如何培養(yǎng)音樂演奏中的樂感與表現(xiàn)力

熊利平

音樂是一種很復(fù)雜的表演藝術(shù)，它主要通過對同一篇樂曲，使用不同種樂器演奏出不同的音響共同表現(xiàn)出來，傳遞給外界的聲音。由于這些音樂所被創(chuàng)作出來沒有生命，而通過表演者對其演奏，傳遞給人們之后，會給人們帶來不同的情緒，所以從這個角度來說，音樂又是被賦予生命的。所以，從音樂藝術(shù)家們的主觀能動性方面的解釋，音樂音響是一種現(xiàn)實而又有生命力的藝術(shù)。

一、音樂演奏中的樂感與表現(xiàn)力

對于音樂作品來說，良好的音樂感，是演奏者們對演奏的曲目，可以激起演奏者的內(nèi)心世界，進而可能創(chuàng)造出更理想的樂曲，與此同時，當(dāng)人們聽到這些激昂的樂曲時，他們的情緒也會受到音樂的影響，心情隨著音樂起伏，最終達到共鳴的效果。而音樂感本身就是表演者自身的一種對音樂樂曲的感悟，它是一種無形的東西，也是一名或者多名的音樂演奏者綜合素質(zhì)的個人表現(xiàn)或者全體表現(xiàn)。也可以說，音樂感是把音樂樂曲中，所特有的內(nèi)涵和感情進行全面表達出來的一種準(zhǔn)確的表達形式。這種無形的音樂，若全依靠老師對其講解，學(xué)生還是不能全面的了解音樂的真正內(nèi)涵，尤其是在音樂的感覺方面，這點是無法用語言對其進行闡述得清晰的。一些有天賦的孩子，在沒有練習(xí)音樂器材時，就可以用某一種樂器演奏出完美的音樂來，這就是音樂感的一種體現(xiàn)，不過，一些有天賦的孩子沒有注重音樂感的培養(yǎng)，始終在一個層次上徘徊；而一些孩子沒有很好的天賦，但很積極練習(xí)樂器，對音樂的旋律把握得很有分寸，完整的演奏出樂曲的內(nèi)涵，所以，演奏出的音樂也十分完美。

二、音樂感和音樂表現(xiàn)力的關(guān)系

由于音樂感是一種特殊的藝術(shù)心理過程，并是對音樂的一種體驗，所以，這與個人對藝術(shù)想象的選擇態(tài)度有很大的關(guān)系，同時，它也是左右所有音樂實踐的唯一標(biāo)準(zhǔn)。由此可以得知，對于音樂表演者來說，他們的音樂感的挖掘和發(fā)展有很大的意義。由于音樂感是一種主體性的內(nèi)在感覺，它需要通過表演者對其內(nèi)涵全面表達出來，所以，音樂表演者在所有的音樂感方面，有一種缺陷都會直接影響到音樂的表演質(zhì)量。音樂感主要是由節(jié)奏感和調(diào)式感以及音樂聽覺的表現(xiàn)能力構(gòu)成的。同時，這三方面的能力也是建立良好音樂感的基本要素。

音準(zhǔn)感在音樂感中占有主要位置，它是由通過試唱練耳而取得的，而音準(zhǔn)感又分為聽辨音準(zhǔn)和演奏能力。在對學(xué)生們培養(yǎng)音樂的音準(zhǔn)感時，要從科學(xué)的角度出發(fā)，除此之外，還要對教學(xué)中所使用到的器材設(shè)備等進行音準(zhǔn)校對，音樂教師也要提高自身的發(fā)音水平和演奏水平。對學(xué)生進行音準(zhǔn)培養(yǎng)，主要是對學(xué)生們的音準(zhǔn)和單調(diào)和諧和的敏感性進行培養(yǎng)，這對學(xué)生的音樂培養(yǎng)有著特別的重要意義。

培養(yǎng)學(xué)生們的音樂感還包括音樂高級組成部分中的內(nèi)在聽覺，對實際音樂進行想象，從自己內(nèi)心中感覺到美音的所在，也就是從樂譜中引發(fā)內(nèi)心音樂的旋律，而最高級的音樂感是指，在進行演奏樂曲之前，在演奏者的腦海中，出經(jīng)浮出美好的音樂的音響效果。影響音樂感的發(fā)揮還有和聲感覺的好進壞，它主要包括音樂多聲部聽覺和立體感，通過合奏和重奏來提高各聲的表現(xiàn)能力。

這些都是培養(yǎng)音樂感的要素，而要提高表演者的音樂綜合感覺力，就要掌握音樂的旋律感、音準(zhǔn)感、聲音感和節(jié)奏感以及多聲部等對樂曲整音樂感等方面的能力。在這些能力方面中，旋律感起重要作用，因為，音樂中的旋律是建立在所有調(diào)式和節(jié)奏以及節(jié)拍的基礎(chǔ)之上的，它可以根據(jù)一不定期的音高和時值以及音量組成的，所以，它也有一些邏輯因素。不同的跌宕起伏的旋律形狀表達出不同的情感。所以，對旋律總體特點的感覺和表現(xiàn)，可以徹底的體驗出旋律的美感和所蘊含的情感內(nèi)涵。這點對于演奏者旋律感的培養(yǎng)有很大的作用。

