構(gòu)建于速寫規(guī)律之上的動畫藝術(shù)研究

劉 利 張 健

[摘要]計算機技術(shù)的迅猛發(fā)展，為動畫創(chuàng)作提供了表現(xiàn)上的廣闊空間，使動畫的概念得到進一步拓展，傳統(tǒng)意義上的動畫已逐步轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代動畫，動畫藝術(shù)也獲得了空前的普及和發(fā)展。雖然計算機技術(shù)之于動畫如此重要，但技術(shù)永遠是為達成動畫藝術(shù)的目的服務(wù)的。動畫作為一門綜合的藝術(shù)形式，它的畫面中的一切審美原則，都來自于繪畫；動畫是“畫出來的運動”的藝術(shù)，繪畫作為動畫創(chuàng)作和生產(chǎn)的主要特征和手段具有舉足輕重的作用，是動畫藝術(shù)品質(zhì)得以保證的基本條件，而速寫是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是培養(yǎng)造型能力的方法之一，也是對形和體的認識以及個人對視覺信息反應(yīng)和處理的最基本的方式……。

[關(guān)鍵詞]計算機；繪畫：動畫速寫

動畫與電影一樣從誕生的那一刻起就成為技術(shù)和藝術(shù)的混合體，技術(shù)的成熟與發(fā)展推動了藝術(shù)形式的完善與創(chuàng)新；藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合、形式與內(nèi)容的高度統(tǒng)一使動畫創(chuàng)作逐漸走向成熟。

在當(dāng)今社會，計算機技術(shù)的迅猛發(fā)展，為動畫提供了表現(xiàn)上的廣闊空間，在創(chuàng)作方法和觀念上都產(chǎn)生了翻天覆地的變化。使過去認為十分難能的技術(shù)變得容易，難得的效果對一般人也成為可能；動畫能夠輕易地進入三度空間的世界，輕松地控制物體，并產(chǎn)生動畫動作的視幻覺。動畫的概念也進一步得到拓展，傳統(tǒng)意義上的動畫已逐步轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代動畫，并使動畫藝術(shù)獲得了空前的普及和發(fā)展。

然而，技術(shù)同時也制約了動畫的發(fā)展。面對以驚人速度向前發(fā)展的計算機技術(shù)的巨大沖擊，有些動畫藝術(shù)創(chuàng)作者，特別是一些年輕的學(xué)習(xí)者過于沉迷于電腦所帶來的驚喜效果，電腦在隨機性取代計劃性起作用的條件下，創(chuàng)造出的“鬼斧神工”的美，甚至使大量動畫作品流入“炫技”的誤區(qū)，從而導(dǎo)致了動畫藝術(shù)偏離了藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)。

熟不知，動畫是漫畫與電影結(jié)合而成的一門獨特的藝術(shù)樣式。“動畫是畫出來的電影?！眲赢嬜鳛橐婚T綜合的藝術(shù)形式，它的畫面中的一切審美原則，無論是畫面結(jié)構(gòu)里的關(guān)系還是色彩氛圍，都來自于繪畫，它的本質(zhì)還是屬于視覺藝術(shù)范圍。雖然計算機技術(shù)之于動畫如此重要，但技術(shù)永遠是為達成動畫藝術(shù)的目的服務(wù)的。我們不應(yīng)該把計算機看做是萬能的手段，計算機技術(shù)能夠提高的永遠是技巧、效率和設(shè)計觀念上的變革。我們可以在許多方面借助和調(diào)動它的藝術(shù)形式、設(shè)計方法和表現(xiàn)手段，但必須服務(wù)于動畫的目的，一旦完全被電腦所迷惑，就容易忽略畫面本身。

在一部動畫片中，美術(shù)設(shè)計是奠定動畫片成功的關(guān)鍵，也是動畫藝術(shù)品質(zhì)得以保證的基本條件。因為一部好的動畫片必定要有好的造型才能充分傳達出故事情節(jié)和人物性格，引起觀眾的共鳴，而好的造型必須有扎實的繪畫功力，對繪畫基礎(chǔ)的掌握是未來動畫片創(chuàng)作的硬件條件之一。

繪畫是動畫片獨有的特性之一，這個特性具有實際意義。因為繪畫不依賴于真實時空中的事物，不受真實時空的限制，可以很方便地按照自己的理想和意愿畫出要畫的形象，只要能想得到都能通過繪畫得以實現(xiàn)。繪畫作為動畫創(chuàng)作和生產(chǎn)的主要特征和手段所具有的舉足輕重的作用。為了達到隨心所欲的境界，優(yōu)秀的動畫藝術(shù)家一生都在自我訓(xùn)練，他們一有機會就畫速寫、素描，他們經(jīng)常使用畫筆記錄生活瞬間。沒有得心應(yīng)手的造型能力是不可能準確地表達出生活情景和人物性格的。在美國或日本動畫產(chǎn)業(yè)成熟發(fā)達的國家，有影響的動畫公司每周都有固定的繪畫技能訓(xùn)練時間，并且在制作每一部動畫大片之前都需要到具體的自然環(huán)境中去采風(fēng)寫生。幾乎世界一流的動畫藝術(shù)家都同時又是杰出的畫家，并且知識淵博，興趣廣泛。

