淺論近代磁州窯繪畫大師王凌云的藝術(shù)風(fēng)格

劉天英

【關(guān)鍵詞】近代磁州窯;青花繪瓷;王凌云;藝術(shù)風(fēng)格

【摘要】清末民國時(shí)期的磁州窯,由于氧化鈷材料的引入,產(chǎn)生了北方青花——磁州窯(彭城)青花,并取代了原來的白地黑花裝飾繪畫技法。以王凌云為代表的繪瓷藝人運(yùn)用深淺不同的青色在瓷胎上繪制花鳥、山水、動(dòng)物、人物等傳統(tǒng)文人畫題材,創(chuàng)造了令人矚目的繪畫藝術(shù)成果。王凌云以其精湛的繪畫技法和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,引領(lǐng)著磁州窯青花繪瓷藝術(shù)逐步走向成熟,成為磁州窯的一代繪畫大師。

清末民國時(shí)期,在磁州窯主要燒造區(qū)的彭城,由于新的繪瓷材料氧化鈷(洋青)的引入,繪瓷題材和技法隨之發(fā)生改變,出現(xiàn)了青花繪瓷,這是繼宋、金、元時(shí)期的白地黑花后,磁州窯(彭城)繪瓷史上的又一個(gè)高峰[1]。青花繪瓷把中國水墨畫的繪畫特點(diǎn)運(yùn)用到瓷胎上,將氧化鈷調(diào)水后在白色瓷胎上繪畫,筆墨淋漓,層次分明,色彩淡雅,呈現(xiàn)出像在宣紙上繪畫一般的藝術(shù)效果,令人耳目一新,美不勝收。由于氧化鈷發(fā)色穩(wěn)定,使用方便,繪瓷成本低廉,色調(diào)文雅,很快被制瓷業(yè)主和繪瓷藝人接受,磁州窯青花很快取代了原來的白地黑花裝飾繪畫技法,北方青花——磁州窯(彭城)青花也由此應(yīng)運(yùn)而生。繪瓷藝人們?cè)谕坑邪咨瘖y土的瓷胎上,運(yùn)用深淺不同的青色繪制山水、花鳥、動(dòng)物、人物等文人畫題材,如魚得水,自由自在,創(chuàng)造了令人矚目的繪畫藝術(shù)成果,其中又以王凌云最具代表性。

王志軒(宣),字凌云,據(jù)研究人員最新調(diào)查,為邯鄲縣河沙鎮(zhèn)西王莊人,生卒年不詳,62歲病故。他自幼喜歡畫畫,青年時(shí)隨當(dāng)?shù)孛耖g藝人學(xué)習(xí)彩繪廟宇、紙?jiān)让耖g藝術(shù)。為了畫業(yè)進(jìn)步,他曾到北京拜師學(xué)畫,期間應(yīng)師友之邀到彭城南響堂石窟寺彩繪壁畫,并在瓷鄉(xiāng)彭城結(jié)識(shí)了畫行行會(huì)知名人士付老子和彭城陶瓷業(yè)首富馮百萬。辛亥革命期間,北京政局動(dòng)蕩,因謀生困難,他再度來到彭城,以繪制青花瓷器為生。在此期間,他先后收了幾個(gè)徒弟,傳授繪畫技藝,并以“靜樂軒”為畫行雅號(hào),弘揚(yáng)磁州窯繪瓷藝術(shù),促進(jìn)了彭城繪瓷藝人之間的互相學(xué)習(xí)與交流,使磁州窯整體繪瓷風(fēng)格很快得到提高,最終形成一種獨(dú)特的兼工帶寫的青花繪畫風(fēng)格。

從邯鄲市博物館近幾年征集到的千余件這一時(shí)期的瓷器和民間收藏的王凌云的紙本作品來看,他的繪畫題材寬廣,有山水、花鳥、人物、動(dòng)物等,畫面格調(diào)高古,造型準(zhǔn)確,用筆靈活,飄逸神韻,無疑是當(dāng)時(shí)磁州窯繪瓷界的領(lǐng)軍人物,其藝術(shù)成就別人難以企及。他的作品題款多有“仿南田老人之(筆)法”,“仿名(明)人之(筆)法,畫于南窗之右(下)”等,從中不難看出,磁州窯兼工帶寫的小寫意青花繪畫藝術(shù)手法頗受“明人”和“南田老人”筆法的影響。

