新世紀(jì)音樂分析

鹿建柱

新世紀(jì)音樂是指以現(xiàn)代的音樂器材和音樂手段來演繹古典、民族和地區(qū)音樂的一種時(shí)尚樂種，又被稱為“新紀(jì)元音樂”。在歐美各國，隨便走進(jìn)哪一家唱片店或琴譜店，你都可以看到這種與古典音樂、輕音樂、爵士樂、搖滾樂等并列分類的音樂品種,它已融進(jìn)了人們的日常工作中。

20世紀(jì)60年代末期，德國一些音樂家將電子合成器音響的概念融入原音演奏或即興表演的方式中，啟迪了許多音樂家運(yùn)用更多元的手法開拓新的音樂領(lǐng)域，該時(shí)期的音樂已具備新世紀(jì)音樂的發(fā)展雛形。到了70年代，在藝術(shù)家的不懈努力下，一種非流行、非古典、具實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的樂風(fēng)開始出現(xiàn)。由于其音色豐富多彩、富于變換，象征著時(shí)代更替，詮釋著精神內(nèi)涵的改良，因此被命名為新世紀(jì)音樂，但此時(shí)的新世紀(jì)音樂還停留在只為少部分人所欣賞的地步。20世紀(jì)80年代，以尋求心靈與大自然親密結(jié)合的新世紀(jì)音樂發(fā)展逐漸成熟，并且還不斷加入重視環(huán)保、闡揚(yáng)人文思想、關(guān)懷世界的理念，從而逐步奠定了它獨(dú)具一格、自成一派的寬大視野。到了1983年，加拿大鋼琴家米恰·瓊斯寫了一本新世紀(jì)音樂曲集，收錄的樂曲有著如風(fēng)景畫般美麗的標(biāo)題，如《彩虹之后》《夢(mèng)境之外》《陽光古》《太空蝴蝶》等。這種溶畫入音的音樂語言重在表現(xiàn)人對(duì)大自然的感受。它和聲簡(jiǎn)單、旋律純樸、通俗易懂，心靈仿佛藉此獲得凈化與洗滌。它像輕音樂，可又有幾分古典音樂的風(fēng)骨和氣派；它是通俗的，可又顯示著超脫的情調(diào)；它是易于流行的，但是卻沒有一般的流行音樂那么平庸或躁動(dòng)。最初，這種音樂在美國并不那么起眼。隨著恩雅、喬治溫斯頓、雅尼、喜多郎等新世紀(jì)音樂大師的相繼閃亮登場(chǎng)，新世紀(jì)音樂開始風(fēng)靡全球，成為所有追求浪漫人文氣息者的至愛。

從音樂學(xué)的視角來看，新世紀(jì)音樂具有以下五個(gè)顯著的特點(diǎn)：

節(jié)奏：一般比較舒緩，很少有強(qiáng)烈的節(jié)奏。新世紀(jì)音樂的節(jié)奏很多是存在于音樂自然的律動(dòng)與音符的強(qiáng)弱之間，根本不強(qiáng)調(diào)以打擊樂器或休止符所建立的節(jié)奏感，一方面電子音樂技術(shù)可以輕易制作出無停頓的樂音；另一方面，新世紀(jì)音樂以不強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的作曲方式營(yíng)造特殊的空間感與意境。

旋律：新世紀(jì)音樂的旋律與流行音樂完全不同，其即興演奏的味道很濃。聆聽者不僅很難記住旋律，而且更不知道旋律會(huì)在什么時(shí)候、什么地方終止。這也是新世紀(jì)音樂結(jié)構(gòu)賦予聽眾極大想像空間的原因之一，這也是流行音樂遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能達(dá)到的一種境界。

音色：空靈、神秘，就像天空的一片不穩(wěn)定的云彩，像小溪中潺潺流動(dòng)的水流。她的音色變換的奇異，給聽者無與倫比的聽覺享受。她避免使用刺耳與急促的聲音，因?yàn)槟菚?huì)增加音樂的壓力與張力。

和聲：新世紀(jì)音樂的基礎(chǔ)是合音與和諧音，并非僅用大和弦而不用小和弦，它摒棄部分爵士與搖滾的發(fā)音方式，以避免不和諧與不悅耳的樂音。所用的和聲大部分是相當(dāng)和諧的，所以新世紀(jì)音樂聽起來給人一種非常祥和的感覺，讓人身心全然放松下來，釋放疲憊和憂愁。

新世紀(jì)音樂作為一種涉及范圍很廣泛的音樂種類，主要有：

器樂演奏類。包含器樂獨(dú)奏、新古典樂派、新原音樂派等。器樂獨(dú)奏使用的樂器包括鋼琴、小提琴、吉他等，也有接近東方音色的樂器，如雙簧管、英國管、小鈴、大鑼和鐘等；另一方面是民間樂器，如漫多林、手風(fēng)琴、排簫等。新古典音樂是指任何受到古典音樂影響的音樂類型，或者是以重新編曲的方式演奏古典音樂，或者是把巴洛克、古典主義、浪漫主義、印象主義樂派的音樂因素予以重組。新原音樂派則是混合著布魯斯、鄉(xiāng)村音樂與爵士樂，聽了可使人精神抖擻的音樂類型，通常使用曼陀鈴琴、小提琴、斑鳩琴及原音吉他等民謠風(fēng)樂器。

