眾藝術(shù)的普及教育速度。
從地方綜合性院校人才培養(yǎng)的目標(biāo)來看,學(xué)校只有培養(yǎng)出合格的、社會(huì)需要的、能在基層獨(dú)擋一面的音樂人才,而非高、精、尖的音樂學(xué)術(shù)研究專家,才能使辦學(xué)步入良性循環(huán)的軌道,學(xué)校才能生存并發(fā)展。本課程改革與實(shí)踐以使學(xué)生通過更科學(xué)系統(tǒng)地方法學(xué)習(xí)和掌握這門技能,能在今后各行業(yè)為社會(huì)文藝工作更好地服務(wù)為目的,培養(yǎng)出更多適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)需求的文藝工作者,為我國音樂文化藝術(shù)的普及和傳播服務(wù)。
(一)課程設(shè)置
一是更加合理化地在先行課程中加入突出此課程特點(diǎn)和教學(xué)目的的內(nèi)容,使先行課程的教學(xué)成果更準(zhǔn)確的發(fā)揮。以即興伴奏課為中心,其他先行學(xué)科均圍繞即興伴奏課的教學(xué)進(jìn)行前期鋪墊。主要從以下幾方面入手:
鋼琴技巧的學(xué)習(xí)。在鋼琴課中重視指法運(yùn)用的歸納,具備編配合理指法的能力。能夠熟練彈奏24個(gè)大小調(diào)的音階和琶音,明確手型、觸鍵,明確各種奏法。在彈奏車爾尼練習(xí)曲時(shí)注意總結(jié)所用的音型和和弦編配。在樂曲的選擇上適當(dāng)加入部分歌曲改編的鋼琴曲和鋼琴正譜伴奏的練習(xí)。
聲樂課教師可以讓學(xué)生互相彈伴奏,在課堂上鍛煉學(xué)生的伴奏能力,在實(shí)踐中摸索鍛煉與歌唱者的配合。
和聲課在講授和聲理論的同時(shí),加入鍵盤和聲練習(xí)的實(shí)踐環(huán)節(jié)。使學(xué)生對和聲效果的理解更加具體化,也對各種和聲連接運(yùn)用更自如。
改革前,先行課程中教學(xué)內(nèi)容相對獨(dú)立化,各個(gè)學(xué)科的知識(shí)沒有一個(gè)很好的融會(huì)貫通的平臺(tái)。缺點(diǎn)是:使學(xué)生在接觸即興伴奏這門綜合性實(shí)踐性較強(qiáng)的課程時(shí),不能將學(xué)過的知識(shí)很好地整合運(yùn)用,教學(xué)效果不佳。改革后,先行課程中加強(qiáng)合作與實(shí)踐,使各個(gè)學(xué)科的知識(shí)得到整合,在課堂上得到實(shí)際運(yùn)用。鋼琴課增加視奏及聲樂鋼伴譜的內(nèi)容;聲樂課加強(qiáng)與鋼琴伴奏的配合,引導(dǎo)學(xué)生注意伴奏音響;視唱課應(yīng)加強(qiáng)簡譜視唱的教學(xué);和聲課加入鍵盤、和聲的練習(xí)和分析;優(yōu)勢:學(xué)生在接觸即興伴奏時(shí)不陌生,不害怕,能夠自如地整合所有先行課程所學(xué)到的知識(shí),靈活運(yùn)用到這門綜合性與實(shí)踐性很強(qiáng)的課程中,達(dá)到培養(yǎng)應(yīng)用型人才的培養(yǎng)目標(biāo)。
二是理論課與實(shí)踐相結(jié)合,采取大班理論課和小組與實(shí)踐課相結(jié)合的方式進(jìn)行教學(xué)。這種教學(xué)形式能使理論知識(shí)的應(yīng)用更加具體;直觀信息反饋更加及時(shí)。在教學(xué)中可以采取合奏、分聲部合奏、重奏、伴奏等多種豐富靈活的課堂教學(xué)形式,對學(xué)生的彈奏能力進(jìn)行科學(xué)、合理的鍛煉。
大班課理論教學(xué)還是延續(xù)傳統(tǒng)的教學(xué)模式,內(nèi)容主要包括和聲、作曲等理論知識(shí)和有關(guān)鋼琴即興伴奏技能中的和弦連接、音型織體等共性特征內(nèi)容的講授。講授過程主要由教師示范彈奏,引導(dǎo)學(xué)生分析和完成作品。
