中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的發(fā)展歷程及基本特征

陳池瑜

摘 要:中國(guó)是世界上最早有藝術(shù)史的國(guó)家之一,中國(guó)藝術(shù)史學(xué)有著悠久的歷史和豐富的文獻(xiàn)史料。中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的基本特點(diǎn)主要表現(xiàn)為:書法史意識(shí)萌動(dòng)最早,由書法史帶動(dòng)繪畫史;在中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的發(fā)展過程中,早期以論、品帶史,中后期以史傳包含品、論,并且將史傳和作品記述、著錄、鑒賞、辨?zhèn)蜗嘟Y(jié)合;中國(guó)藝術(shù)史學(xué)文本寫作常常表現(xiàn)出史、論、評(píng)(品)相統(tǒng)一的特征,形成以史傳為中心旁涉論評(píng)、收藏、著錄、裝裱、題跋、考辨的綜合性文本;中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的核心史觀是將書畫藝術(shù)看成是經(jīng)藝之本、王政之始、興成教化、鑒戒賢愚,有益于國(guó)家和社會(huì)的重要事業(yè)。在開掘中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng)的同時(shí),也要注重借鑒西方國(guó)家藝術(shù)史研究的積極成果,力爭(zhēng)創(chuàng)建具有影響力的中國(guó)藝術(shù)史觀念和方法,推進(jìn)現(xiàn)代形態(tài)新的中國(guó)藝術(shù)史學(xué)科的發(fā)展。

關(guān)鍵詞:中國(guó)藝術(shù)史學(xué);藝術(shù)學(xué);藝術(shù)史;史學(xué)特征;觀念;方法

中圖分類號(hào):J120.9文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A

藝術(shù)史是記錄、敘述和研究繪畫、書法、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的起源、演變過程和發(fā)展規(guī)律的學(xué)問。藝術(shù)史學(xué)則是以藝術(shù)史籍或藝術(shù)史文獻(xiàn)為對(duì)象,探討有關(guān)藝術(shù)史的觀念、理論以及藝術(shù)史的發(fā)展規(guī)律和寫作方法的學(xué)問。在中外藝術(shù)史的研究歷史過程中,藝術(shù)史家以及部分研究藝術(shù)的歷史學(xué)家、美學(xué)家、藝術(shù)理論家和批評(píng)家都曾分別提出過有關(guān)藝術(shù)發(fā)展歷史的理論思想和觀念方法,是藝術(shù)史學(xué)史和藝術(shù)史學(xué)理論的寶貴資料,并由他們建立起藝術(shù)史學(xué)科。中國(guó)藝術(shù)史學(xué)有著悠久的歷史和豐富的文獻(xiàn)史料,值得我們認(rèn)真研究和開掘。

一、中國(guó)藝術(shù)史學(xué)具有悠久的發(fā)展歷史

中國(guó)是世界上最早有藝術(shù)史的國(guó)家之一。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,《論語》中就記載孔子有關(guān)“繪事后素”的言論,《莊子》載有宋元君將畫圖有一被認(rèn)為是真畫者的畫師“解衣般礴”的故事,《考工記》則有“畫繢之事雜五色”對(duì)繪畫與色彩的記載。在漢魏六朝由于書法和繪畫藝術(shù)的發(fā)展,對(duì)文字書法發(fā)展歷史的記載和研究成為現(xiàn)實(shí)需要,而在書品畫品、書論畫論中也記載了書畫家及作品,中國(guó)美術(shù)史學(xué)在漢魏六朝已經(jīng)萌芽和產(chǎn)生。在唐代出現(xiàn)了張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》,建立起系統(tǒng)性很強(qiáng)的繪畫史體系,在宋代又有郭若虛續(xù)接《歷代名畫記》而寫作的《圖畫見聞志》,以及鄧椿續(xù)接《歷代名畫記》和《圖畫見聞志》而寫作的《畫繼》,由此可見中國(guó)繪畫史家記錄和敘述中國(guó)繪畫歷史的意識(shí)是何等強(qiáng)烈。在唐宋時(shí)期中國(guó)美術(shù)史學(xué)科(主要包括繪畫史和書法史)已經(jīng)成熟,在元明清又得到進(jìn)一步發(fā)展,進(jìn)入20世紀(jì)后,中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)的美術(shù)史學(xué)科又得到新的發(fā)展。這說明中國(guó)美術(shù)史學(xué)淵源流長(zhǎng),從先秦到當(dāng)代從未中斷,這在世界上也是鮮見的。

漢魏六朝藝術(shù)創(chuàng)作的繁榮刺激了這一時(shí)期的藝術(shù)品評(píng)和藝術(shù)史學(xué)的產(chǎn)生與發(fā)展。漢魏六朝書畫創(chuàng)作取得巨大成就,西漢秉承秦朝,通行文字為小篆,隸書在東漢已高度完善,并出現(xiàn)草書,到兩晉行書大盛。這一時(shí)期著名書法家有崔瑗、張芝、蔡邕、鐘繇、索靖、陸機(jī)、王羲之、王獻(xiàn)之等。同時(shí)總結(jié)書法創(chuàng)作理論、品評(píng)書家作品及記錄書家的書法理論、書法品評(píng)及書法史得以產(chǎn)生,取得一批成果,如許慎《說文解字序(敘)》,蔡邕的《筆論》、《九勢(shì)》,鐘繇《用筆法》,衛(wèi)恒《四體書勢(shì)》,衛(wèi)鑠《筆陣圖》,王僧虔《論書》和庾肩吾的《書品》。在中國(guó)的視覺藝術(shù)中,繪畫、書法與文字緊密相關(guān)。中國(guó)的美術(shù)史學(xué)觀念首先在書法與文字領(lǐng)域中萌動(dòng),雖然唐以后,繪畫成為視覺藝術(shù)的主流,但在漢魏六朝書法似乎更為重要。漢魏六朝書法創(chuàng)作發(fā)展很快,涌現(xiàn)出不少書法家,所以在南朝時(shí)記錄書法家成為一件要事,甚至皇帝也需要了解古今書家。王僧虔就受皇上圣詔而著《答(采)古來能書人名》,袁昂亦奉粱武帝蕭衍之詔而撰《古今書評(píng)》,而梁武帝蕭衍則自作《古今書人優(yōu)劣評(píng)》,此外還有王愔《古今文字志目》。南朝梁代虞和的《論書表》、和北朝后魏江式的《論書表》,這二表都是以“表”的形式上書皇上,論述和品評(píng)歷史上書法家和作品,也包括作者對(duì)時(shí)下書法創(chuàng)作的看法。帝王的重視無疑極大地推動(dòng)了書法創(chuàng)作和書法史論的研究。在繪畫方面,則有后魏孫暢之的《述畫》、東晉顧愷之的《論畫》、南齊謝赫的《畫品》和南陳姚最的《續(xù)畫品》。在南北朝時(shí)期,對(duì)書畫史的記錄,主要表現(xiàn)在“論”、“表”、“評(píng)”、“品”、“述”、“敘”這些文體中,還沒有直接將書畫和“史”直接聯(lián)系的著述,但在這些關(guān)于書畫的“論”、“表”、“評(píng)”、“品”、“述”、“敘”中,則有大量關(guān)于書畫史料的記錄,是美術(shù)史的重要資料。綜觀上述關(guān)于書畫的史籍材料,我們認(rèn)為,在漢魏六朝中國(guó)美術(shù)史學(xué)已經(jīng)萌芽和產(chǎn)生。