因此，作為動畫藝術(shù)的設(shè)計者和學(xué)習(xí)者，不僅要具備藝術(shù)家的才能，比如漫畫家的幽默感、插圖畫家的想象力、特別要具備畫家的表現(xiàn)力……。也就是要具備很高的繪畫技巧。如果沒有扎實的美術(shù)造型能力、嫻熟的原畫技巧、豐富的生活經(jīng)歷以及廣博的文化知識，是難以勝任的。

對造型能力的要求也不同于一般的繪畫創(chuàng)作，要能夠創(chuàng)造出鮮活的動畫角色，讓無生命的畫稿變?yōu)橛猩?、各具個性的活生生的藝術(shù)形象。就必須要求學(xué)習(xí)動畫設(shè)計的學(xué)生要比學(xué)習(xí)繪畫的學(xué)生更加勤奮，有更豐富的知識面和繪畫造型能力，還要有全面的藝術(shù)修養(yǎng)，多方面的積累和形式多樣的藝術(shù)實踐。然而，當(dāng)我們尚不具備這種能力的時候，還是先從最基礎(chǔ)的東西開始。

最基本的東西是最難的。

速寫是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，速寫的本質(zhì)是以簡單的工具進行樸素的描繪。速寫是培養(yǎng)造型能力的方法之一，也是對形和體的認識，以及個人對視覺信息反應(yīng)和處理的最基本的方式。在速寫表現(xiàn)中，捕捉記錄豐富鮮活的形象素材，感受生活，發(fā)現(xiàn)美的因素，調(diào)動激活潛在的創(chuàng)造力，從而喚起藝術(shù)創(chuàng)造的靈感。

“動畫速寫”是在速寫的基礎(chǔ)上延伸出來的一個新的概念。作為“創(chuàng)造運動的藝術(shù)形式”的基礎(chǔ)入門訓(xùn)練手段，主要因為動畫創(chuàng)作不同于傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作。動畫是一門運動的藝術(shù)，動畫的運動，不是客觀實體的運動，而是“畫出來的運動”的藝術(shù)。并且動畫受其專業(yè)制作程序的制約，一開始就要受到科技手段、文學(xué)腳本、聲音、畫面等種種因素的限制，它的設(shè)計不僅包括造型、色彩、背景、動態(tài)、繪畫形式、表現(xiàn)技法等元素的整體傳達，還包括科技手段運用。因此動畫速寫應(yīng)被賦予更理性的、概念性的塑造、表達形體和空間感覺的職能。

動畫速寫對于學(xué)習(xí)動畫設(shè)計來說有三種意義：一是培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察能力和迅捷的表達能力；二是培養(yǎng)動畫設(shè)計者表達設(shè)計意圖的一種重要手段；三是記錄、積累、收集、儲存豐富的形象信息。

首先，動畫是“畫”出來的藝術(shù)，它的每一個形象、每一個鏡頭、每一個情節(jié)，無不是由一幅幅畫出來的畫面所構(gòu)成。而每一幅畫稿，每一個形象的塑造，就成為構(gòu)成動畫運動、動畫敘事風(fēng)格的基本元素，猶如文學(xué)中的詞匯。作為動畫作品藝術(shù)表現(xiàn)的最基本的形式單位，它們不僅決定著動畫的初始存在形式，也決定著動畫在藝術(shù)上或技術(shù)上的品質(zhì)。因此在動畫創(chuàng)作中，不能僅從單幅畫面的審美出發(fā)，而是考慮到整個動畫影片的總體節(jié)奏和格調(diào)，體現(xiàn)導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格及追求。

因此動畫速寫更重視研究造型規(guī)律，提煉概括生動形象、表情特征及形體關(guān)系，將生活中的自然形象轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作所需的藝術(shù)形象。

其次，“動”是動畫藝術(shù)的核心，動作賦予動畫活力和意義。盡管繪畫作為動畫的形式和手段具有重要的意義，但是它與雕塑、繪畫等造型藝術(shù)不同，雕塑、繪畫表現(xiàn)的是視覺上的瞬間靜態(tài)性，而動畫表現(xiàn)的是對時間流動過程的具體描述，它始終隨著時間的流動而處在運動的狀態(tài)。所以說動畫是運動的藝術(shù)，是時空中運動的畫面描述。對動作的設(shè)計，則需要我們付出極大的努力，使我們所畫的平面的，無質(zhì)量的虛擬的視覺形象，如同具有堅實而有重量感的人或物一樣活動起來，讓一個毫無生氣的靜物充滿活力，并且以令人信服的方式運動著。

