中國(guó)音樂美學(xué)與演唱表演的碰撞

劉 青 滿園園

音樂美學(xué)可以說是一門研究人類音樂審美活動(dòng)的學(xué)科，既包含有音樂審美經(jīng)驗(yàn)，又有音樂審美觀念，也就是說音樂美學(xué)既有感性的認(rèn)知，又有理性的實(shí)踐評(píng)判。在古希臘，畢塔格拉斯重視音樂對(duì)心情的影響，并注意它的治療功效；柏拉圖認(rèn)為節(jié)奏和曲調(diào)會(huì)滲透到靈魂里去，音樂性格的善與惡使聽者的靈魂變得優(yōu)美或者丑惡；亞里士多德則以“高尚的享樂”為音樂藝術(shù)的本質(zhì)……這些早期的美學(xué)觀點(diǎn)同樣滲透在中國(guó)音樂美學(xué)的發(fā)展之中，并有之新的認(rèn)識(shí)。

中國(guó)的音樂雖然具有悠久的歷史，但是春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期才出現(xiàn)文獻(xiàn)的記載，如《尚書》《左傳》《呂氏春秋》等，在《呂氏春秋》中記載了“東音”、“西音”、“南音”、“北音”、“鄭衛(wèi)之音”、“桑間之音”等民間音樂，可以說開中國(guó)專門音樂之先河，也是世界上最早的歷史文獻(xiàn)。我國(guó)最早的一部音樂美學(xué)論著是儒家音樂美學(xué)專著《樂記》，它成書于西漢，主要總結(jié)了先秦時(shí)期儒家的音樂美學(xué)思想，奠定了我國(guó)封建社會(huì)音樂美學(xué)原理和音樂創(chuàng)作方法的基石，較完整的構(gòu)成了音樂美學(xué)體系，它的儒家美學(xué)思想一直統(tǒng)治著整個(gè)封建社會(huì)的思想，力求達(dá)到社會(huì)各階級(jí)的和諧。儒家的創(chuàng)始人孔子對(duì)音樂持一種肯定的態(tài)度，“移風(fēng)易俗，莫善于樂”也就是強(qiáng)調(diào)音樂要執(zhí)行它的社會(huì)功能，要實(shí)行“禮樂治國(guó)”，這樣才能達(dá)到社會(huì)的和諧，但是他這種音樂思想具有保守性，其實(shí)歸根到底就是為了維護(hù)統(tǒng)治階級(jí)，被統(tǒng)治階級(jí)所利用的。

我國(guó)古典美學(xué)思想中多數(shù)都是提倡一種“人與自然和諧美”的觀點(diǎn)。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，老子《道德經(jīng)》的“道”就是指自然的東西自為的存在，不要破壞。“大音希聲”“上善若水”是他對(duì)美的看法，不能太過，要將一種柔和度；孔子“發(fā)乎情，止于禮”的美學(xué)思想，也強(qiáng)調(diào)了在古代“禮”的重要性。在他的思想中，任何人都應(yīng)該遵循禮數(shù)，不能逾越，人人都遵循禮也就達(dá)到社會(huì)的和諧了，這也正是孔子對(duì)道德和美學(xué)關(guān)系的闡述。即使現(xiàn)在我們的社會(huì)仍然在講人與自然的和諧問題，也就是要達(dá)到一種“和諧社會(huì)”，這不正是幾千年來所一直遵循的美學(xué)思想嗎。