目前,學(xué)術(shù)界一般認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)史學(xué)建立的標(biāo)志是唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》。實(shí)際上《歷代名畫記》應(yīng)視為我國(guó)藝術(shù)史學(xué)科成熟的一個(gè)代表,因?yàn)樗⒘艘粋€(gè)較為完整的繪畫史學(xué)體系。但我們認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的萌芽和創(chuàng)立應(yīng)在漢魏六朝。即使在唐代,在張彥遠(yuǎn)之前也有裴孝源的《貞觀公私畫史》、彥悰的《后畫錄》等。在唐代關(guān)于書畫的品評(píng)在南朝的基礎(chǔ)上得到進(jìn)一步發(fā)展,在張彥遠(yuǎn)之前,出現(xiàn)了李嗣真的《書后品》、《畫后品》和張懷瓘的《書斷》、《畫斷》。李嗣真的《書后品》在庾肩吾的《書品》“大等而三,小列而九”(即上、中、下三品,每品之中又分為上、中、下三級(jí))的基礎(chǔ)上,新增“逸品”,共分十等,其《畫后品》雖然遺失,但體例應(yīng)與《書后品》基本相同。張懷瓘的《書斷》在品評(píng)歷史上的書法家時(shí),將南朝庾肩吾的《書品》中的上、中、下三等改為神、妙、能三品,使每品的特征及優(yōu)點(diǎn)更為明晰。其《畫斷》雖然也遺失,但體例也應(yīng)與《書斷》基本相同,因?yàn)檫@兩本著述是姊妹篇。和張彥遠(yuǎn)同時(shí)代或稍前的朱景玄著我國(guó)第一本當(dāng)代繪畫史或繪畫斷代史《唐朝名畫錄》,記述唐代的畫家,在張懷瓘神、妙、能三品的基礎(chǔ)上又加逸品,用神、妙、能、逸四品分別對(duì)唐代畫家進(jìn)行分析品評(píng)。

公元850年左右,唐會(huì)昌年間,張彥遠(yuǎn)寫作我國(guó)第一本系統(tǒng)性強(qiáng)、體系周全且有深刻簡(jiǎn)介的繪畫通史《歷代名畫記》,此書標(biāo)志著我國(guó)繪畫史或藝術(shù)史已經(jīng)成熟,并標(biāo)志著我國(guó)的繪畫史與藝術(shù)史學(xué)科發(fā)展到一個(gè)新的階段。張彥遠(yuǎn)在前人有關(guān)繪畫品評(píng)與著述的基礎(chǔ)上,對(duì)繪畫史的框架進(jìn)行總體構(gòu)思,創(chuàng)造了一個(gè)嶄新的繪畫史體系,以史傳為經(jīng),以品評(píng)為緯,編織出《歷代名畫記》宏大的藝術(shù)史體系。謝赫、李嗣真、張懷瓘的畫品畫斷,是以品帶史,品評(píng)作品及區(qū)分品次高低是其主要任務(wù),朱景玄《唐朝名畫錄》史品結(jié)合,增加了敘述畫家故事與畫家小傳的內(nèi)容,向獨(dú)立的藝術(shù)史邁進(jìn)了一大步,但全書仍限制在神妙能逸的品第框架內(nèi)?！稓v代名畫記》則以史傳為主,兼及品評(píng)鑒藏,近人余紹宋將其歸類為史傳類應(yīng)是正確的。從書名來看,“歷代”即各歷史朝代,或朝代之歷史發(fā)展,也就是各歷史朝代的繪畫發(fā)展,“記”為記錄敘述,也即記錄敘述歷代繪畫發(fā)展史。所以《歷代名畫記》從標(biāo)題看已與謝赫、李嗣真、張懷瓘的《畫品》、《畫斷》有明顯差別,藝術(shù)史意識(shí)已是自覺而強(qiáng)烈的?！稓v代名畫記》共分十卷,第一至三卷,編入十四篇文章,另加一篇畫人名錄,共十五篇,從第四卷至第十卷為歷代畫家評(píng)傳。第一卷收錄四文加一篇人名錄,順序?yàn)椤稊嬛戳鳌?、《敘畫之興廢》、《敘自古畫人姓名》、《論畫六法》、《論畫山水樹石》。第二卷收錄五文,即《論師資傳授南北時(shí)代》、《論顧陸張吳用筆》、《論畫體工用拓寫》、《論鑒識(shí)收藏購(gòu)求閱玩》。第三卷也收錄五文,即《敘自古跋尾押署》、《敘自古公私印記》、《論裝背褾軸》、《記兩京外州寺觀畫壁》、《述古之秘畫珍圖》。第四卷至第十卷共評(píng)記自軒轅至唐會(huì)昌時(shí)期能畫者和畫家總共三百七十二人。從以上內(nèi)容看,《歷代名畫記》涉及到畫史、畫法、畫鑒、畫工、畫傳等方面,可以看成是當(dāng)時(shí)畫學(xué)大全。畫史部分當(dāng)然是該書最重要的部分,或者說是主干部分,也是該書價(jià)值的主要體現(xiàn)方面。張彥遠(yuǎn)經(jīng)過周密考慮,建立起中國(guó)繪畫史的體系。除考慮以畫史畫家傳記為中心,將寺觀壁畫、古之秘畫珍圖作為專史以作畫史補(bǔ)充外,另將重要的繪畫理論和杰出畫家技法列成專篇即《論畫六法》、《論顧陸張吳用筆》。然后將繪畫作品的裝裱、收藏、鑒賞、印記題跋等內(nèi)容進(jìn)行記錄敘述,而這些內(nèi)容是同繪史研究緊密相連的。他以七卷的篇幅來為歷代畫家作傳,勾勒出歷代名畫發(fā)展的軌跡,使一部繪畫史通過按時(shí)間順序所列的畫家小傳得到清晰地展現(xiàn)。張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》還包含有豐富的畫史思想和史學(xué)理論,《歷代名畫記》是世界上最早的體系周全的藝術(shù)史著作之一,具有很高的藝術(shù)史學(xué)價(jià)值。

宋元時(shí)期,我國(guó)的美術(shù)史學(xué)得到進(jìn)一步發(fā)展。宋代美術(shù)創(chuàng)作在唐五代的基礎(chǔ)上得到新的發(fā)展,中國(guó)美術(shù)進(jìn)入黃金時(shí)期。在宋代中央政府的重視和參與下,書畫創(chuàng)作取得了前所未有的成就。宋代美術(shù)史學(xué)進(jìn)入繁榮時(shí)期,繪畫史籍體例更加完備,大致分為通史性質(zhì)畫史、斷代畫史、地方性畫史、筆記體畫史、官修著錄體畫史等五類。這些繪畫史著作在撰寫體例及繪畫史學(xué)思想方面都呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)。宋代的繪畫史學(xué)成就突出,宋代不僅出現(xiàn)了承接性繪畫通史的著作,如郭若虛承接《歷代名畫記》所著的《圖畫見聞志》,和鄧椿承接郭若虛《圖畫見聞志》所著的《畫繼》、陳德輝的《續(xù)畫記》,這些著作帶有連續(xù)性繪畫通史的性質(zhì),而且還出現(xiàn)了地方畫史諸如黃休復(fù)的《益州名畫錄》、評(píng)傳體斷代史諸如劉道醇《圣朝名畫評(píng)》,以及還出現(xiàn)了官修著錄體書畫史諸如《宣和畫譜》、《宣和書譜》、《秘閣畫目》,鑒賞筆記體書畫史專著如米芾的《畫史》、《書史》。

