攝影工作者視覺素養(yǎng)淺析

◆李奎利

(東北農(nóng)業(yè)大學(xué)成棟學(xué)院)

攝影工作者視覺素養(yǎng)淺析

◆李奎利

(東北農(nóng)業(yè)大學(xué)成棟學(xué)院)

在如今視覺信息高速發(fā)展的時代，各形各色的視覺圖像不斷地充斥著我們的眼球，提高著我們的視覺思維。攝影工作者該如何凸顯自己的專業(yè)優(yōu)勢，用恰當(dāng)?shù)臄z影方式表達(dá)一定的視覺意義，清晰解讀隱藏在視覺物相和審美安排背后的社會意義呢?

攝影 專業(yè)攝影 視覺素養(yǎng)

現(xiàn)代傳媒受眾接受理解新聞信息的視覺經(jīng)驗與閱讀方式發(fā)生重大變化，由依賴印刷文本的閱讀逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榛谝曈X圖像的解讀，閱讀對象、方式、性質(zhì)、心理和功能價值等多方面的具象化、視覺化傾向日益明顯。對于圖片新聞主要生產(chǎn)者——新聞攝影記者來說，通過提高自身視覺素養(yǎng)，加強(qiáng)采編業(yè)務(wù)能力，從而有效提升新聞圖片的感染力、沖擊力，增強(qiáng)新聞圖片的信息表達(dá)能力正是應(yīng)對這一變化的重要手段。

一、攝影本質(zhì)和功能發(fā)生變化的表現(xiàn)

第一，照相機(jī)日益成為大眾日常生活的一種記錄工具，照片成為自然、個人、家庭和社會的形象記錄，參與了各種歷史文獻(xiàn)的構(gòu)成。

第二，影像應(yīng)用不再局限于藝術(shù)、科研、宣傳這些局部領(lǐng)域，而是擴(kuò)展到社會生活和社會生產(chǎn)各個領(lǐng)域。

第三，攝影圖像在傳播和交流中不再是語言文字的附庸，而是上升到與文字和聲音并行的把握世界的方式之一的地位。

透過鏡頭這只“眼睛”，攝影作品以其極富視覺沖擊力的表現(xiàn)形式與其內(nèi)蘊(yùn)的思想、情感、哲理及人物、故事等，熔鑄了拍攝者特有的社會歷史、文化與美學(xué)品格。作為視覺信息領(lǐng)域的一個子分支，作為人類審美意識的物化形態(tài)，攝影藝術(shù)凝聚著生活中的真善美。真，屬于哲學(xué)范疇;善，屬于倫理學(xué)范疇;美，屬于美學(xué)范疇。攝影工作者的視覺素養(yǎng)，可以歸結(jié)到真、善、美這三個詞所代表的價值內(nèi)涵。

二、視覺信息時代，攝影工作者的視覺素養(yǎng)

1.攝影之真

真與假相對立，是指現(xiàn)實存在的客觀事實以及認(rèn)識和對待客觀事實的態(tài)度。俗話說“眼見為實”，人們往往更相信于通過視覺渠道獲得的信息。攝影藝術(shù)是社會生活的客觀視覺美的再現(xiàn)，其本性就是洞穿真實。照片雖然可以“擺布”出過去發(fā)生的情況或是想象中的未來，但是攝影真正的價值卻在于瞬間的記實。攝影家將鏡頭對準(zhǔn)某些富有代表性的人物、事件，用鏡頭凝固特定的歷史時刻，再現(xiàn)個體形象和生活場景，把鮮活的人物與歷史事件呈現(xiàn)在觀眾的面前，從而讓觀眾感受個體生命的生存空間及歷史故事的鮮活與深刻。

前段時間有一張照片在社會上引起了軒然大波，報刊、網(wǎng)絡(luò)一時爭論激烈。2007年l0月12日，陜西省林業(yè)廳對外公布了一組野生華南虎照片，照片拍攝者周正龍就此從一個普通農(nóng)民成為舉國關(guān)注的“拍虎英雄”。但照片公布之后，許多人對照片的真實性提出了質(zhì)疑，有網(wǎng)友甚至拿出周正龍家中所掛的年畫。指責(zé)畫中的虎與照片中的華南虎驚人地相似。一時間，“挺虎派”和“打虎派”“炒”得沸沸揚(yáng)揚(yáng)。縱使暫不考慮照片的真實與否，單是媒體與公眾輿論的關(guān)切度就可以看出真實性對于攝影是何等的重要。若是攝影工作者丟棄了“真”這個最基本的素養(yǎng)，必然會引起大眾信任感的缺失，影響社會的穩(wěn)定。隨著數(shù)字影像技術(shù)的飛速發(fā)展，我們的影像創(chuàng)作空間也得到了空前的擴(kuò)展，但社會對真實的需要仍然存在，因而新聞攝影的真實性也不會被顛覆。