近現(xiàn)代以來，特別是“五四”運(yùn)動(dòng)以后，音樂藝術(shù)受到近代革命思潮的影響，音樂理論家王光祈等人的音樂美學(xué)思想帶有明顯的民主主義傾向。王光祈主張音樂要具有民族特征，是民族生活的表現(xiàn)；音樂應(yīng)該是抒發(fā)民眾感情的手段；音樂還應(yīng)該具有社會(huì)作用。這些都成為當(dāng)時(shí)革命的武器，激發(fā)整個(gè)民族的愛國(guó)主義熱情。另一位近代著名的音樂家青主則認(rèn)為：音樂是“靈魂的語(yǔ)言”或“靈魂的一種世界語(yǔ)言”；音樂是心靈的表現(xiàn)，是主觀的創(chuàng)造，并具有改善人類心靈的功能。他在重視音樂內(nèi)容的情感性的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)音樂的思想性、精神性，強(qiáng)調(diào)生活閱歷對(duì)創(chuàng)作的重要意義，這些觀點(diǎn)與近現(xiàn)代西方很多音樂美學(xué)家的觀點(diǎn)相一致。但無論哪種觀點(diǎn)，都強(qiáng)調(diào)了一點(diǎn)：音樂表達(dá)要具有情感性，是對(duì)顯示情感的一種抒發(fā)和展現(xiàn)。

當(dāng)我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)去探索這些音樂美學(xué)思想發(fā)展的歷程時(shí)，其實(shí)往往是比較孤立的，畢竟我國(guó)真正意義上的音樂美學(xué)的研究是在20世紀(jì)70年代之后，時(shí)間比較短暫，張前先生就曾評(píng)論：“對(duì)我國(guó)古代音樂美學(xué)思想遺產(chǎn)的搜集、整理取得了豐碩的成果。但這方面存在的問題在于，中國(guó)音樂美學(xué)史的研究，如何進(jìn)一步與中國(guó)傳統(tǒng)音樂實(shí)踐的研究結(jié)合起來，與中國(guó)音樂史、民族音樂學(xué)以及演奏學(xué)的研究結(jié)合起來，以便更加深入地探討中國(guó)音樂獨(dú)具特色的美學(xué)規(guī)律，使中國(guó)音樂美學(xué)思想的研究變得更加豐富和生動(dòng)，對(duì)音樂實(shí)踐產(chǎn)生更大的影響?！庇纱宋覀円伎迹阂魳访缹W(xué)如何與實(shí)踐結(jié)合，如何在音樂實(shí)踐表演過程中表現(xiàn)出音樂之美！

以最為大家熟悉的歌唱表演為例，如何在歌唱中展現(xiàn)出音樂之美？當(dāng)然首要的肯定是聲音，聲音可以詮釋作品的風(fēng)格，可以詮釋作品的內(nèi)容，更可以表達(dá)演唱者的情感，那么如何去恰當(dāng)?shù)匕盐者@些要素就要演唱者從不同的角度去分析、理解作品的真正含義。一首歌不僅僅要看其表象、字面意思，同時(shí)要根據(jù)不同的演唱者、不同的情緒來展現(xiàn)出不同的風(fēng)格。

“情感作為音樂的內(nèi)容，在音樂中占有絕對(duì)重要位置，至于說音樂形式，它不過是為音樂的情感表現(xiàn)服務(wù)的，決不能脫離情感而存在。”[3]首先，歌唱者通過演唱可以表達(dá)自己的情緒：喜、怒、哀、樂、怨、恨、情、愁，這也是最古老的音樂美學(xué)思想觀念的闡釋：能夠表達(dá)人的情緒。如：“《楚辭》抒發(fā)的是儒家仁愛濟(jì)世而宏圖難展的怨憤，又標(biāo)舉老莊追求精神自由、遺世而獨(dú)立的人格力量?！薄帮翟庑搪?，琴曲《廣陵散》成為絕響，曲中深入細(xì)致地表達(dá)了聶政從沉思、哀傷、怨恨到憤慨的情感發(fā)展過程?！薄懊鎸?duì)劫后的國(guó)土，一篇荒涼蕭瑟，人煙稀少，村落荒廢……宋人姜白石在《古怨》《揚(yáng)州慢》《凄涼犯》《杏花天影》《長(zhǎng)亭怨慢》等自度曲、琴歌中，于紀(jì)游與詠物之間，并運(yùn)用犯調(diào)等豐富的創(chuàng)作手法，表達(dá)了內(nèi)心的怨恨和凄涼、感嘆身世的飄零與無窮的惆悵之情。”“時(shí)至近代，五四前夕知識(shí)分子劉天華不滿當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，又看不到光明前景，內(nèi)心無比彷徨、苦悶。在其處女作《病中吟》中，音樂時(shí)而幽咽微吟，時(shí)而深情傾訴，時(shí)而呻吟嘆息，滿曲‘剪不斷、理還亂’的愁緒。其他幾首《悲歌》《苦悶之謳》《獨(dú)弦操》中，劉氏也將郁郁不得志的心情，逆境中的掙扎和走投無路的痛苦，都傾注樂中。”這些古今歌曲都表達(dá)了歌者的那種對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的悲、怨、哀之情緒，通過歌曲的演唱抒發(fā)自己的心情，表現(xiàn)對(duì)社會(huì)現(xiàn)狀、對(duì)民族發(fā)展的情感表達(dá)。