如郭若虛撰寫《圖畫見聞志》這部書的目的是意在續(xù)寫張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》,張彥遠(yuǎn)的此著記述從軒轅黃帝到唐代會(huì)昌年間的繪畫通史,從張彥遠(yuǎn)到郭若虛寫作《圖畫見聞志》的宋神宗熙寧年間又過去了一百五六十年,這一段時(shí)間又出現(xiàn)了不少新的畫家,繪畫創(chuàng)作也取得新的成果,郭若虛認(rèn)為繪畫史不能停止于會(huì)昌時(shí)期,應(yīng)該接著《歷代名畫記》往下寫。所以郭若虛《圖畫見聞志》就從唐末五代寫到宋初。因此《圖畫見聞志》是在續(xù)接繪畫通史?！叭籼撘詮垙┻h(yuǎn)《歷代名畫記》絕筆唐末,因續(xù)為裒輯,自五代至熙寧七年而止”。①內(nèi)容分?jǐn)⒄?、紀(jì)藝、故事拾遺、近事四門,“一百五六十年之中,名人藝士,流派本末,頗稱賅備”。②在宋代方志作為一種獨(dú)特書體已受到人們的廣泛重視,其內(nèi)容和體例也逐漸固定下來,完成了古代圖、志、籍的融合,并從偏重地理記載轉(zhuǎn)向人物、藝文、政事的記錄。正是受全國(guó)方志事業(yè)蓬勃發(fā)展的影響和方志本身從偏重地理記載向人物、藝文、政事的記載的轉(zhuǎn)型的影響,我國(guó)現(xiàn)存第一部地區(qū)性繪畫史籍《益州名畫錄》誕生了。該書中所記畫家,起于唐肅宗李亨乾元(758年)初,止于宋太祖趙匡胤乾德年間(963-967年),共收自孫位至邱文曉五十八位畫家,另對(duì)有畫無名及無畫有名者也作記錄。對(duì)于畫家傳記中記載的主要內(nèi)容,有籍貫、官職升遷、師承關(guān)系、作品名目及作品繪制的地方位置等情況。黃休復(fù)依靠尋訪壁畫遺跡來積累編寫史籍的資料。因此,書中對(duì)這一時(shí)期寺院壁畫的名目、內(nèi)容、年代、構(gòu)圖、繪畫特點(diǎn)等方面的記載,都是本人親身采訪所得,較為翔實(shí)可靠。由于這些壁畫的作者,大都是西蜀畫院的畫家,書中介紹這些畫家時(shí),也涉及到畫院的有關(guān)制度、升遷變化、社會(huì)地位、職位待遇、師承關(guān)系、繪畫創(chuàng)作、藝術(shù)流派等,為研究五代西蜀地區(qū)及畫院的繪畫活動(dòng)及其對(duì)宋初畫院的影響提供了重要的文獻(xiàn)資料。

在元代不到一百年的時(shí)期里,也產(chǎn)生了不少美術(shù)史著作,如湯垕的《畫鑒》、壯肅的《畫繼補(bǔ)遺》、夏文彥的《圖繪寶鑒》、周密的《云煙過眼錄》、湯允謨的《云煙過眼續(xù)錄》、陶宗儀的《書史會(huì)要》、周密的《志雅堂雜抄》、《思陵書畫記》以及王惲的《書畫目錄》等大量著作。從這些美術(shù)史著作上看,出現(xiàn)了專門化和分科細(xì)致的傾向。比如繪畫通史類著作有湯垕的《畫鑒》、夏文彥的《圖繪寶鑒》,斷代史著作有荘肅的《畫繼補(bǔ)遺》,書法通史類著作如陶宗儀《書史會(huì)要》,另外,還有記錄彩畫塑像工程的《元代畫塑記》等。

元代在南宋《通鑒》學(xué)的基礎(chǔ)上又有新的發(fā)展,這與元代統(tǒng)治者重視《資治通鑒》一書,有著重要的關(guān)系,元代《通鑒》學(xué)的發(fā)展,一方面反映了史學(xué)自身發(fā)展的內(nèi)在要求,另一方面,也與統(tǒng)治者注重對(duì)前代歷史的借鑒有重要作用。《通鑒》學(xué)的影響不僅僅局限在對(duì)《資治通鑒》的注、論、補(bǔ)作、續(xù)作上,而且,還泛化到元代各類著作的編撰中,使借鑒歷史興旺教訓(xùn)成為一種潛在的論述主題。比如除了以上的著述外,還有醫(yī)學(xué)領(lǐng)域羅天益的《衛(wèi)生寶鑒》,書畫領(lǐng)域湯垕的《畫鑒》、夏文彥的《圖繪寶鑒》等等大量以“鑒”為題的著作?！懂嬭b》一書仿宋代米芾的《畫史》而作,除了一篇《雜論》以外,在“品鑒”部分從“吳畫”一直寫到“國(guó)朝畫”,比較系統(tǒng)地對(duì)從三國(guó)到元代的畫家進(jìn)行了細(xì)致的介紹,并且由于作者湯垕精于鑒藏,還曾與在宮廷任職的鑒書博士柯久思交往甚多,因此其對(duì)作品的分析有許多真知灼見,非常具有參考價(jià)值。元代末期夏文彥所編著《圖繪寶鑒》是中國(guó)古代繪畫史學(xué)上一本重要著作,他輯錄了從軒轅到元朝(后人又有補(bǔ)錄)至元二年(1336年)近四千多年間的歷代畫家總計(jì)一千四百多人的志傳。夏文彥在《自序》中對(duì)自己寫作的原由也進(jìn)行了陳述:“仆性鄙僻,六藝之外,他無所好,獨(dú)嘗嗜畫,遇所適,輒終日諦玩,殆忘寢食。然尤病其不博,稍取歷代畫史,考論其世與夫得失優(yōu)劣之差,以廣未至。而卷帙浩繁,不能偏舉,欲輯為一書,未暇也。自卜居泗上,人世稀闊,間以《宣和畫譜》,附之他書,益以南渡、遼、金、國(guó)朝人品,刊其叢脞,補(bǔ)其缺略,彙而成編,分為五卷,名曰《圖繪寶鑒》?！庇纱丝梢?夏文彥編寫《圖繪寶鑒》用力之勤和收集繪畫史料之廣,雖然此書的部分內(nèi)容有節(jié)錄前人之書之嫌,但也多有自己的研究心得,是可傳的繪畫史著作。

明清美術(shù)史學(xué)在前代已取得的成就基礎(chǔ)上又有新的發(fā)展。明代繪畫史學(xué)在繪畫通史、繪畫斷代史、地方繪畫史等方面在吸收前代繪畫史學(xué)的特點(diǎn)的同時(shí),出現(xiàn)了一些個(gè)性鮮明、短小精悍的新的著作,如繪畫斷代史《中麓畫品》、地方畫史《吳郡丹青志》等。在繪畫專史和著錄體、匯編體、題跋體、日記體、筆記體畫史等方面則取得了長(zhǎng)足的發(fā)展。明代還開創(chuàng)了一些新體例的繪畫專史,如以僧人畫家為記錄對(duì)象的《畫禪》、專門記述某一繪畫流派的《竹派》等。明代畫史著述在作品鑒賞、收藏著錄、畫史資料匯編方面發(fā)展并超過了前代,豐富和發(fā)展了大量其他類型的繪畫史著述,如著錄體畫史、匯編體畫史,并在題跋、日記、筆記中體記錄畫家和品評(píng)畫作,這些類型的繪畫史籍在數(shù)量上和內(nèi)容的豐富性上大大超過了前代,是明代繪畫史學(xué)發(fā)展的主體部分,代表明代繪畫史學(xué)的主要成就,并直接影響了清代繪畫史學(xué)的發(fā)展方向和特點(diǎn)。從明代繪畫史學(xué)的總體特點(diǎn)來看,明代畫史內(nèi)容從先前的以畫家為中心轉(zhuǎn)向以繪畫作品和畫家并重,畫史重心開始轉(zhuǎn)向作品,以往畫史主要任務(wù)是為畫家立傳,而明代部分畫史則開始重視對(duì)繪畫作品的鑒賞、收藏以及圖像記錄和作品分析。明代美術(shù)史學(xué)還具書畫史料匯編及書畫合編等特點(diǎn)。朱謀垔約在1631年編纂的《畫史會(huì)要》為傳記體繪畫通史,主要采用《書史會(huì)要》的體例,按朝代和畫家進(jìn)行編輯,全書共分五卷。卷一記錄三皇至五代畫家,卷二記錄北宋畫家,卷三記錄南宋、金、元畫家,卷四為明代畫家傳記。全書篇制巨大,近10萬字,對(duì)各朝各代畫家進(jìn)行立傳匯記,巨細(xì)無漏。有的畫家條目詳盡的記述其籍貫、字號(hào)、擅長(zhǎng)、生平、軼事、師承、畫作特點(diǎn)及評(píng)語、畫法、代表作及題跋等。該書是至朱謀垔著此書時(shí),規(guī)模最大、字?jǐn)?shù)最多的一部畫史,有較大的畫史文獻(xiàn)價(jià)值。《畫史會(huì)要》記錄朝代完整,內(nèi)容豐富、體例鮮明,是明代具有代表性的繪畫通史著作。該書通過摘引、增補(bǔ)、匯編等方法把歷代畫史資料整合起來,卷五還匯編了繪畫技法、品評(píng)、鑒賞、裝裱等知識(shí),成為集中前代畫史材料、增加當(dāng)代(明代)畫史內(nèi)容的集大成之作。清代御定《佩文齋書畫譜》畫家傳中多引《畫史會(huì)要》以為據(jù)。