電子合成類。包含激進(jìn)的電子樂派、電子—原音樂派、科技—原始部落音樂。這類音樂不僅僅是用取樣與電子合成的方式來復(fù)制音效，而是傾向于改變聲音原有的音質(zhì)，有時(shí)會(huì)轉(zhuǎn)換成根本無法辨認(rèn)的狀態(tài)。電子樂在這類的創(chuàng)作中，與原音樂器扮演了相等的角色，通常以合音或回音等方式來演奏原音樂器。來自于非洲、澳洲與南北美洲的原始部落旋律和樂器，配合著細(xì)致的電子音效，是這種音樂的最大特色。

環(huán)境音樂類。環(huán)境音樂又被稱為自然音樂、綠色音樂、芬多精音樂等，因?yàn)槭⑿杏谑伺熍c度假中心冥想室。事實(shí)上，“環(huán)境音樂”這一名詞是由布萊恩·伊諾創(chuàng)立，指使用回音、電子樂的回響以及其它利用空間創(chuàng)造出的聲音。早期環(huán)境音樂大多屬無調(diào)性試驗(yàn)音樂，其中許多作品曲目時(shí)間很長(zhǎng)，但這段時(shí)間內(nèi)的音樂內(nèi)涵與音色的變化上卻是及其細(xì)微?，F(xiàn)在的環(huán)境音樂卻有其更廣泛的定義，包含透過環(huán)境音“取樣”結(jié)合音樂而創(chuàng)作出的優(yōu)曲風(fēng)，猶如在鳥叫蟲鳴山水潺中演奏。

人聲演唱類。人聲一般都是結(jié)合新古典樂與電子樂做演出，也有部分全人聲表演，其概念多半是將人聲視為一種天然的樂器，而在新世紀(jì)音樂的領(lǐng)域中，擔(dān)任演唱的多半是悠揚(yáng)的女士或清純的童音，聽起來如同依偎在母親的懷里，甜美自適。

民族風(fēng)融合音樂類。在當(dāng)代器樂演奏的音樂中，將具有民族特色的樂器、樂風(fēng)、節(jié)奏與西方音樂風(fēng)格予以融合是一重要趨勢(shì)。該類音樂往往和“世界音樂”、“民族音樂”的領(lǐng)域重疊，難以明確界定。大致上來說，世界音樂所呈現(xiàn)的較純粹。傳統(tǒng)的表演，多與其文化、傳統(tǒng)慶典、神話傳說有關(guān)，而民族音樂的范圍應(yīng)更小、更嚴(yán)謹(jǐn)，如同世界上各個(gè)民族自己的古典音樂，即便不斷創(chuàng)新，也不會(huì)偏離固有曲式、調(diào)性、曲牌等多年歷史累積形成的程式。

宗教音樂類。近年來，宗教唱頌與演奏表演十分盛行，而樂迷本身并不見得有宗教信仰。其實(shí)這一類的音樂也是富有溫潤(rùn)美感、寧靜自適與空靈奇妙的樂聲，表現(xiàn)的題材也包含了器樂演奏、電子合成與人生唱頌。中外都有這一類音樂，而且有別于歸類在古典音樂中的圣歌、宗教樂曲等。

冥想音樂類。冥想音樂大多是電子音樂成分，甚至引發(fā)內(nèi)在寧靜感的目標(biāo)，新世紀(jì)音樂的興起與對(duì)“靜坐”、“冥想”的修煉實(shí)踐以及對(duì)生命完整性的重視有關(guān)。一般而言，這種音樂類型具有和諧、無負(fù)擔(dān)的特色，與所謂“新世紀(jì)哲學(xué)”有密切關(guān)系。新世紀(jì)哲學(xué)精神鼓勵(lì)人們?cè)诰裆铣搲m俗，透過心靈的修煉來進(jìn)行肉體的治療。有人認(rèn)為這是針對(duì)人類腦波波長(zhǎng)所估計(jì)出來的一項(xiàng)“后實(shí)證主義”。

電影配樂類。電影配樂的風(fēng)格是最多變的，嚴(yán)格來講，電影配樂應(yīng)該是電影藝術(shù)整體表現(xiàn)的一部分，在畫面與聲音作最適當(dāng)結(jié)合的時(shí)候達(dá)到頂峰，配樂有時(shí)候甚至比電影畫面更令人回味無窮。由于電影藝術(shù)水準(zhǔn)的提升，電影配樂的方向與風(fēng)格也是顯得更為新穎、更具有美感和多元化。

新世紀(jì)音樂賦予聆聽者一個(gè)極大的想象空間，不受程式限制，可以自由自在馳騁在無限的想象空間中，享受那份寧靜自適甚至沉醉在充滿想象的空靈樂聲中，引發(fā)一種內(nèi)在的寧靜感應(yīng)。如今，新世紀(jì)音樂正象征著時(shí)代的演進(jìn)、形而上精神內(nèi)涵的改良不斷向前。