論藝術(shù)的時代性

林　芹

摘 要:時代需要藝術(shù)。時代影響文化心理結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)變,進(jìn)而影響藝術(shù)的變化。藝術(shù)家受時代觀念影響所形成的特定文化心理結(jié)構(gòu),決定了藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式。我們應(yīng)該站在時代的角度看待藝術(shù)。

關(guān)鍵詞:藝術(shù) 時代 文化心理結(jié)構(gòu)

中圖分類號:J02 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2009)06-0052-01

從原始社會到現(xiàn)代,藝術(shù)發(fā)展的每個階段都有其鮮明的時代特征。在藝術(shù)的發(fā)展過程中,每個時期都有代表其最高成就的藝術(shù)類型,這些藝術(shù)無一不是應(yīng)時代的需要而產(chǎn)生的,藝術(shù)作為意識形態(tài)的性質(zhì)就決定了它必須在總的發(fā)展趨勢上同當(dāng)時的時代要求相一致,它或是走在時代前面,為先進(jìn)意識鳴鑼開道,或是拖在時代后面,為保守意識鳴冤叫屈,而且它在時代前后波動的曲線正好體現(xiàn)了它是時代精神的具體表現(xiàn)。

藝術(shù)是建立在經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的上層建筑的一部分,它與上層建筑的其他組成部分、與其他語境中的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑都存在著各種各樣的聯(lián)系。經(jīng)濟(jì)只有通過影響上層建筑的政治,宗教,道德,哲學(xué)才能進(jìn)而影響藝術(shù)。但是,“不僅不能從單純的自然和社會政治經(jīng)濟(jì)直接推及藝術(shù)。橫亙在自然和社會諸因素的關(guān)系模式與藝術(shù)結(jié)構(gòu)之間,還必須有一種中介結(jié)構(gòu),即文化心理結(jié)構(gòu)?！蔽幕睦斫Y(jié)構(gòu)是由藝術(shù)家生理心理中自然秉賦予與他一生中通過學(xué)習(xí)和實踐獲得的文化性經(jīng)驗兩大領(lǐng)域的因素構(gòu)成。自然賦予人類先天的心理結(jié)構(gòu),包括集體無意識在內(nèi)的許多遺傳信息,是人類從童年的原始時期經(jīng)歷每個時代的變化逐步形成的心理結(jié)構(gòu)形式。它的發(fā)展變化是極度緩慢的,但卻深深保留著時代變遷的痕跡。人類在漫長歲月的實踐中不斷發(fā)展所形成的社會文化內(nèi)容,特別是藝術(shù)家后天的經(jīng)驗學(xué)習(xí)獲得的信息更直接影響藝術(shù)家本身以及作品。

也就是說,只要伴隨著社會與文化的轉(zhuǎn)型,時代綜合因素不斷變化,文化心理結(jié)構(gòu)無疑也發(fā)生相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。而這又影響了審美文化的走向和審美心理結(jié)構(gòu)的變化。進(jìn)而影響了創(chuàng)作主體——藝術(shù)家,促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展變化。任何一個藝術(shù)家的藝術(shù)作品,任何一種藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)形態(tài),都不能被關(guān)在時代精神凝聚的文化心理結(jié)構(gòu)之外。文化心理結(jié)構(gòu)是經(jīng)過歷史積淀而來,滲透于每個個體心靈深處,無聲無息地發(fā)揮著作用,對于善于體會生活的藝術(shù)家而言,這種作用尤為顯著,推動著他們在藝術(shù)創(chuàng)作中加以表現(xiàn)。