明代美術(shù)史學(xué)另一特點(diǎn)是將書畫史混合編撰。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說,古時(shí)“書畫同體而未分”,但這兩種藝術(shù)在魏晉南北朝的書論畫論和書品畫品中,還是分別進(jìn)行,如庾肩吾的《書品》、謝赫的《畫品》。而在宋代的畫史書史中也是分開的,如米芾著有《畫史》和《書史》,官修有《宣和畫譜》和《宣和書譜》,還沒有出現(xiàn)把書畫史或書畫品評(píng)結(jié)合在一起的著作。但宋代由于文人畫的發(fā)展和強(qiáng)調(diào)詩(shī)書畫的聯(lián)系,以及元代趙孟頫提倡以書入畫的影響,在明代開始將書畫家及其作品合而編之。如張丑所編的著錄體繪畫史籍《清河書畫舫》,其內(nèi)容記錄了從三國(guó)時(shí)期鐘繇至明代仇英時(shí)的書畫作品情況,其中繪畫方面有一百五十五件,記錄歷代畫史畫論著作對(duì)所記作品的介紹、題跋、鑒家印記,或當(dāng)時(shí)藏家姓名,有的還附有作者張丑自己的評(píng)論?！肚搴訒嬼场凡捎脮嫼暇幍捏w例,不僅書、畫沒有按卷分開記錄,而且在一卷內(nèi)列述同一畫家的作品時(shí),也沒有把書畫分開論述,如卷六上“徽宗”條,把“雪江歸棹圖”、“果籃圖”、“御書千文”列在一起,卷十下“趙孟頫”條的書法、繪畫較多作品放在一起列述。這種書畫合編的新體例,一方面反映了書畫一起收藏鑒賞的習(xí)慣,同時(shí)也間接反映了當(dāng)時(shí)“書畫一體”的文人書畫的觀念。張丑還有另外三部書畫著錄《清河書畫表》、《書畫見聞表》、《南陽書畫表》,這三部書畫著錄都是以表格形式編寫,列述作者收藏、見聞以及朋友收藏的書畫作品。以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋砀裥问接涗洉?在我國(guó)美術(shù)史學(xué)上是一種富有創(chuàng)新意義的著錄體例。

清代繪畫史籍?dāng)?shù)量頗豐,同時(shí)出現(xiàn)了更為多元化更為精細(xì)化的新面貌。除了延續(xù)前代傳統(tǒng)的繪畫通史而新著通史(如彭蘊(yùn)燦《歷代畫史匯傳》)、斷代史(如徐沁的《明畫錄》與姜紹書的《無聲詩(shī)史》)之外,清代著錄體畫史、以專門題材或特定群體與地方繪畫為題材的專史、筆記體畫史得到很大的發(fā)展,出現(xiàn)收藏著錄多、專史門類豐富、筆記體畫史繁榮的多元化新局面。明代之書畫斷代史與通史的寫作雖然仍然延續(xù)自唐代張彥遠(yuǎn)、朱景玄開創(chuàng)的通史與斷代史寫作體例,但接續(xù)前代而作的通史(明清部分)與斷代史保存了明清時(shí)期的書畫家與作品史料,具有較高史料學(xué)的意義,而著錄、專史與筆記體書畫史則注入了更多清代書畫史學(xué)新的血液,包含更多的清代的時(shí)代特點(diǎn)。

在清代繪畫史學(xué)中,最引人矚目的并能代表時(shí)代特點(diǎn)的首先是著錄體畫史的興盛,數(shù)量上大約占據(jù)了全部清代繪畫史籍的二分之一,在寫作方式上對(duì)作品記述比以前任何朝代都要詳盡,且條理分明,并非常重視對(duì)作品的辨?zhèn)闻c考證。在內(nèi)容上除了官方所修的以宮廷藏畫為主題的大型著錄外,私家所修的著錄更為多見,其中可分為自家收藏著錄、寓目記載著錄以及資料匯編記載的著錄等幾類。因此,無論從數(shù)量到形式到內(nèi)容來看,著錄體畫史都非常的興盛,成為清代繪畫史籍最為突出的特點(diǎn)之一。官修繪畫著錄有康熙敕修《佩文齋書畫譜》、乾隆敕修《石渠寶笈》、乾隆敕修《秘殿珠林》、《西清札記》。私修繪畫著錄有陶梁《紅豆樹館書畫記》、方浚賾《夢(mèng)園書畫錄》、高士奇《江村書畫目》、孫承澤《庚子消夏記》、吳榮光《辛丑消夏記》、胡積堂《筆嘯軒書畫錄》、張大鏞《自怡悅齋書畫錄》。寓目記載有顧復(fù)《平生壯觀》、高士奇《江村消夏錄》、楊峴《遲鴻軒所見書畫錄》。資料輯錄有卞永譽(yù)《式古堂朱墨書畫記》、李調(diào)元《諸家藏書畫薄二十卷》、吳升《大觀錄》。這些著作中對(duì)繪畫作品的著錄,保存了極為珍貴的畫史資料。明代有《吳郡丹青志》,到清代地域畫史得到了進(jìn)一步發(fā)展,尤其是與江浙一帶的繪畫繁盛相關(guān),出現(xiàn)了黃鉞的《于湖畫友錄》、魚天池的《海虞畫苑略》、黃錫蕃的《閩中書畫錄》、陶元藻的《越畫見聞》,汪鋆的《揚(yáng)州畫苑錄》多部記述江南繪畫情況的地方畫史。清代還出現(xiàn)了真正意義上的筆記體畫史,如周亮工的《讀畫錄》全書,以筆記形式寫成,但記載的都是當(dāng)時(shí)與作者交游的畫家事跡與作品,并為之作傳“明季畫家,實(shí)亦大體具此傳中”,③以特殊群體畫家為主題的畫史也是清代繪畫史學(xué)的新現(xiàn)象。包括記述女性藝術(shù)家的湯漱玉所著《玉臺(tái)畫史》,記述院畫家的胡敬所著《國(guó)朝院畫錄》、厲鄂的《南宋院畫錄》,以及記述滿族畫家的李放所著《八旗畫錄》。這些專史由于分門別類比較細(xì)致,記述較通史與斷代史更為精細(xì)。這些專史不囿于朝代,而以與繪畫密切相關(guān)的畫家、畫科為編撰的中心,使繪畫史的寫作的獨(dú)立性與學(xué)科專門性大大提高,在清代繪畫史學(xué)上具有十分突出的意義。