“南田老人”為清初畫家惲壽平的雅號(hào)。惲壽平,又名格,字正叔,江蘇武進(jìn)人,生于明崇禎六年(1633年),卒于清康熙二十九年(1690年),晚年號(hào)南田老人。他首創(chuàng)了兼工帶寫的小寫意花卉繪畫技法,與“四王”和吳歷并稱清初六大畫家。著名的“常州畫派”宗法惲氏,被稱為清代花鳥畫正宗。他開創(chuàng)的這種筆法秀逸、設(shè)色明凈、格調(diào)清雅的繪畫風(fēng)格,被稱為“惲體花卉畫風(fēng)”,其主要特點(diǎn)是:一,不用純墨,而全用色彩加入水分和脂粉調(diào)和,然后直接用毛筆來描繪所要表現(xiàn)的花卉,使之既真實(shí)又生動(dòng),達(dá)到形似與神似緊密結(jié)合的境界和效果;二,擴(kuò)大繪畫題材范圍,除了人們常畫的梅、蘭、竹、菊、牡丹、荷花之外,還有芍藥、天竹、芙蓉、玉蘭、月季、雞冠花、秋海棠、石榴等幾十種,別人不畫的花卉、果實(shí),南田也畫;三,構(gòu)圖章法以折枝花卉為主,極少選取全株的形式,而是挑選最生動(dòng)傳神的一兩枝、一兩種,來充分表現(xiàn)這些花卉的色、態(tài)、光韻,使之盡善盡美[2]。這種畫風(fēng)對(duì)后世影響極大,清代張庚在《國朝畫征錄》中說:“近日無論江南江北,莫不家家南田,戶戶正叔……。”毋庸置疑,清末民國的磁州窯青花繪瓷匠師們也是其受益者。

隨著對(duì)磁州窯繪畫大師王凌云的身世與繪畫藝術(shù)研究工作的日漸深入,其繪瓷藝術(shù)和作品越來越多地為人們所認(rèn)識(shí)與喜愛。他的繪畫藝術(shù)風(fēng)格主要有以下幾個(gè)特點(diǎn):

一、以小見大的折枝花卉。王凌云在繼承傳統(tǒng)筆墨繪畫的基礎(chǔ)上,用毛筆蘸取氧化鈷繪制青花瓷器,運(yùn)用兼工帶寫的繪畫技法與中國畫獨(dú)特的折枝體式,所繪多為梅花、牡丹、荷花、松、菊花等,通常選取一兩枝或一兩種花卉來表現(xiàn)其形態(tài),突出了以小見大的情趣特點(diǎn),所繪作品生動(dòng)、自然、傳神。畫面表現(xiàn)除線描勾勒之外,創(chuàng)新了“點(diǎn)寫”畫法,一筆見陰陽,這一特點(diǎn)在繪制花卉時(shí)尤為明顯(圖一)。

王凌云之所以學(xué)習(xí)與繼承南田老人的折枝花卉和兼工帶寫的繪畫風(fēng)格,筆者認(rèn)為:一是受陶瓷器皿上繪畫面積的限制,只能畫小構(gòu)圖的折枝花卉,以小見大,表現(xiàn)出花卉最精彩的部分;二是由于在瓷胎上繪畫不能過多潤(rùn)筆渲染,只能采用兼工帶寫的方法,快速用筆,一氣呵成,達(dá)到筆簡(jiǎn)意賅的藝術(shù)效果;三是兼工帶寫的繪瓷方法所呈現(xiàn)出的畫面藝術(shù)效果符合大眾消費(fèi)者的欣賞習(xí)慣與審美情趣,因此受到普通百姓的歡迎。

二、氤氳厚重的山水畫。王凌云用洋青繪制山水時(shí),線描勾勒與沒骨暈染技法并用,畫近景山石、樹木多用線條勾勒,用深淺虛實(shí)不同的線條反映物象的質(zhì)感變化,中景、遠(yuǎn)景山石多用沒骨暈染技法表現(xiàn),或虛或?qū)?咫尺千里。如收藏于邯鄲市博物館的王凌云繪制青花山水方瓶(圖二),運(yùn)用散點(diǎn)式構(gòu)圖,山勢(shì)險(xiǎn)峻,峰巒層疊,樹叢濃郁,線條空靈,筆墨嫻熟,干濕濃淡相宜,形成了蒼老而又清潤(rùn)的藝術(shù)特色。瓶上多數(shù)山水畫面采用勾勒與渲染并用的技法,前面近山用深淺不同的線條勾畫,后面遠(yuǎn)景及坡石用濃淡不同的大塊青色點(diǎn)染,層次分明,氣象萬千,生動(dòng)地表現(xiàn)出了大自然的氤氳變幻和大氣磅礴的藝術(shù)效果。