“真”，要求攝影工作者用相機(jī)拍攝親眼所見，不為試圖造成社會轟動而欺瞞、不為獲獎出名而造假。在新攝影技術(shù)手段不斷涌現(xiàn)的時候，更應(yīng)該把握攝影真實性的尺度。撇除個己私利，還原事情真相，再現(xiàn)真實情感，始終是攝影工作者最基本的職業(yè)道德素養(yǎng)。在進(jìn)行攝影創(chuàng)作時，對待不同的攝影角度，“真實性”要求的尺度需根據(jù)辨證原則具體問題具體分析。新聞類紀(jì)實攝影必須拍攝于現(xiàn)場且無任何人為的改變加工。經(jīng)過人為設(shè)計和擺拍的作品即使拍攝于現(xiàn)場也是違背了“紀(jì)實攝影”真實性的原則。

2.攝影之善

善與惡相對立，是指人的行為及其表現(xiàn)出的品德符合人性并有益于他人和社會的性質(zhì)。上個世紀(jì)三四十年代，科技的進(jìn)步讓攝影家能夠采用各種技巧進(jìn)行攝影創(chuàng)作后，現(xiàn)代主義的攝影思維方式就使攝影藝術(shù)的審美需求走向頌揚(yáng)正義、和諧和善良。鞭笞丑惡和腐朽，即求“善”。這就要求攝影藝術(shù)的審美具有充滿理性的倫理道德感。作為一個攝影家，他必須是謊言的見證，是歷史的速記員，必須以美感享受要符合倫理道德的善為準(zhǔn)則。他必須超越人膽怯貪婪的猥褻情感，堅守攝影洞穿真實的本性，堅持對生活的熱愛，對人性美好、善良的不懈追求。

無可諱言，攝影是了解與表達(dá)人類內(nèi)心的批判與見證、呼吁與關(guān)懷、掙扎與怒吼，并訴說著歲月的痕跡、及其所經(jīng)歷的滄桑與喜悅。所以，一個有內(nèi)涵的影像，其實就是記錄具有影像意涵的生活點滴，也就是說，人道關(guān)懷是攝影藝術(shù)不能背離的原則。進(jìn)而言之，如何在光影影像上賦予人文深意，是所有攝影家時時刻刻面臨的主要命題。而文如其人，圖片亦如其人。人們除了對于攝影作品的人文內(nèi)涵有渴求之外，常常對于攝影作者的人性善惡也相當(dāng)關(guān)注。

3.攝影之美

美與丑相對立，是指事物的存在形式及其精神價值能夠使人產(chǎn)生愉悅感覺的特征。攝影藝術(shù)根植于繪畫，光線、構(gòu)圖、色彩等美學(xué)技巧在攝影藝術(shù)中至關(guān)重要。視覺上精巧準(zhǔn)確的構(gòu)圖、講究的用光、主次得當(dāng)?shù)奈恢冒才?、和諧平衡的色彩、恰當(dāng)?shù)挠罢{(diào)層次是攝影佳作的必備要素，也是鑒賞者評價的標(biāo)準(zhǔn)。美國一位攝影家在文章中說到:“如果攝影家的觀察能夠揭示他的主題，讓觀眾深刻地體會到它，從而也分享攝影家的當(dāng)時的某些體驗——假定他的技術(shù)措施正好表現(xiàn)了他的觀察——那么，他便贏得了攝影美?！边@與許多攝影大師意圖傳承給世人的理念如出一轍:思想重于技術(shù)。我們借助攝影來表達(dá)解放出來的情感力量，并獲得最強(qiáng)烈的感情表現(xiàn)效果。而且他也強(qiáng)調(diào)了極易被人忽視的一點:觀者的接受認(rèn)同也是“攝影美”中的一環(huán)。攝影是一個完整的過程，它以生活對攝影家世界觀、審美觀的影響和塑造為起點，以拍攝為核心行為，經(jīng)擴(kuò)印沖洗或打印等工藝流程制作出照片，再通過展覽或出版，回到社會生活。藝術(shù)作品的審美價值是通過社會流通與欣賞者“對話”并產(chǎn)生美感效果來實現(xiàn)的。用接受美學(xué)的觀點來看，只是完成了作品的生產(chǎn)，如果沒有讀者的接受和響應(yīng)。生產(chǎn)就失去了意義。而且，讀者在接受作品的時候，是對作者創(chuàng)作的參與，是二度創(chuàng)作。只有讀者憑借自身的個體經(jīng)驗觀看作品并進(jìn)行判斷和鑒賞，接受影響，才算完成了攝影過程。

三、結(jié)語

對于專業(yè)的攝影創(chuàng)作需要我們端正攝影目的，正確衡量攝影和記錄與藝術(shù)兩頭的距離，明晰技術(shù)只是手段，釋放相機(jī)的各種功能，重視內(nèi)在精神價值的新攝影觀。真善美，是人類文明的基本要求和進(jìn)步標(biāo)尺。攝影技藝不僅在神州大地上塑造了很多外在形式的美，而且在民族精神、社會風(fēng)尚和人格魅力等方面創(chuàng)造了許多精神美。攝影工作者只有在真善美方面不斷提高自身視覺素養(yǎng)，才能不斷提高視覺解讀能力及視覺表現(xiàn)技能，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

[1]愛德華·韋斯頓.什么是攝影美[M].1951.

[2]陳松生，汪波.從紀(jì)錄片透視視覺文化:追求真善美[D].上饒師范學(xué)院學(xué)報，2005，(5).