縱觀中國水彩畫的趨利與利

孫詩謙 （衡陽師范學(xué)院 湖南衡陽 421000）

隨著當(dāng)前社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人們的財富觀已經(jīng)發(fā)生了很大變化，爭取利益的最大化已成為我國各行業(yè)普遍追求的目標(biāo)。然而，在我國水彩界，視趨利仍為異出，被視為阻礙水彩畫發(fā)展的一大障礙。水彩藝術(shù)之趨利本身就是一把雙刃劍，既可以促進水彩事業(yè)的發(fā)展，提高水彩認(rèn)知度，也可以把它引向平庸化，低俗化。怎樣平衡這一態(tài)勢，使之成為促進水彩藝術(shù)發(fā)展的動力，而又保持正確的藝術(shù)發(fā)展方向，成為擺在我們面前亟待解決的問題。

一、中國水彩畫的現(xiàn)狀及問題

水彩畫在中國已有百余年歷程，期間取得成就有目共睹，無論藝術(shù)水平、理論認(rèn)識還是創(chuàng)作基數(shù)雖都有很大提升，但仍屬于發(fā)展形成時期。在這一百年的發(fā)展中，我國的水彩畫面貌現(xiàn)已趨形成，取得了輝煌的成績，表現(xiàn)為全國性和省市級水彩學(xué)術(shù)交流及展覽層現(xiàn)，各級水彩畫學(xué)會林立，學(xué)術(shù)研討會也頻繁舉行，涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀的水彩畫家和作品。尤其從第六屆全國美展水彩畫單列展區(qū)以來已歷6屆，作品的題材、風(fēng)格面貌和畫幅尺寸限度逐漸拓寬，水彩隊伍不斷壯大，藝術(shù)水平顯著提高。但是，水彩畫在我國的現(xiàn)狀，仍屬底子較薄、階層較低、創(chuàng)作題材較窄，發(fā)展相對滯后，為不少業(yè)內(nèi)人士難以樂觀。其中表現(xiàn)出來的主要問題有以下四個方面：

其一、重技輕意：水彩畫因其技術(shù)性要求頗高，掌握難度大，效果豐富多彩，琳瑯滿目，很容易使畫家陷入追求技法的泥沼，成為一個個為技法而技法技藝超群的專家，缺少的恰恰是繪畫本身所應(yīng)具有的藝術(shù)內(nèi)涵；其二、得意忘“型”：水彩畫的造型歷來就有個“定論”，即水彩善畫光色而難具造型分量，中國的水彩畫造型藝術(shù)明顯得力于東方水墨韻味觀念的滲化，一直傾向于抒情、隨意、以意寫形的手法，但是，另一方面也呈現(xiàn)出普遍的造型能力較弱，基本功不扎實的問題；其三、意識落后：水彩畫在我國的普及程度可以稱得上大畫種，可是在當(dāng)今中國畫壇上，其學(xué)術(shù)價值、藝術(shù)地位又由于觀念意識的開拓性不足常常歸于小畫種之列；其四、趨同從眾：中國人似乎具有趨同的性情，當(dāng)一個人稍微表現(xiàn)或探索一種好的形式或題材，便會出現(xiàn)諸多趨之若鶩的“追隨者”，失去對水彩本體語言上的探索與深化發(fā)展，繼而失去表現(xiàn)更加豐富內(nèi)容的激情，造成題材、內(nèi)容、審美感受的偏窄。

二、水彩現(xiàn)狀的深層缺失

以上所描述的問題只是中國水彩畫創(chuàng)作現(xiàn)狀的表面，挖掘造成這種局面的深層缺失，找到問題的癥結(jié)所在，才能更好的推動我國水彩畫的發(fā)展。