小組實(shí)踐課的內(nèi)容主要是把在大班課上所學(xué)的理論在教師的現(xiàn)場指導(dǎo)下進(jìn)行實(shí)踐彈奏練習(xí)。把學(xué)生按其能力水平進(jìn)行分組,實(shí)施分層次教學(xué)。這樣既能體現(xiàn)水平差異、因材施教的原則,又能給學(xué)生在教學(xué)過程中互相觀摩、探討提供很好的機(jī)會(huì)和條件,以精英帶動(dòng)整體,最大限度地提高學(xué)生的動(dòng)手彈奏能力和學(xué)習(xí)積極性。把彈奏和表演作為核心內(nèi)容,形式分伴奏者和聲樂演唱者之間互相合作與自彈自唱兩種。
改革前后對比。改革前,理論為36學(xué)時(shí),實(shí)踐為0學(xué)時(shí)。主要講授理論,示范演奏,學(xué)生課下模仿彈奏。缺點(diǎn):學(xué)生只能通過接受音響信息來掌握一門技能知識(shí),在知識(shí)接受過程中很抽象,很難在實(shí)踐中運(yùn)用。改革后:理論和實(shí)踐各18學(xué)時(shí),采用“學(xué)習(xí)一實(shí)踐一再學(xué)習(xí)一再實(shí)踐”的教學(xué)實(shí)踐方法,努力提高學(xué)生即興伴奏的能力理論課與實(shí)踐課相結(jié)合,采取大班理論課和小組實(shí)踐課交替的方式進(jìn)行教學(xué)。其優(yōu)勢為:在授課形式上改變多年的傳統(tǒng)模式,更注重因材施教和學(xué)以致用的原則。使學(xué)生最大限度地發(fā)揮個(gè)人優(yōu)勢和特點(diǎn)知識(shí),將理論知識(shí)靈活運(yùn)用在實(shí)際的操作中,使他們更快地成熟,培養(yǎng)出更多復(fù)合型、實(shí)踐型、創(chuàng)新型人才。
(二)課程內(nèi)容
首先,在傳統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容基礎(chǔ)上,添加歌曲伴奏寫作。課程以編配和聲、伴奏織體為主要內(nèi)容,充分發(fā)揮創(chuàng)造性思維,以鋼琴正譜伴奏的形式通過打譜軟件或手寫等方法創(chuàng)作成成品。
歌曲伴奏寫作是現(xiàn)在音樂專業(yè)學(xué)生必備的一項(xiàng)基本技能。隨著音樂藝術(shù)發(fā)展步伐的加快,群眾音樂藝術(shù)活動(dòng)的增加,各種形式與各種題材的新音樂作品在活動(dòng)中被廣泛運(yùn)用。然而運(yùn)用中常常遇見的障礙就是只有音響資料,沒有能供大眾使用的樂譜資料。很多演奏者只通過聽覺模仿,很難準(zhǔn)確地再現(xiàn)音樂作品。這就需要群眾音樂工作者具備歌曲伴奏寫作的技能。
這項(xiàng)技能以編配和聲和伴奏織體寫作為理論基礎(chǔ),以打譜軟件的熟練運(yùn)用作為技術(shù)支持。和聲伴奏織體的寫作從形式上可分為八度內(nèi)有旋律伴奏音型、低音與八度內(nèi)有旋律伴奏音型、低音與八度內(nèi)無旋律伴奏音型、低音與兩個(gè)八度五旋律伴奏音型四大類型。和聲的選擇也由傳統(tǒng)基本的正三和弦的運(yùn)用擴(kuò)展到副和弦、DD和弦與SD和弦的運(yùn)用。
改革前:教學(xué)計(jì)劃設(shè)置理論課為36學(xué)時(shí)。大小調(diào)正三和弦運(yùn)用1-6學(xué)時(shí),各種體裁歌曲中不同織體的正三和弦練習(xí)7-36學(xué)時(shí)。缺點(diǎn)是學(xué)生在運(yùn)用時(shí),正三和弦概念根深蒂固,使歌曲伴奏和聲效果單一。改革后:教學(xué)計(jì)劃設(shè)置理論、實(shí)踐36學(xué)時(shí)。大小調(diào)正三和弦運(yùn)用1-6學(xué)時(shí),和聲終止式及終止四六和弦運(yùn)用、副和弦,DD和弦及SD和弦的運(yùn)用7-10學(xué)時(shí),各種體裁歌曲中不同織體的和聲連接11-36學(xué)時(shí)。其優(yōu)勢為:彈奏作品和聲豐富,能夠更好地體現(xiàn)歌曲各種風(fēng)格特點(diǎn)。