“心理結(jié)構(gòu)創(chuàng)造藝術(shù)的永恒,永恒的藝術(shù)也創(chuàng)造、體現(xiàn)人類流傳下來的社會性的共同心理結(jié)構(gòu)。”藝術(shù)作品一旦產(chǎn)生,便完全屬于全人類的時代成果,并由時代對它進(jìn)行優(yōu)劣篩選。只有符合時代精神和反映真實的文化心理結(jié)構(gòu)的藝術(shù)作品,才能最終具有永恒的魅力。希波戰(zhàn)爭的勝利和奧林匹克運(yùn)動的發(fā)展,那個時代需要創(chuàng)造新的典型,謳歌奴隸主民主政治和戰(zhàn)爭的勝利。那個時代的藝術(shù)任務(wù)就是刻畫有充沛生命力的理想的自由民。時代需要藝術(shù),藝術(shù)品體現(xiàn)時代特征。只有蘊(yùn)含時代精神內(nèi)容的藝術(shù)作品才能在漫長的歷史長河中經(jīng)得住考驗,而一直閃爍著人類智慧的光芒。

時代不同,文化心理結(jié)構(gòu)不同,審美心理結(jié)構(gòu)不同,藝術(shù)也因此不同。瑞士藝術(shù)史家海恩瑞希在其《藝術(shù)史原理》中指出,不存在某種能適合一切時代的藝術(shù)形態(tài)與風(fēng)格,藝術(shù)作品及其風(fēng)格,形式特點(diǎn)的形成,不僅同藝術(shù)家的個性有關(guān),而且同他浸染接續(xù)的時代精神有關(guān)。藝術(shù)史家一般都把畢加索的藝術(shù)經(jīng)歷分為幾個時期:藍(lán)色時期、玫瑰紅時期、立體主義時期、晚年藝術(shù)。畢加索一生繪畫風(fēng)格的不斷更新和變化,這與藝術(shù)家本身心理和后天經(jīng)歷有極大的關(guān)系。但在他身上,正好印證了變化了的時代賦予藝術(shù)家不同的時代觀念。從寫實繪畫到抽象,立體的形象變化,繪畫一連串發(fā)展在畢加索各個時期淋漓盡致地被表現(xiàn)出來。藝術(shù)的每一種形式都既是藝術(shù)主體內(nèi)心深處的自我表現(xiàn),又同時是時代觀念變化的化身。

藝術(shù)家和藝術(shù)作品風(fēng)格的存在,其本身成為時代風(fēng)潮與社會風(fēng)氣的預(yù)兆,成為其所處時代社會生活環(huán)境的回響。丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中說,“要了解一件藝術(shù)品,一個藝術(shù)家,一群藝術(shù)家,必須正確的設(shè)想他們所屬的時代的精神和風(fēng)俗概況。這是藝術(shù)品最后的解釋,也是決定一切的基本原因。”藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)風(fēng)格是隨著時代變化而形成的,同時隨著時代變化而變化。藝術(shù)只有通過由時代發(fā)展變化形成的形式承載了時代賦予的內(nèi)容時,才是具有生命力的藝術(shù)。

古希臘雕刻作品的理想化寫實風(fēng)格,中世紀(jì)宗教藝術(shù)的神權(quán)至上風(fēng)格,以及宗教對個體靈魂的自我克制、壓抑的體驗。現(xiàn)代藝術(shù)作品中的無序感,對復(fù)制形式的追求,以及后現(xiàn)代藝術(shù)的虛擬、拼貼。每一個歷史時期的藝術(shù)作品都負(fù)載著時代精神、理念心態(tài)、審美情趣。每個時代所造成的文化心理結(jié)構(gòu)決定了藝術(shù)家與藝術(shù)作品必然深深反映了它的時代特征。

我們無法阻止時代的腳步,更無法決定藝術(shù)的去向。但是,藝術(shù)作品需要我們觀眾——整個時代來給予自己的解釋。當(dāng)代藝術(shù)朝著多樣化發(fā)展,我們應(yīng)該站在時代的角度看今天的藝術(shù)。我們要以一種更寬容的心態(tài)去接受:藝術(shù)必須緊跟時代,時代性的才是世界性的、全球的。

[1]滕守堯.藝術(shù)社會學(xué)描述.江蘇:南京出版社.2002年版.

[2]李澤厚.美的歷程.天津:天津社會科學(xué)學(xué)院出版社.2001年版.