動畫是表現(xiàn)運動的藝術(shù)。自然界中不同的對象或現(xiàn)象的運動都有其各自不同的規(guī)律、特征和節(jié)奏。無論什么動

作，總是按照一定的路線，以特定的速度，從空間中的某一點運動到另一點，它包括一定的空間或距離以及特定的時間。如何以動畫的形式來描述運動，賦予運動以“意義”，明確表現(xiàn)什么，并使動作如何簡化和夸張為“動畫化”，把每一個動作，每一個鏡頭以最清楚，最有效的方式傳達給觀眾，使動畫有可能真正成為表現(xiàn)運動的藝術(shù)……，這些都是從動畫速寫訓(xùn)練始就應(yīng)該培養(yǎng)的意識。

因此，在動畫速寫訓(xùn)練中，要求學(xué)生不僅要善于靜態(tài)、整體地觀察物體，更需要學(xué)會用動態(tài)的眼光來觀察周圍事物的動作和運動過程，要著重分析形象的動態(tài)特性，把研究運動規(guī)律作為重要課題，研究動的原理、動的規(guī)律、動的技巧、動的性格、動的趣味，從而在分解每組動作或每個具體形體轉(zhuǎn)折關(guān)系中，培養(yǎng)起連續(xù)的動態(tài)畫面和鏡頭意識，把握住動作的轉(zhuǎn)折點和體態(tài)置換關(guān)系。

最后，也是最重要的一點，創(chuàng)造性的想象力在動畫創(chuàng)作中的重要性和如何獲得這種能力。

前輩的動畫藝術(shù)家，只要能稱作大師的，無不都是具有超人的“創(chuàng)造性想象力”的人。迪斯尼是一個傳奇，他的名字就是一種夢想的象征。沒有非凡的超人想象，就沒有迪斯尼；沒有對造型、對畫面結(jié)構(gòu)、對電影語言的無限可能性的天馬行空的想象力，就沒有宮崎駿……。除了應(yīng)具備過硬的造型基本功外，想象力的挖掘和訓(xùn)練是一個動畫藝術(shù)家從習(xí)作走向創(chuàng)作的必經(jīng)之路。

通常任何人都有想象力，而普通人的想象力也許是模糊的、概念的、情節(jié)性的、粗略的和瑣碎的，動畫藝術(shù)家的想象力必須是清晰、具體、充滿豐富細節(jié)和具有無限擴展性的。這種想象力來源于平時有意識或無意識的精心觀察、專注研究，然后通過反反復(fù)復(fù)的強記，腦子里的信息量就越來越大，清晰度就越來越高。運用時平時積累的大量信息就會不斷地涌出來供你選擇，當(dāng)這些信息到一定量或一定質(zhì)的時候，人的思維就產(chǎn)生聯(lián)想，聯(lián)想又使你的想象力得以升華，從而產(chǎn)生了創(chuàng)造力，而動畫藝術(shù)杰作就是“創(chuàng)造性想象力”的產(chǎn)物。

動畫速寫是在傳統(tǒng)速寫藝術(shù)上進一步的發(fā)展。在動畫速寫訓(xùn)練中，有意識地增設(shè)一些發(fā)展記憶、想象的綜合訓(xùn)練，培養(yǎng)和挖掘?qū)W生這方面的能力，會有助于學(xué)生擺脫對模特的依賴，充分自由的運用自己的記憶和想象來作畫，這種方法使學(xué)生的作畫狀態(tài)更接近于創(chuàng)作，從而培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性的思維方式，只有擺脫了客觀物象的束縛，才能算真正進入“創(chuàng)造狀態(tài)”。

觀看了近幾年動畫學(xué)生的畢業(yè)創(chuàng)作，實事求是地說，還是很不錯的，我們的學(xué)生有這樣的水平是十分可喜的，但如果與前輩或其他院校水平衡量，無論是內(nèi)在精神的表現(xiàn)、形象的刻畫、藝術(shù)語言的運用等，都還顯得很幼稚，我們的差距還很大。老藝術(shù)家的那種對藝術(shù)語言爐火純青、出神入化的運用，對形象精致入微的刻畫和簡練生動的描繪，為我們留下了極為精彩的范本。生在這個時代是幸運的，學(xué)生知識面廣，思維靈活敏捷，接受能力又強，且都具有一定的獨立思考能力，有自己的想法，又可以通過各種媒介看到大師們的杰作，為研究學(xué)習(xí)提供了方便。但很可惜的是，現(xiàn)在學(xué)生中有相當(dāng)一部分人不能人“境”，精力沒有集中到學(xué)習(xí)上，基本規(guī)律不求甚解，藝術(shù)語言研究淺嘗輒止，這樣當(dāng)然無法提高學(xué)習(xí)的質(zhì)量。有些同學(xué)到了高年級搞畢業(yè)創(chuàng)作時才感到造型基礎(chǔ)沒有認真地研究是失策，只是為時已晚。

學(xué)習(xí)是艱苦的，尤其基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，需要付出大量的勞動?！耙驗槿魏嗡蚕⒌撵`感，事實上不能代替長期的工作，要想給眼睛以形象和比例的認識，要想使心手相應(yīng)，長期的勞作是必要的?！绷_丹的這句話說得非常有道理。鍥而不舍，堅持不懈，相信在今后從事動畫創(chuàng)作時，一定能隨心所欲地創(chuàng)造出鮮活的動態(tài)的藝術(shù)形象。