首先是趨利。趨利分為兩種形式：一種是水彩作品意味的商業(yè)化，畫家受經(jīng)濟利益的驅(qū)使改變藝術(shù)追求目標(biāo)。水彩畫變成商品，本身有利于水彩畫的發(fā)展，但是作品風(fēng)格、意味的商品化就不是件好事了，原因在于作者會為了適應(yīng)市場的需求改變自己的風(fēng)格樣式，從而失去對藝術(shù)本質(zhì)的追求，使作品流于庸俗化。另一種是功利之“利”，畫家出于參展、評獎、被認(rèn)可等功利目的，刻意迎合一些人和形勢的口味，忽視自己的真情實感和個性化審美體驗。廣州的干果橘子風(fēng)貌，湖北的青瓷細布風(fēng)格，展覽中傳承的“破銅爛鐵”風(fēng)氣、少數(shù)民族風(fēng)情等，真猶如“一朝天子一朝臣”層出不窮。借鑒學(xué)習(xí)是必要的，刻意效仿便有傷風(fēng)化。當(dāng)水彩畫的特性成為一種準(zhǔn)則時，畫家便失去對水彩本體語言上的探索與深化發(fā)展，繼而失去表現(xiàn)更加豐富內(nèi)容的激情，造成題材、內(nèi)容、審美感受的偏窄。

其次是開拓性不足，流于模仿。這種不足和模仿也分為兩種類型：一種是問題四中說所的風(fēng)格趨同和對優(yōu)秀形式語言的模仿。另一種是重復(fù)其他畫種的藝術(shù)發(fā)展道路，尤其是西方油畫。雖然這個問題不是朝夕能夠解決的，模仿和借鑒的界限也不明確，但是中國水彩正在研究和解決的許多問題，是西方美術(shù)歷史發(fā)展過程中已經(jīng)解決的問題這一現(xiàn)象是不爭的事實。

再次是作品缺乏人文關(guān)懷、生命關(guān)懷和思想、情感的震撼。我國目前大部分水彩作品的題材面較狹窄，樂津與逸筆草草的小品之中，承載生活的含量不足。盡管這里面不乏好的因素，但整體上分量太輕，許多作品內(nèi)容空乏，表現(xiàn)柔弱，感情蒼白，思想貧乏，缺少社會容量，感召力不強，難以啟開觀念深層的審美意識，畫種自身的巨大文化表現(xiàn)功能也難以發(fā)揮。原因就在于畫家缺乏深層次的情感關(guān)懷，作品難以引起觀眾心靈上的共鳴。任何一副優(yōu)秀的藝術(shù)作品都是藝術(shù)家的審美、修養(yǎng)、社會責(zé)任感等方面的完美體現(xiàn)，如果偏離這一點就會削弱探索的意義，表現(xiàn)在脫離對生活的觀察，敏銳感受的喪失以及對本體語言深化潛力的挖掘。

三、趨利與利的協(xié)調(diào)與平衡

當(dāng)前，很多院校都開設(shè)了水彩畫系，水彩專業(yè)，但水彩專業(yè)學(xué)生的出路在哪里，卻使多數(shù)校方諱莫如深，也是多數(shù)摯愛水彩的藝術(shù)家盡量規(guī)避的問題。把水彩作為主要專業(yè)謀生的除了一些學(xué)校的教師、水彩協(xié)會的專員外，我還沒見到另外的生存方式。多數(shù)是畢業(yè)就轉(zhuǎn)行，把水彩專業(yè)的知識作為美術(shù)基礎(chǔ)來用，這本身倒無可厚非，但至少說明單靠水彩謀生是沒有出路的。難道我們辦學(xué)宗旨就是這樣的嗎？我們怎樣才能把水彩培育成能為藝術(shù)家謀利、謀生的一種藝術(shù)形式，成為喜聞樂見、趨之若鶩、廣泛接受的藝術(shù)形式？我們常見到人們愿意花大價錢買工藝品做裝飾，也不愿收藏相同價錢的水彩畫，這種意識的差異又在哪里？