其次,針對探戈、倫巴、搖滾、布魯斯、爵士及中國流行音樂的流行趨勢補(bǔ)充介紹重屬和弦、九和弦、外音和弦等現(xiàn)代流行的和聲走向配置和織體的節(jié)奏類型,在許多現(xiàn)代音樂作品中避免風(fēng)格混亂,起到畫龍點(diǎn)睛的作用。
探戈、倫巴、搖滾、布魯斯、爵士等風(fēng)格在現(xiàn)代流行音樂中被廣泛使用,是如今流行音樂的主流。這些風(fēng)格的和聲體系與傳統(tǒng)的和聲體系有所區(qū)別,用傳統(tǒng)和聲概念來演奏這些樂曲是極不適合的。所以在課程中要增加爵士音樂特有的爵士音階、和弦功能音階、替代和弦、五度循環(huán)圈與其他的循環(huán)等內(nèi)容,使歌曲伴奏編配更貼近歌曲風(fēng)格。使學(xué)生在今后就業(yè)中能夠擴(kuò)寬就業(yè)面,除教師和表演外還能從事音樂編輯、樂譜編輯等新生職業(yè)。
改革前,通俗歌曲伴奏介紹為2學(xué)時(shí),內(nèi)容為港臺(tái)80年代流行歌曲常用伴奏織體。其缺點(diǎn)是:講解僅僅局限在伴奏織體上,在通俗歌曲中特有的和聲進(jìn)行及和弦沒有做介紹,舉例缺乏時(shí)代代表性,學(xué)生不感興趣。改革后,通俗歌曲伴奏介紹為6學(xué)時(shí),內(nèi)容為:(1)流行音樂:流行音樂和聲學(xué)、流行音樂曲式學(xué)、流行音樂伴奏織體。(2)爵士音樂:爵士樂和聲進(jìn)行和爵士樂伴奏織體及演奏方法。其優(yōu)勢為:更具時(shí)代性,具實(shí)用性。學(xué)生感興趣,與今后就業(yè)聯(lián)系緊密。
第三,增加同類鍵盤樂器的彈奏教學(xué)。由于如今群眾藝術(shù)的普及速度很快,而地方經(jīng)濟(jì)發(fā)展不平衡,很多場合都運(yùn)用合成器或電子琴來代替鋼琴,它們有方便攜帶,價(jià)格低廉等優(yōu)點(diǎn)。而鋼琴即興伴奏的手法在電子琴與合成器上不能彈奏出好的效果,所以現(xiàn)在的文藝工作者必須掌握正確的電子琴或合成器彈奏方法。電子琴與合成器的特點(diǎn)在于有制作成成品的伴奏織體,彈奏者只用選擇合適的音色節(jié)奏和伴奏織體形式,左手只彈奏和弦來演奏。讓學(xué)生掌握電子琴和合成器伴奏中不同風(fēng)格樂曲的節(jié)奏選擇、音色選擇及伴奏織體選擇規(guī)律。學(xué)習(xí)電子琴譜的和弦標(biāo)記及單指和弦伴奏、多指和弦伴奏兩種彈奏方法,常用的打擊樂器音色在電子琴、合成器上的演奏方法和一些特殊需要的音色處理方法等。
改革前,無電子琴及合成器的彈奏教學(xué)內(nèi)容,缺點(diǎn)是無法達(dá)到當(dāng)今社會(huì)對文藝工作者的要求。
改革后,電子琴及合成器的彈奏為2學(xué)時(shí)。內(nèi)容包括:(1)電子琴及合成器的基本功能及常用品牌電子琴的操作方法。(2)電子琴樂譜中和弦的標(biāo)記及彈奏方法。(3)特殊題材歌曲的音色、伴奏音型及節(jié)奏的選用。(4)打擊樂器在伴奏中的運(yùn)用規(guī)律。其優(yōu)勢為:使教材知識(shí)與實(shí)際運(yùn)用更加緊密地結(jié)合,上崗即能適應(yīng)社會(huì)不同層次的要求。
(三)考核制度
打破以往單一的技能考核模式,考核的內(nèi)容包括3個(gè)部分:伴奏考核,包括為獨(dú)唱、獨(dú)奏伴奏(在聲樂、器樂考試中完成);編配考核,包括歌曲伴奏編配,指法踏板編配;理論考核,和聲、伴奏織體的正確運(yùn)用(后兩項(xiàng)在即興伴奏彈唱考試中完成)。各占比例為4:3:3。