三、活潑可愛的動(dòng)物畫。筆者見有王凌云的紙本動(dòng)物畫四條屏,品相完好,四幅畫名稱分別為“貪歡圖”、“六合同春”、“教子升天”、“太師少?！?每幅上均有王凌云完整的題款和印章(圖三)。動(dòng)物采用撕毛的畫法,襯景坡石和樹木用淡墨勾點(diǎn),動(dòng)物與襯景均略施淡彩。整幅畫構(gòu)圖完整,筆法細(xì)膩,施色淡雅,動(dòng)物之間神態(tài)各異,顧盼有致,追逐嬉戲,無憂無慮,一派祥和之氣,有呼之欲出之感。從這幅紙本動(dòng)物畫四條屏可以看出,王凌云不僅花鳥、山水畫的技法高超,繪畫動(dòng)物的技法也十分精湛,除了形象逼真、生動(dòng)外,更能結(jié)合動(dòng)物的自身特點(diǎn)而賦予它們鮮明的個(gè)性,因而他筆下的動(dòng)物不僅是現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)寫照,而且是經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)造、賦予了思想感情的動(dòng)物形象。

四、形神兼?zhèn)涞娜宋锂?。從目前所見磁州窯青花瓷瓶上的人物畫和藏家收藏的紙質(zhì)藏品看,王凌云的人物畫題材多為撫琴牧鶴、琴鶴相隨、吹簫引鳳、趙卞入川、陶潛賞菊、羲之愛鵝、林逋愛梅、敦頤愛蓮等人物故事,且繼承了意筆人物的畫法。清末民初的意筆人物畫基本繼承了元、明的傳統(tǒng),但筆法比元、明時(shí)期活躍而且富有生氣,技法上相當(dāng)熟練,筆力遒勁,瀟灑自如[3]。王凌云是清末民初冀南畫界的多面高手,他強(qiáng)化了元、明以來文人畫的傳統(tǒng),在對(duì)形式美的追求、個(gè)性與情感的發(fā)揮以及新意趣的開拓上,都做了創(chuàng)造性的努力,其人物畫在繼承中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上,吸收了西方繪畫的透視學(xué),人物表現(xiàn)及場(chǎng)景配置變化多端。如“書中有黃金”青花人物撣瓶(圖四),以人物為中心,將人物與場(chǎng)景處理得自然得體,整個(gè)畫面用筆恣肆,不拘繩墨,筆力雄勁,線條流暢,形神兼?zhèn)涠煌魉?將詩的意境與書法之技巧融合于勾勒之中,造成一種獨(dú)特的審美情趣。他筆下的人物畫用筆高古,意境奇趣,氣度不凡,力追古法而自出新意,畫風(fēng)獨(dú)樹一幟,為磁州窯意筆人物畫的發(fā)展做出了開拓性的貢獻(xiàn)。

王凌云在繼承中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上,運(yùn)用新材料氧化鈷在瓷器上繪制花鳥、山水、動(dòng)物、人物等傳統(tǒng)文人書畫題材,創(chuàng)造了新的瓷畫繪制風(fēng)格,不但使人耳目一新,雅俗共賞,而且為磁州窯的發(fā)展增加了活力與后勁。他憑著自己多方面的藝術(shù)修養(yǎng)和精湛的繪畫藝術(shù),引領(lǐng)著磁州窯青花繪瓷藝術(shù)逐步走向成熟,不愧為磁州窯的一代繪畫大師。

攝影:李付山

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[1]磁州窯興盛于宋金元時(shí)期,明清時(shí)期日趨衰落,考慮到彭城一帶窯場(chǎng)與傳統(tǒng)磁州窯燒造的延續(xù)性,所以對(duì)這一帶的窯場(chǎng)仍稱磁州窯。

[2]a.程大利:《中國畫名家經(jīng)典畫庫:惲壽平》,河北美術(shù)出版社,2002年; b.賈德江:《中國歷代大師名作叢書:惲壽平畫集》,江蘇美術(shù)出版社,1998年。

[3]王伯敏:《中國繪畫史》,上海人民美術(shù)出版社,1982年。

〔責(zé)任編輯:許潞梅〕