進(jìn)入20世紀(jì)后,中國(guó)的美術(shù)史學(xué)開始向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型。20世紀(jì)中國(guó)的美術(shù)史家一方面繼續(xù)向之前各朝代已經(jīng)形成的書畫史研究傳統(tǒng)學(xué)習(xí),另一方面也開始吸收西方和日本的美術(shù)史研究不同的觀念和方法,僅在20世紀(jì)上半葉就已經(jīng)取得一批可觀的成果,如姜丹書的《美術(shù)史》,陳師曾、潘天壽、俞劍華各自的《中國(guó)繪畫史》,鄭午昌的《中國(guó)畫學(xué)全史》,秦仲文的《中國(guó)畫學(xué)史》,傅抱石的《中國(guó)繪畫變遷史》,劉思訓(xùn)的《中國(guó)美術(shù)發(fā)達(dá)史》,李樸園的《中國(guó)藝術(shù)史概論》,馮貫一的《中國(guó)藝術(shù)史各論》,史巖的《東洋美術(shù)史》,滕固的《唐宋繪畫史》,童書業(yè)的《唐宋繪畫談叢》,朱杰勤的《秦漢美術(shù)史》等,都各具特色。與此同時(shí),中國(guó)的美術(shù)史家還開始開展對(duì)西方美術(shù)史的翻譯、介紹和研究,在這方面有所成就的理論家有呂澂、黃懺華、豐子愷、梁得所、魯迅、郭沫若、傅雷、倪貽德、陳之佛、蕭石君、李樸園等。20世紀(jì)下半葉,在運(yùn)用馬克思主義唯物史觀研究美術(shù)史,以及在綜合性美術(shù)通史、繪畫通史、雕塑史、宗教美術(shù)研究以及專題研究方面均取得顯著成果,如胡蠻的修訂本《中國(guó)美術(shù)史》、王遜的《中國(guó)美術(shù)史》、李浴的《中國(guó)美術(shù)史》、王伯敏的《中國(guó)繪畫通史》及其主編的八卷本《中國(guó)美術(shù)通史》和六卷本《中國(guó)少數(shù)民族美術(shù)史》、王朝聞和鄧福星主編的14卷本《中國(guó)美術(shù)史》、王子云的《中國(guó)雕塑藝術(shù)史》、陳少豐的《中國(guó)雕塑史》、金維諾、羅世平的《中國(guó)宗教美術(shù)史》、田自秉的《中國(guó)工藝美術(shù)史》、陳傳席的《中國(guó)山水畫史》以及朱伯雄主編的10卷本《世界美術(shù)史》、奚靜之的《俄羅斯美術(shù)史》,邵大箴、奚靜之的《歐洲美術(shù)史》等。這些著作在一定程度上或在某些方面展現(xiàn)了新中國(guó)的美術(shù)史研究成果。

由上簡(jiǎn)述可見,中國(guó)的美術(shù)史研究自漢魏六朝經(jīng)唐宋元明清至現(xiàn)代,一直未有中斷,既具有悠久的歷史,又在各個(gè)歷史階段得到不斷發(fā)展,形成自己的特色,在世界各國(guó)的美術(shù)史研究中也占有重要位置。

二、中國(guó)美術(shù)史學(xué)的基本特點(diǎn)

中國(guó)美術(shù)史學(xué)之所以產(chǎn)生較早,淵源流長(zhǎng),光景常新,在歷史上的各個(gè)朝代不斷發(fā)展,從未中斷,取得豐富的成果,我們認(rèn)為,是因?yàn)橛袃蓚€(gè)最基本的條件,其一為中國(guó)有發(fā)達(dá)的史學(xué)歷史,其二為中國(guó)古代書畫創(chuàng)作取得輝煌的成就。

正如著名美學(xué)家武漢大學(xué)劉綱紀(jì)教授所說“中國(guó)是世界上高度重視自己民族歷史的國(guó)家?！?④從商代開始就設(shè)有史官,記載國(guó)家大事和記載包括文藝在內(nèi)的社會(huì)生活的各個(gè)方面。西周時(shí)的《尚書》是中國(guó)最早的一部史學(xué)著作,分虞、夏、商、周四代,是記事體(包括記言)的史書?？鬃铀洞呵铩肥蔷幠牦w,是中國(guó)正式第一部歷史書,它從魯隱公元年開始,一年一年按順序編下,共二百四十二年。漢魏六朝,中國(guó)史學(xué)在先秦基礎(chǔ)上得到飛躍發(fā)展。西漢武帝時(shí),司馬遷著《史記》,完成了中國(guó)第一部“正史”,一路下來,直到清末,就有了二十五史。如果說《尚書》記事,《春秋》編年,那么《史記》則是傳人?！妒酚洝肥且徊考o(jì)傳體的通史,從黃帝寫到漢武帝?！妒酚洝凡坏浭龅弁跞缜厥蓟?、劉邦,而且也記錄文學(xué)家屈原、司馬相如。這種以記人為中心的史學(xué)方法,對(duì)其后中國(guó)藝術(shù)史學(xué)產(chǎn)生很大影響。中國(guó)后來出現(xiàn)的畫史、書史基本上是以記人為主體的。到東漢我國(guó)出現(xiàn)了第一部斷代史即班固所著《漢書》,從西漢初年到王莽,歷時(shí)二百三十年。此后的史家也都一個(gè)朝代寫一部歷史。斷代史的體例不僅對(duì)歷史學(xué)產(chǎn)生影響,而且對(duì)美術(shù)史學(xué)也產(chǎn)生了影響?！稘h書》中有《古今人表》,班固將從古到今的應(yīng)列人物都列上。這一列表記載古今人物的方法,影響到美術(shù)史學(xué)著述。如南朝宋齊間王僧虔的《答古來能書人名》(一說作者為羊欣)、梁武帝蕭衍的《古今書人優(yōu)劣評(píng)》等,及唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中,均列古今能書或能畫人名,或?qū)沤駮耶嫾疫M(jìn)行點(diǎn)評(píng)?！稘h書》還將古今人物分成自上上到下下的九品,如堯舜在上上,桀紂在下下,孔子列上上,顏淵列上中。這種大等而三、小例為九的分品品人的觀念和方法實(shí)在對(duì)后來書史畫史、書品畫品產(chǎn)生極為深遠(yuǎn)的影響。南齊謝赫的《畫品》將所評(píng)畫家分為六品,唐朝李嗣真《書后品》除添列逸品外(不分上中下),其余九品和南朝梁庾肩吾的《書品》一樣,從上上、上中、上下直到下下,完全和《漢書》分品方法相同。

