楊 潔 (上海理工大學出版印刷與藝術設計學院 上海市 200093)
工藝美術的起源可以追溯到歐洲近代。由于當時的美術家只是“為藝術而藝術”,企業(yè)家則“為產(chǎn)業(yè)而產(chǎn)業(yè)”,只顧推銷產(chǎn)品,工業(yè)產(chǎn)品的設計無人關心,樣式也很混亂,這一狀態(tài)主要表現(xiàn)在1851年的倫敦萬國博覽會。英國畫家、詩人莫里斯為改變這一情形而做出了巨大的努力,被成為“工藝美術運動”(原文ARTS AND CRAFTS,也譯為“美術工藝”),通過這一歷史可看出,工藝美術運動實際上是工業(yè)設計革命的前奏。而中國在引進和吸收工藝美術思想的過程中,發(fā)生了一些認識上的偏差,1935年的《辭?!钒选肮に嚸佬g”直譯為“工業(yè)美術”或“工業(yè)藝術”,它的內(nèi)涵被稱為“工藝美術”,指應實際生活的需要,在各種器物上施于美術之技巧或裝飾。由此可見,工藝美術是以美化與裝飾為目的手工藝,而并不包括現(xiàn)代工業(yè),與“工業(yè)美術”相差甚遠。新中國建立以后,我們就是沿用了這一思想建立了工藝美術行業(yè),直到上世紀七十年代,矛盾并不明顯,但這一“工藝美術”的不足為日后的變化埋下了伏筆。
藝術的設計特別意味著在繪畫、雕塑、建筑、工藝等活動中諸多視覺造型因素的配置,古典意義的“藝術設計”便是強調(diào)諸多視覺造型的抽象形式關系,而“現(xiàn)代藝術設計”則不僅與審美和視覺造型形式有關,更強調(diào)設計對象的功能性和創(chuàng)造方式,換言之,“現(xiàn)代藝術設計”是采用機器生產(chǎn)方式的現(xiàn)代工業(yè)社會中,設計家在注重設計對象的視覺造型形式和審美效果的同時、強調(diào)設計對象功能的活動。
藝術設計是獨立的、創(chuàng)造性的活動,按不同的分類標準,把藝術設計分為“平面設計”“立體設計”和“空間設計”,也可分為視覺設計、產(chǎn)品設計、空間設計、時間設計和服裝設計五大類。
上世紀八十年代以來的二十多年,是中國設計觀念發(fā)生改變的時期,也就是工藝美術向藝術設計轉(zhuǎn)變的重要時期。這一轉(zhuǎn)變?nèi)Q于其三個背景條件。
首先,包豪斯對工藝美術教育的沖擊,使我們對現(xiàn)代設計觀念有了初步的認識。包豪斯(Bauhaus)作為一種設計體系在當年風靡整個世界,在現(xiàn)代工業(yè)設計領域中,它的思想和美學趣味可以說整整影響一代人。它的原則和概念對一切工業(yè)設計都是有影響作用的。包豪斯十分注重對學生綜合能力與設計素質(zhì)的培育,為了適應現(xiàn)代社會對設計師的要求,他們建立了“藝術與技術新統(tǒng)一”的現(xiàn)代設計教育體系,開創(chuàng)類似三大構(gòu)成的基礎課、工藝技術課、專業(yè)設計課、理論課及與建筑相關的工程課等現(xiàn)代設計教育課程,培養(yǎng)出大批既有藝術修養(yǎng)、又有應用技術知識的現(xiàn)代設計師。實用的技藝訓練、靈活的構(gòu)圖能力、與工業(yè)生產(chǎn)的聯(lián)系,三者的緊密結(jié)合,使包豪斯產(chǎn)生了一種新的“藝術+技術”的設計風格,其主要特點是:注重滿足實用要求;發(fā)揮新材料、新技術、新工藝和美學性能;造型簡潔,構(gòu)圖靈活多樣。這些影響可以說是中國工藝美術教育脫胎為今天的設計藝術教育的前奏。
“三構(gòu)成”教學法突破了設計基礎教學完全依賴“寫生——變化”的思維定勢,從純形式的方向體現(xiàn)了現(xiàn)代設計簡潔語匯的基本構(gòu)成法則,并把我們的思維引向了一個與傳統(tǒng)工藝美術完全不同的新領域,為認識和理解現(xiàn)代設計藝術打下堅實的基礎,在藝術與科學的結(jié)合上開拓了我們的視野。但“三構(gòu)成”的以無機形的構(gòu)成代替一切構(gòu)成的背離事實的夸大與包豪斯的只注重內(nèi)部功能而忽視美學要求的合理主義設計觀可以看出它并不完全適合二十世紀中國的時代背景。