而表演者的表現(xiàn)力培養(yǎng)卻離不開他們樂器的技能。因為，培養(yǎng)表演者的表現(xiàn)力就需要一種手段，這種手段就是通過他們樂器的掌握熟練程度來實現(xiàn)音樂表現(xiàn)力的目的。由于技能是對樂器的完全掌握，它可以隨時被調(diào)動和使用。所以，真正的技能是表演者進行表演時所需要的所有手段和能力，卻不僅僅是一些音樂方面的速度、均勻和流暢以及不同力度的演奏等。而有些樂器，例如鋼琴，它的表現(xiàn)力非常豐富，它不僅可以表現(xiàn)出整個樂隊氣勢磅礴的效果，還可能模仿某一種樂器，有時候還可以發(fā)出多種音樂的聲音。所以說，一些良好的音樂器材是表演者在表演技術(shù)時不可缺少的一種手段，但技能只是一種手段，表現(xiàn)音樂才是真正的目的，在技能和表現(xiàn)力兩者間，音樂表現(xiàn)總是占主要位置。

三、音樂演奏中的樂感與表現(xiàn)力培養(yǎng)的途徑

對音樂的樂感的培養(yǎng)要先從聽這個角度進行，聽音樂時，要從淺至深，而后對自己的感想進行總結(jié)，聽的范圍也要多樣化，例如：鋼琴樂曲、交響曲和室內(nèi)曲以及歌劇等，每種音樂器材也是不錯的音樂，它們的獨奏或者是合奏以及重奏等等，也可以適當(dāng)?shù)穆犅牎．?dāng)聽得很多，看得很多時，這些看到的和聽到的感知都會溶到一起，融合到表演者的彈奏中來，就形成了自然情感的流露。與此同時，表演者音樂樂感和表現(xiàn)力的培養(yǎng)還需要老師和家長們的鼓勵，家長和老師最好可以給予他們表現(xiàn)在音樂演奏方面的機會，讓他們的才能可以綜合發(fā)揮。

培養(yǎng)表演者音樂演奏的表現(xiàn)力，就需要鼓足他們?nèi)ケ硌莸挠職夂妥孕?，以及鼓勵他們要與別人多交流，與他們間相互取長補短。當(dāng)他們表演不是很成功時，不要責(zé)備他們，也不要放棄他們，要不斷地給予他們表演的機會，當(dāng)他們在表演中慢慢找到感覺，找到自信的時候，就是幫他們找到學(xué)習(xí)音樂的興趣和欲望。這時，不要忘記培養(yǎng)他們視唱練耳和樂理知識的訓(xùn)練，這兩方面若可以較早的訓(xùn)練，對表演者們的聽學(xué)能力就會有很多的益處，就可以拉近他們聽覺和樂器的距離。在他們練習(xí)樂器的時候，就可以輕而易舉得辨識出音質(zhì)的好和壞，當(dāng)然對音的對與錯也可以辨別出來。對于學(xué)者們來說，音樂的樂感的培養(yǎng)是一個漫長的過程，需要對學(xué)者們進行耐心的引導(dǎo)和啟發(fā)，讓他們從中體會和感知樂感的自然形成。

對于初學(xué)者來說，在演奏樂器的過程中，與作品間存在很多的不符的地方，很多都在聲音方面，例如：歌唱性旋律演奏得不太深入或者，表達出來的沒有到位，樂曲的主題沒有全面的表現(xiàn)出來，對一些樂器的觸鍵還沒有熟練掌握，一些沒有必要的重音從出不窮，造成音樂的旋律起伏不定，線條感錯落等。還有一些表演者們的手指跑動不夠敏捷，或者是過于靈活，腕部用力掌握得不好，缺少力度等等，這些諸多的小問題還需要老師和家長對他們及時的糾正并監(jiān)督等，讓學(xué)者們養(yǎng)成一個良好的樂器演奏習(xí)慣，并對作品所要求的主題和音樂形象可以正確到位得演奏出來。

音樂是一種綜合藝術(shù)，只從書本上對其了解基本的理論知識是遠遠不夠的，老師和家長要幫助學(xué)者們從文學(xué)和歷史以及樂史方面補充他們這方面的知識，還可以通過電視和報紙以及雜志等多個渠道，把一些相關(guān)的知識講述給他們聽，讓他們對一些作曲家或者音樂家的時代背景和成長過程有所了解，幫他們分析一些樂曲所要表達的大概情感，這些對于他們在音樂方面的長成，有很大的幫助。例如，當(dāng)他們成熟以后，這些理性和感性的東西，就會很好的結(jié)合在一起，在他們演奏作品時，表達作品的情感就會更深入一層，作品就會更富有激發(fā)和感染力。

結(jié)語

總而言之，音樂表演中的樂感和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，對每一部作品的主題和發(fā)展邏輯的處理以有樂思表達和曲式結(jié)構(gòu)以及高潮布局，通過這些簡單的音樂表現(xiàn)方法，再加上自己在音樂方面的感受和激情來充分發(fā)揮樂曲的中心意義，就可以得到很好的效果。

［1］代百生.根據(jù)傳統(tǒng)音樂改編的中國鋼琴曲的演奏特色［J］.音樂研究，2006.1.

［2］中國藝術(shù)研究院音樂研究所編.民族音樂概論［M］.人民音樂出版社，2007.3.