在漢魏六朝間,司馬遷《史記》開通正史先河,班固率先寫出斷代史《漢書》,史學(xué)開始發(fā)達(dá)起來,除此兩部書外,還有《三國(guó)志》、《后漢書》、《宋書》、《南齊書》和《魏書》,二十五史占了七部。這樣一種史學(xué)氛圍,為藝術(shù)史學(xué)提供了寫作背景,刺激藝術(shù)史學(xué)的產(chǎn)生。在這些正史里邊,不但有專門的《樂志》,記述音樂這一藝術(shù)門類的歷史與作用,而且還在《文苑傳》、《隱逸傳》中收錄文學(xué)家、書法家和畫家,文藝家進(jìn)入正史。《三國(guó)志》中《魏書》卷十三為鐘繇、卷二十八鐘會(huì)列其中。鐘繇、鐘會(huì)父子是魏著名書法家,且對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。如《后漢書》卷九十.列傳五十“蔡邕”條,記述這位著名東漢文學(xué)家書法家的事跡,梁朝沈約《宋書》列傳第五十三宗炳條目,記載宗炳“好山水愛遠(yuǎn)游,西陟荊巫,南登衡岳,結(jié)宇衡山,欲懷尚平之志。有疾還江陵。嘆曰:老病俱至,名山恐難遍睹,唯當(dāng)澄懷觀道,臥以游之,凡所游履,皆圖之于室。”此段記錄,對(duì)于我們研究宗炳的山水畫及山水畫論有著重要的價(jià)值。漢魏六朝興盛起來的史學(xué)研究,毫無疑問地為藝術(shù)史學(xué)的出現(xiàn)提供史學(xué)背景條件。唐太宗李世民還詔修《五代史志》,重撰《晉書》,史家李延壽秉承家學(xué),著手撰寫《南史》《北史》。至高宗時(shí),這些編纂工作都得到完成。貞觀三年,唐太宗對(duì)修史機(jī)構(gòu)作了改革,正式設(shè)立史館,“并移史館于禁中”。李世民詔房玄齡、褚遂良監(jiān)修,另有許敬宗等二十一人參加撰述《晉書》,為宣、武二帝紀(jì)寫后論,并親撰陸機(jī)、王羲之二傳,故全書曾總題為“御撰”。這些活動(dòng)都極大地推動(dòng)了初唐史學(xué)的發(fā)展。以上我們僅舉漢魏六朝和初唐的史學(xué)成就,就可以看出中國(guó)史學(xué)之發(fā)達(dá),并對(duì)中國(guó)藝術(shù)史學(xué)產(chǎn)生深刻的影響。

中國(guó)美術(shù)史學(xué)產(chǎn)生較早且成果豐富的另一原因是,中國(guó)書法和繪畫在漢魏六朝就已經(jīng)達(dá)到很高的水平,如繪畫創(chuàng)作出現(xiàn)了曹不興、衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微等著名畫家,唐代人物畫、道釋畫、仕女畫、牛馬畫都達(dá)到很高的水平,以李思訓(xùn)、王維為代表的山水畫也興盛起來,五代和宋代的山水畫、花鳥畫進(jìn)入黃金時(shí)期,風(fēng)俗畫開始崛起,元、明、清的文人畫取得突出成就。書法藝術(shù)的發(fā)展也是歷久彌新。毫無疑問,中國(guó)古代書畫藝術(shù)的繁榮刺激了書畫品評(píng)和書畫史學(xué)的發(fā)展,為書畫史提供了著述和研究的對(duì)象。中國(guó)書畫史學(xué)的昌盛與中國(guó)書畫創(chuàng)作的繁榮,是緊密相連的。這一道理無需贅述。

中國(guó)美術(shù)史學(xué)的基本特點(diǎn)主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

其一,書法史意識(shí)萌動(dòng)最早,由書法史帶動(dòng)繪畫史,并由書法史而開藝術(shù)史之先河。

在出土的新石器時(shí)代的陶器中的裝飾符號(hào),有一部分可能是陶文,已具有文字的性質(zhì),傳說中還有結(jié)繩記事、倉(cāng)頡造字的說法,殷商時(shí)期的甲骨文、商周時(shí)期的金文以及其后的石鼓文,到秦始皇時(shí),由李斯改大篆為小篆,統(tǒng)一中國(guó)文字,文字須刻寫,中國(guó)的方塊象形文字經(jīng)刻寫和書寫遂成為一種書法藝術(shù)。

在中國(guó)最早萌動(dòng)的藝術(shù)史意識(shí)表現(xiàn)在對(duì)文字書法歷史的記述之中。《周禮?地官司徒?保氏》曰:“保氏掌諫王惡,而養(yǎng)國(guó)子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。六藝之中只有“書”,“書”即“六書”,即指事、象形、形聲、會(huì)意、轉(zhuǎn)注、假借。六藝中有文字書法而沒有繪畫,可見文字書法地位之高是由來已久。在先秦音樂也和“禮”一樣重要而為國(guó)家所重視,也居六藝之一,在西周就已建立禮樂制度。在先秦還出現(xiàn)了我國(guó)第一篇論音樂的專文《樂記》,該文現(xiàn)存十一篇,保存在《禮記》之中,主要論述音樂的本質(zhì)和作用。這是最早獨(dú)立的藝術(shù)論文,此外我們還沒有見到先秦其他有關(guān)詩(shī)文和書畫的獨(dú)立論文。先秦《周禮》中收錄了《考工記》,此書為記錄官府組織手工業(yè)生產(chǎn)及造物的技術(shù),是我國(guó)最早的工藝造物理論和技術(shù)的書籍。《樂記》是戰(zhàn)國(guó)末期出現(xiàn)的音樂理論和音樂美學(xué)論著,《考工記》是春秋末期出現(xiàn)的工藝造物理論和技術(shù)的書籍,都還不是藝術(shù)史著作,雖然《考工記》一書中包含重要的工藝美術(shù)史料。

我國(guó)最早的藝術(shù)史學(xué)論文,第一篇應(yīng)為東漢許慎的《說文解字?敘》。許慎《說文解字》最后一卷即第十五卷為“敘目”,即自敘及全書標(biāo)目。自敘是許慎編完《說文解字》后自作一文,談文字書體演變歷史,約一千五百字?！墩f文解字》敘文的前半部分,從庖犧氏王天下、畫八卦開始講到神農(nóng)結(jié)繩而治,黃帝之史倉(cāng)頡初造文契,五帝三王,改易殊體。再敘述周宣王時(shí)太史籀著大篆十五篇,孔子書六經(jīng)、左丘明著春秋均以古文為書體。而到戰(zhàn)國(guó)七雄,諸侯歷政,不統(tǒng)于王,言語異聲,文字異形。至秦始皇統(tǒng)一中國(guó),罷其不與秦文合者,省改大篆而創(chuàng)小篆。由于秦朝官事繁多,初創(chuàng)隸書,以趨簡(jiǎn)約。在秦朝書法有八體即大篆、小篆、刻符、蟲書、摹印、署書、殳書、隸書?！墩f文解字?敘》的歷史意識(shí)十分強(qiáng)烈,許慎將文字書法產(chǎn)生和發(fā)展歷史梳理得十分清晰,使秦以前的書法發(fā)展史,一目了然。該文的后半部分,許慎講述漢代文字書法的發(fā)展與現(xiàn)狀及弊端。漢代草書興起,而揚(yáng)雄作訓(xùn)纂篇,改定古文,此時(shí)有六種書體,即古文、奇字、篆書、佐書、繆篆、鳥蟲書。許慎對(duì)古文是十分尊重的,將古文列為當(dāng)時(shí)六種書體之首。許慎感嘆雖有尉律而不課籀書,小學(xué)不修,亦對(duì)社會(huì)上有人因漢武帝時(shí)魯恭王壞孔子壁發(fā)現(xiàn)壁中藏有《禮記》《尚書》《春秋》《論語》《孝經(jīng)》,而在家壁中假造不可識(shí)之書,,至使天下學(xué)者迷誤不諭,許慎對(duì)這一造假現(xiàn)象進(jìn)行了批評(píng)。所以許慎此文,不僅敘述文字書法的歷史,而且關(guān)心時(shí)下書法現(xiàn)狀。許慎《說文解字?敘》成為其后的書法家講述漢以前書法史的重要范本,影響了后來的書法史及繪畫史,成為中國(guó)美術(shù)史學(xué)上的最早的史學(xué)論著。