改革前后對比:改革前,基礎(chǔ)技能考核學(xué)生編配彈奏指定考試曲目。其缺點(diǎn)是:傳統(tǒng)授課模式是理論授課,傳統(tǒng)考核模式是技能考核。在根本上存在著矛盾。改革后:把基礎(chǔ)技能考核與聲樂、器樂考試伴奏相結(jié)合,并增加編配考核和理論考核部分。其優(yōu)勢為:理論考核與技能考核更合理化地結(jié)合,更能科學(xué)合理地反映學(xué)生對知識(shí)的掌握程度,培養(yǎng)創(chuàng)新能力和表演能力。
經(jīng)過一年的教學(xué)實(shí)踐,以上改革已初見成效。學(xué)生的實(shí)踐能力明顯加強(qiáng),在本系組織的實(shí)踐技能大賽中,即興伴奏這項(xiàng)比賽成績的優(yōu)秀率遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于上一屆。在自彈自唱及和演唱者合作的環(huán)節(jié),流暢性及伴奏的可欣賞性有很大提高。
一是具有扎實(shí)豐富的理論知識(shí)。當(dāng)學(xué)生拿到一首歌曲時(shí),能在最短的時(shí)間內(nèi)通過視唱了解歌曲的調(diào)式、調(diào)性、思想內(nèi)容、基本情緒、體裁形式,標(biāo)記和弦,設(shè)計(jì)各段的伴奏音型并稍加練習(xí)。在演奏前運(yùn)用和聲的“內(nèi)心聽覺”及對和聲色彩的想象力,在頭腦中構(gòu)思完成和聲的音響效果。
二是扎實(shí)掌握正確的伴奏方法。能在內(nèi)心視覺的“鍵盤”上配彈,用內(nèi)心聽覺感覺、感受配彈的音響,最后上琴檢驗(yàn)配彈效果。具有較強(qiáng)的視奏能力,熟練掌握常用調(diào)的基本和弦配置,建立起鍵盤上牢固的調(diào)性思維,削弱固定位置的彈奏概念。
三是具有處理各風(fēng)格作品及不同伴奏對象的能力。能獨(dú)立發(fā)現(xiàn)問題,收集、分析有關(guān)信息和資料。在第一時(shí)間針對不同風(fēng)格作品或不同的伴奏對象作出正確的配彈方案。熟練運(yùn)用:平行大小調(diào)交替、同主音大小調(diào)交替等和聲方法來豐富調(diào)式色彩,采用休止符或和弦的延持、琶音、震音等伴奏手法來襯托旋律,讓演唱者可以充分自由地抒發(fā)感情。
四是具備良好的合作協(xié)調(diào)能力和就業(yè)競爭力。通過實(shí)踐和注重教學(xué)過程的情境性,學(xué)生能即時(shí)與歌唱者配合默契,共同完成作品,使歌曲具有更高的藝術(shù)、欣賞價(jià)值。有更強(qiáng)的就業(yè)競爭力,擴(kuò)寬了就業(yè)面,開辟了除教師、演員以外的藝術(shù)指導(dǎo)、現(xiàn)場樂手等就業(yè)崗位。
即興伴奏課程的新課程設(shè)置、教學(xué)模式設(shè)置及新考核制度的建立,將全面提高教學(xué)質(zhì)量,培養(yǎng)出合格的,能適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)要求的音樂工作者。改變學(xué)生就業(yè)后出現(xiàn)的科班出生的音樂專業(yè)人才在社會(huì)各階層文藝工作中所學(xué)專業(yè)性較強(qiáng)的知識(shí)無法運(yùn)用,學(xué)生社會(huì)適應(yīng)能力較差,適應(yīng)基層文藝工作崗位需時(shí)較長等現(xiàn)象,使學(xué)生能選擇除教師、演員以外,如藝術(shù)指導(dǎo)、現(xiàn)場樂手、音樂編輯、音樂制作人等職業(yè),大大增加學(xué)生就業(yè)面和就業(yè)競爭力。突出地方綜合性院校音樂專業(yè)的辦學(xué)方向和人才培養(yǎng)目標(biāo)特點(diǎn),為我國文藝事業(yè)做出貢獻(xiàn)。
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G642
A
1673-1999(2011)06-0193-03
彭艷(1982-),女,貴州貴陽人,南陽理工學(xué)院(河南南陽473004)音樂系助教,研究方向?yàn)殇撉傺葑唷?/p>
2010-12-28