前面分析的趨利是其對藝術(shù)發(fā)展的弊端，而從另一種角度來講，趨利也能給水彩事業(yè)的發(fā)展帶來新的活力。首先，利益的回報可以調(diào)動藝術(shù)家積極性和主動性。藝術(shù)創(chuàng)造是一項美的勞動，是社會分工一項重要組成部分。純粹精神的追求是建立在物質(zhì)基礎(chǔ)之上的，沒有生活物質(zhì)保障的藝術(shù)，也許會有璀璨的光芒，但往往會以藝術(shù)主體的生命為代價，那是一種布道者的精神，卻不是藝術(shù)大眾的生命追求。作為多數(shù)的藝術(shù)前進道路上的基石，或是基石中催生出來的佼佼者，他們所追求的往往是藝術(shù)生活道路上的欣慰和滿足，是藝術(shù)與生活質(zhì)量的協(xié)調(diào)和互動。當(dāng)藝術(shù)家能從勞動中獲得一定的功利回報和利益滿足，他們不但能從生活的壓力中解脫出來，也能有條件獲得更好的創(chuàng)作資源，將能進一步激發(fā)他們的創(chuàng)作熱情和活力。

其次，趨利可以提高水彩藝術(shù)的社會認(rèn)知度。想得到某種利益的回報，就必須走出尖塔，宣傳、推廣使人認(rèn)識它，進而接受它，就如品牌的推介，商品的廣告。這種推廣的過程，單靠組織幾個展覽是不夠的，也許每個有這種利益意識的都會參與期中。在這過程中，人們不但能夠深切地感受水彩作品的使用價值，也可以進一步感受到水彩的藝術(shù)魅力，從而使水彩藝術(shù)的社會認(rèn)知度得到提高。反過來，當(dāng)這種社會受眾基礎(chǔ)廣時，整體的審美層次也會逐步提高，同時，社會需求大也能通過競爭相互促進。這種狀態(tài)在現(xiàn)代科技的發(fā)展過程中顯而易見，歷史上，17世紀(jì)荷蘭小畫派的繁榮和興盛也是一種趨利的見證。

再次，趨利促進水彩市場的繁榮和發(fā)展，將形成水彩藝術(shù)發(fā)展的良性循環(huán)。水彩畫作品本身既是傳達感情、審美鑒賞的藝術(shù)品和收藏品，也是具有使用價值和價值的商品。當(dāng)前兩個條件完成的同時，水彩藝術(shù)市場的繁榮和發(fā)展也隨之而來，這種繁榮和發(fā)展也將催生出一批批新的水彩藝術(shù)家和從業(yè)者，水彩藝術(shù)的形式也將會得到多樣性拓展。

當(dāng)然，在藝術(shù)追求的過程中，不能一味追求單純的利益、迎合市場而放棄藝術(shù)發(fā)展的基本原則。在一個多元文化共同發(fā)展的社會趨勢中，無論是藝術(shù)家還是受眾都應(yīng)該思考我們的社會到底需要怎樣的藝術(shù)和怎樣的審美，怎樣讓我們的作品承載更多的人文關(guān)懷，思想內(nèi)涵，從而具有人性化的“生命的溫度”1？在個體之利與水彩發(fā)展之利的平衡中，我們還有很多的課題，如個人利益與個性創(chuàng)作原則的結(jié)合、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律與市場機制的互動、個體利益與集體利益的關(guān)系等等需要深化。但總的來說，趨利如同洪流，不應(yīng)去堵，而應(yīng)疏流，引導(dǎo)到正常的渠道，使之為我所用，營造個人之利，水彩發(fā)展之利。

注釋：

1.陳堅.在自省中成長——對當(dāng)代中國水彩藝術(shù)的守望.《世界藝術(shù)》.2011年8月.

[1]陳堅：在自省中成長——對當(dāng)代中國水彩藝術(shù)的守望，《世界藝術(shù)》，2011年8月。

[2]陳志平：“繼承與發(fā)展——對中國水彩畫現(xiàn)狀的思考”，《中國水彩》，2005年第29期。

[3]蔣躍：《中國當(dāng)代水彩畫研究-東西方繪畫的交匯》，北京，中國輕工業(yè)出版社，2007年版。