西晉衛(wèi)恒的《四體書勢(shì)》是繼許慎《說文解字?敘》后又一篇論書法史的文章。其特點(diǎn)在于將書法分為古文、篆書、草書、隸書四體闡述各體的歷史和特點(diǎn)。每體先述其歷史,然后加贊語。南朝王僧虔的《答古來能書人名》(一說作者為羊欣)、梁武帝蕭衍的《古今書人優(yōu)劣評(píng)》、袁昂《古今書評(píng)》,都是以“古今”命名,所謂“古今”就是從古到今,“古來”就是自古以來到今天,這就告訴我們,此時(shí)的書法史論家們不僅重視“古”而且看重“今”,并且關(guān)注自古到今書法發(fā)展的歷史過程。

由上所述,我們認(rèn)為,在漢魏六朝書法家和理論家記錄敘述書法發(fā)展歷史及記錄品評(píng)歷史上書法家的書法史意識(shí),已經(jīng)萌動(dòng),并由自覺而變得強(qiáng)烈,將這種意識(shí)變?yōu)槲淖?書寫出來,就成為書法史的文章了,由此我們認(rèn)為書法史在漢魏六朝已經(jīng)產(chǎn)生,當(dāng)然因?yàn)槭浅鮿?chuàng)之時(shí),這些書法史文章內(nèi)容還比較粗略,文章篇幅也不大,但畢竟由它們拉開了中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的序幕。在漢魏六朝對(duì)文字書法歷史的記錄和對(duì)書法家的品評(píng),影響到繪畫領(lǐng)域,對(duì)畫家的記錄和品評(píng)也開始進(jìn)行,繪畫史意識(shí)開始萌發(fā),到唐代產(chǎn)生了《歷代名畫記》這樣杰出的繪畫史著作。所以我們認(rèn)為,中國(guó)美術(shù)史學(xué)的特征之一,就是在漢魏六朝最早產(chǎn)生的書法史帶動(dòng)了繪畫史的產(chǎn)生,到唐代繪畫史和書法史進(jìn)入成熟時(shí)期,從此中國(guó)的繪畫史與書法史比翼雙飛,并列發(fā)展,構(gòu)架起中國(guó)美術(shù)史學(xué)或中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的大廈。由書法史而開藝術(shù)史之先河,這是中國(guó)藝術(shù)史學(xué)發(fā)展的一大特征,恐怕在世界上也是僅有的藝術(shù)史學(xué)現(xiàn)象。

其二,在中國(guó)美術(shù)史學(xué)的發(fā)展過程中,早期以論、品帶史,史包含在論、品之中;中后期以史傳包含品、論,而品與論仍在史傳中發(fā)揮較大作用;并且將史傳和作品記述、著錄、鑒賞、辨?zhèn)蜗嘟Y(jié)合,美術(shù)史形態(tài)呈現(xiàn)多樣化形式;與此相連,美術(shù)史著述語言也由早期品、論形式中象征性語言和較為抽象的語言變?yōu)閿⑹滦院途唧w描述性語言。

在中國(guó)美術(shù)史學(xué)產(chǎn)生的初期即漢魏六朝時(shí)期,書法和繪畫藝術(shù)發(fā)展較快,書法創(chuàng)作中產(chǎn)生了張芝、蔡邕、皇象、鐘繇、韋誕、王羲之、王獻(xiàn)之等大家,特別是“書圣”王羲之對(duì)當(dāng)時(shí)和后來的書法創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,而繪畫創(chuàng)作中也出現(xiàn)了曹不興、衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微、張僧繇等著名畫家,這就客觀上需要對(duì)書畫創(chuàng)作進(jìn)行總結(jié)和品論,這就刺激了書畫品評(píng)和書畫理論的發(fā)展。所以在漢魏六朝論書、論畫、書品、畫品的著述開始不斷出現(xiàn),而對(duì)歷史上和當(dāng)時(shí)書畫家的創(chuàng)作特點(diǎn)和成就的記錄也就包含在這些有關(guān)書畫的論和品的文章之中。

以“論”的形式寫作的書畫文章有南朝宋齊間王僧虔的《論書》,以“論”和“表”的形式上書皇上的有北朝后魏江式的《論書表》和南朝梁代虞和的《論書表》。這種論的文體不是純粹的書法抽象理論文章,而是論書法發(fā)展歷史和發(fā)表對(duì)當(dāng)下書法創(chuàng)作現(xiàn)狀和書法家優(yōu)劣的意見。有關(guān)書法史的意識(shí)包含在這些“論”之中。王僧虔的《論書》論評(píng)自漢魏至?xí)x宋間包括張芝、宋文帝、王廙、羊欣、等四十余位書法家,而且還有衛(wèi)覬、索靖二十余位書法家的小傳,以及韋誕等人的創(chuàng)作故事。虞和的《論書表》也更加詳細(xì)記錄漢魏至宋齊書法家的創(chuàng)作特點(diǎn)和創(chuàng)作活動(dòng),其文章篇幅也增大,它們都有較高的書法史學(xué)價(jià)值。東晉顧愷之的《論畫》是我國(guó)第一篇獨(dú)立的繪畫論文,論評(píng)《北風(fēng)詩(shī)》、《七佛》、《七賢》等二十幅畫作,對(duì)我們了解魏晉繪畫創(chuàng)作情況很有幫助。

“品”“評(píng)”也是南朝書畫文章寫作的主要文體。以“評(píng)”命名的有袁昂《古今書評(píng)》、蕭衍的《古今書人優(yōu)劣評(píng)》,以“品”命名的有庾肩吾的《書品》、謝赫的《畫品》和姚最的《續(xù)畫品》。謝赫的《畫品》共分六品,品評(píng)自東吳至?xí)x宋期間二十八位畫家,姚最的《續(xù)畫品》則接著謝赫的《畫品》往下寫。唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》為相關(guān)畫家作傳時(shí),曾多次引用《畫品》和《續(xù)畫品》的內(nèi)容。由此也可見出《畫品》和《續(xù)畫品》的畫史價(jià)值。

在唐代,藝術(shù)史意識(shí)變得更加自覺,除李嗣真的《書后品》、《畫后品》及張懷瓘的《書斷》、《畫斷》(“斷”是對(duì)書畫家的評(píng)定與判斷),還出現(xiàn)了以“史”“記”“錄”為題的書畫著述,如裴孝源的《貞觀公私畫史》、張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》、彥悰的《后畫錄》、朱景玄的《唐朝名畫錄》,這些“史”“記”“錄”更明確的是對(duì)繪畫歷史的記錄和記敘。由于唐代的繪畫史學(xué)是在漢魏六朝的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,因此,即使用“史”“記”“錄”為文體的繪畫史著述,仍然保留了“論”“品”的一些特點(diǎn)。如彥悰的《后畫錄》基本沿用謝赫《畫品》品評(píng)畫家的方法,裴孝源的《貞觀公私畫史》的序文部分仍為論繪畫的功用“忠誠(chéng)孝子,賢愚美惡,莫不圖之屋壁,以訓(xùn)將來”。朱景玄的《唐朝名畫錄》是一部國(guó)朝畫史或曰當(dāng)代畫史,今天我們可以說是一部斷代史。該書敘述和品第包括吳道子、周昉在內(nèi)共一百位畫家,另附錄不能定其品格二十五位。朱景玄的《唐朝名畫錄》和以前《畫品》顯著不同點(diǎn),在于增加了敘述畫家生平、故事以及評(píng)述作品的內(nèi)容,其敘述文字篇幅增加,將史錄和品評(píng)相結(jié)合,一方面保持謝赫、姚最等人的畫龍點(diǎn)睛似的概括精評(píng)的特點(diǎn),另一方面增加敘述內(nèi)容,這使得我國(guó)畫史寫作進(jìn)入了一個(gè)新的階段,寫作方式更具有了藝術(shù)史的特點(diǎn)。但朱景玄的此書框架,除序文外,仍按庾肩吾神、妙、能、逸四品將畫家分類,而序文則是朱景玄關(guān)于繪畫觀念的論述,由此可見,此前已經(jīng)形成的“論”“品”傳統(tǒng)在晚唐的畫史著述中仍然發(fā)揮較大作用。以畫史包含品、論,而品與論又在畫史中發(fā)揮作用,這正是中國(guó)美術(shù)史學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng),同時(shí)也是不同于西方美術(shù)史學(xué)的重要特征。