其次是隨著經(jīng)濟的發(fā)展和中國工業(yè)化進程的飛速發(fā)展形成了以實踐為先導的“現(xiàn)代設計運動”,通過理論與實踐結(jié)合更好的提高了我們對現(xiàn)代設計藝術的認識?!艾F(xiàn)代設計運動”是指一批建筑師、設計師和理論家開始探求20世紀新的審美觀?,F(xiàn)代主義相信未來城市的一切都可能由機械時代的新發(fā)明和新產(chǎn)品制成。現(xiàn)代主義主要特點是理性主義與形式服從功能。
在當時的中國,一些新興的設計行業(yè)開始迅猛發(fā)展,尤其像服裝設計、工業(yè)設計、室內(nèi)設計。由于人才緊缺,出現(xiàn)了“摸著石頭過河”的狀況。這種情況促使了中國培養(yǎng)出相當一批既能動手又可以教授理論的人,但按當時的需求,這些人是遠遠不夠和不足以滿足當時的需求量的。這種實踐帶來了一系列的成果,其中包括了使設計師把眼光轉(zhuǎn)向功能領先、形式服從功能的真正設計和最終認識到“工藝美術”難以代替當今的設計藝術,使新舊觀念的矛盾更加明顯而最終導致廢舊立新的結(jié)果。
最后,是上述的兩大成果又反過來促進了設計教育的重大改革,使中國的設計教育達到了一個新的水平。包豪斯的“三構(gòu)成”教學法和“技術與藝術新統(tǒng)一”直接影響了中國的工藝美術教育?!艾F(xiàn)代設計運動”使中國的書本教育逐漸過渡為與實踐相結(jié)合的注重“功能第一”的設計型教育模式。
在社會發(fā)展相對穩(wěn)定時期,理論與實踐之間并不存在明顯的矛盾,所以實踐家無須考慮太多的理論問題,而隨著20世紀80年代的中國現(xiàn)代化進程,設計師在改變設計風格和功能樣式的同時,對“工藝美術”這種將手工藝活動和現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)綜合在一起的概念受到了質(zhì)疑?!肮I(yè)設計”的崛起要求采用“設計”的概念來清晰表述現(xiàn)代工業(yè)社會機器生產(chǎn)造物的活動。所以發(fā)生了“圖案”與“設計”之爭。而與傳統(tǒng)的工匠作法相比,“設計”具有十分鮮明的特點和優(yōu)勢。首先,設計與生產(chǎn)的分工以及設計師的誕生;其次是強調(diào)沒有固定模式的開發(fā)性設計與創(chuàng)造;最后是講求功能與造型的一致性。
“為人造物”的宗旨是突出使用價值以及由此產(chǎn)生的自然的和諧的美,因此以“人——機——環(huán)境”為主題的人機工程學、以人體生理為基礎的服裝衛(wèi)生學等在二戰(zhàn)之后紛紛崛起,技術美學也應運而生。80年代后期,為了區(qū)別廣義的“設計”概念中所包含的以“技術”為主的設計和以“藝術”的設計的不同,“藝術設計”這一概念逐漸為人們所接受。
在中國,“工藝美術”與“設計”長期以來被認為是美術的一個門類,設計教育被納入了美術教育的范疇,可以說,“工藝美術”是時代的產(chǎn)物,“藝術設計”也是時代的產(chǎn)物,隨著社會經(jīng)濟的高度發(fā)展,后者取代前者,使“工藝美術”被納為“藝術設計”的一部分,兩者缺一不可、密不可分。
中國的近二十余年的設計觀念變革,可稱之為一場革命,它所付出的昂貴代價是遠離了中國的傳統(tǒng)文化。中國的傳統(tǒng)文化是在一定的歷史條件下形成和演進的,雖很多與今天的社會難相適應,但它的精髓永不滅。新的外來文化總是很吸引人的眼球,今天我們的生活也開始日趨西化。值得欣慰的是,中國傳統(tǒng)文化在二十一世紀又開始受到了關注,我們應該更多的思考,如何將我們的本土文化更好的融入到我們的設計當中去,為我們國家傳統(tǒng)文化的發(fā)揚和延續(xù)貢獻自己的一份力量。
[1]諸葛鎧.設計藝術學十講.山東畫報出版社.2009.1.
[2]陳瑞林.中國現(xiàn)代設計藝術史.湖南科學技術出版社.2005.2.
[3]潘魯生.設計藝術教育筆談.山東畫報出版社.2010.9.