再如，《秦王破陣樂》是唐代著名的歌舞大曲，原是唐朝初期的軍歌，歌頌唐太宗李世民的英勇戰(zhàn)績(jī)，歌曲恢弘氣勢(shì)、激昂斗志。近現(xiàn)代涌現(xiàn)的大批以革命題材創(chuàng)作的抗戰(zhàn)歌曲，冼星海創(chuàng)作的《黃河大合唱》以黃河為背景，熱情地歌頌了中華民族源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的光榮歷史和中國(guó)人民堅(jiān)強(qiáng)不屈的斗爭(zhēng)精神，痛斥侵略者的殘暴和人民遭受的深重災(zāi)難，展現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的壯麗圖景，塑造了中華民族巨人般的英雄氣概，歌曲演唱時(shí)要恰當(dāng)表現(xiàn)，明顯表現(xiàn)出一種為抗戰(zhàn)勝利奮勇向前的精神，振奮人心。再如賀綠汀先生寫的《嘉陵江上》《游擊隊(duì)之歌》《長(zhǎng)征》等作品，無論是歌曲還是歌劇，演唱者表演時(shí)都給人一種勇往直前、戰(zhàn)斗到底的革命精神。由此可見，演唱者對(duì)歌曲恰當(dāng)?shù)谋硌莺吐曇舻膫鬟f能夠完整的表現(xiàn)音樂作品的情感，并通過情感的表達(dá)對(duì)他人進(jìn)行感染，同時(shí)傳遞一種審美的評(píng)價(jià)：不是聲音動(dòng)聽就是好的演唱者，而是歌者能夠用恰當(dāng)?shù)穆曇艉捅硌莘绞角‘?dāng)?shù)南蛉藗儽磉_(dá)作品流露出來的情感，將音樂作品和演唱表演達(dá)成一種和諧之美，這也才是演唱者對(duì)音樂審美觀的正確認(rèn)識(shí)。

程硯秋曾說：“演員演唱的時(shí)候，必須以聲音來打動(dòng)人，以藝術(shù)來感人……決不能在悲哀的時(shí)候扯開嗓子一哭了事?！蓖瑯游覀?cè)谂d奮或者高興地時(shí)候也不能將嘶吼和狂笑來當(dāng)做音樂和藝術(shù)，而必須是一種發(fā)自內(nèi)心的的情感，通過與音樂發(fā)生碰撞從而產(chǎn)生這樣一種音樂之美的表達(dá)?！稑酚洝分姓f：“凡音者，生人心這也。情動(dòng)于中，故形于聲，聲成文，謂之音?！甭晿匪囆g(shù)是在同一時(shí)間完成多種活動(dòng)的過程，情感表達(dá)是歌唱的靈魂，歌唱藝術(shù)通過音樂化的語(yǔ)言直截了當(dāng)?shù)厥惆l(fā)了人們生活的各種情感、各種情趣。因此，演唱表演是否恰當(dāng)?shù)轿恢饕强慈绾瓮ㄟ^作品來抒發(fā)自己的情感，通過演唱者情緒的表達(dá)來反映社會(huì)情況、反映人們內(nèi)心的真善美，讓聽者真正被歌曲內(nèi)容所感染，因此只有當(dāng)演唱者和音樂作品真正融合表現(xiàn)出真是的情感，才能達(dá)到音樂之美的效果。