在漢魏六朝和初唐的書畫品評(píng)著述中,除顧愷之的《論畫》一文論評(píng)具體的繪畫作品外,其他一般僅論品書畫家的作品整體風(fēng)格和優(yōu)劣,而很少針對(duì)某件具體作品。而在唐宋時(shí)期,在書畫史的寫作中,明顯地增加對(duì)具體作品的記述、著錄,在宋代還出現(xiàn)了將書畫史寫作和對(duì)作品鑒賞、作品真?zhèn)舞b定相結(jié)合的新的特點(diǎn)。初唐裴孝源的《貞觀公私畫史》著錄畫作二百九十三卷,對(duì)陸探微等人的著錄,同時(shí)還考辨作品的真跡和摹本?！敦懹^公私畫史》是現(xiàn)存最早的著錄體畫史,此前有大約梁武帝時(shí)所編《梁太清畫目》,裴孝源的《貞觀公私畫史》有些條目曾引用過《梁太清畫目》,但此書已遺失。宋徽宗時(shí),有官修《宣和畫譜》和《宣和書譜》,此二書為官修著錄體書畫史,標(biāo)志著我國(guó)著錄體美術(shù)史在宋代已經(jīng)達(dá)到很高的水平。北宋著名書畫家米芾還著有《書史》、《畫史》,米芾還是杰出的書畫收藏家和鑒賞家,其所著《畫史》著錄他自家收藏和從他人家觀看到的繪畫作品,包括從晉、六朝到唐五代和北宋的部分畫作?！懂嬍贰窂蔫b賞切入,按歷史順序記錄米芾所親見的畫作,既有對(duì)作品所畫內(nèi)容的描述、對(duì)作品尺寸大小、何人何處收藏的記錄,又有對(duì)作品用筆、用墨、用色及風(fēng)格特點(diǎn)的分析品評(píng),如對(duì)五代畫家董源作品特點(diǎn)的分析品評(píng)就十分精到,成為其后美術(shù)史家研究董源最重要的參考意見。《畫史》還有對(duì)作品真?zhèn)蔚蔫b定,在宋代由于市民階層對(duì)書畫收藏的需要,書畫市場(chǎng)開始興起,同時(shí)造假也開始出現(xiàn),對(duì)作品真?zhèn)蔚蔫b定就成為書畫史家的一個(gè)重要任務(wù)。米芾所見多幅所謂李成的畫作,但僅二幅是真跡,其余“皆俗手假名,余欲為無李論”。米芾《畫史》、《書史》的這些新的特點(diǎn),對(duì)元明清的書畫史產(chǎn)生很大的影響。明清所著書畫史在唐宋的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步向作品著錄和描述、作品鑒藏和辨?zhèn)畏较虬l(fā)展,書畫史呈多樣化形態(tài)。

漢魏六朝的畫品、書品由于主要是品評(píng)書畫家,一般不涉及具體作品,所以使用的著述語言較為抽象,再加上書法藝術(shù)本身是書寫文字,作品中沒有具體客觀形象,所以只能對(duì)作品的特征和風(fēng)格作象征性表述,所使用的語言也多帶有較強(qiáng)的象征性和比喻性。美術(shù)史著述語言也由早期品、論形式中象征性語言和的語言變?yōu)閿⑹滦院途唧w描述性語言。袁昂《古今書評(píng)》每位書法家一般僅用一句話來品評(píng),如“韋誕書如龍威虎振,劍拔弩張”、“衛(wèi)恒書如插花美女,舞笑鏡臺(tái)”,“索靖書如飄風(fēng)忽舉,鷙鳥乍飛”、“蕭思話書若龍?zhí)扉T,虎臥鳳闕”。袁昂整篇文章幾乎全用這種比喻性和象征性語言來表達(dá)他對(duì)書法家作品特征的品評(píng)。謝赫《畫品》品評(píng)陸探微“窮理盡性,事絕言象。包前孕后,古今獨(dú)立”。品評(píng)衛(wèi)協(xié)“雖不備該形妙,頗得壯氣。凌跨群雄。曠代絕筆”。謝赫所使用的語言帶有宏觀概括和高度抽象的特點(diǎn)。到唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》在畫家評(píng)傳中,既引用和保留六朝書畫品評(píng)中的抽象和比喻的語言特點(diǎn),同時(shí)又在對(duì)畫家生平故事的記述中使用平實(shí)具體性語言。而到宋代米芾的《畫史》則增加對(duì)作品內(nèi)容的描繪和對(duì)作品考辨紀(jì)實(shí)語言。明清時(shí)期的書畫史文字篇幅大為增加,對(duì)作品內(nèi)容的記述更為詳盡,著述語言也更加平實(shí)具體。如明代汪珂玉的《珊瑚網(wǎng)》分法書、名畫題跋各二十四卷,收錄各家題跋及自己的題跋,都是以作品內(nèi)容的論記為主,大多對(duì)畫作的描述細(xì)致入微,如卷四十二,“文德承畫《萬壑松風(fēng)》”條,收錄李日華對(duì)此畫的題記,李日華對(duì)這幅畫所畫山水景物如山石、樹木、溪水、小橋、人物等內(nèi)容自下而上分五層描述的十分詳細(xì),讀者根據(jù)文字描述仿佛看到原圖。從書畫史著述在不同的歷史階段語言使用的特征,可以反映出我國(guó)古代美術(shù)史學(xué)從早期重對(duì)書畫家創(chuàng)作成就的整體品評(píng)向中后期重對(duì)作品的著錄、鑒賞、題跋、考辨方向發(fā)展,即由畫家品評(píng)向作品敘述發(fā)展的變化趨勢(shì)。

其三,中國(guó)美術(shù)史學(xué)文本寫作常常表現(xiàn)出史、論、評(píng)(品)相統(tǒng)一的特征,部分文本并將書畫家的史傳同作品收藏、著錄、裝裱、題跋、考辨結(jié)合于一體,成為以史傳為中心旁涉論評(píng)、收藏、著錄、裝裱、題跋、考辨的綜合性文本,這一富有中國(guó)民族特征的美術(shù)史寫作方法,顯然不同于西方的藝術(shù)史寫作方法。

唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》是我國(guó)美術(shù)史學(xué)成熟的重要標(biāo)志,其著述方法很能代表我國(guó)美術(shù)史寫作上的特點(diǎn)?！稓v代名畫記》共分十卷,第一至三卷,編入十四篇文章,另加一篇畫人名錄,共十五篇,從第四卷至第十卷為歷代畫家評(píng)傳。第一卷收錄的《敘畫之源流》、《敘畫之興廢》、《敘歷代能畫人名》及其第四卷至第十卷的歷代畫家評(píng)傳,組成了一部歷代繪畫史,此外張彥遠(yuǎn)又補(bǔ)充《記兩京外州寺觀畫壁》、《述古之秘畫珍圖》,另有《論師資傳授南北時(shí)代》,使歷代名畫內(nèi)容更為充實(shí),以上篇目構(gòu)建起中國(guó)歷代名畫的歷史,這些內(nèi)容可視為《歷代名畫記》的主干部分。

《歷代名畫記》除上述畫史主干內(nèi)容外,還輔以畫法畫論、收藏鑒玩左右兩翼,使《歷代名畫記》更為豐滿,呈立體構(gòu)架體系。屬于畫論畫法方面的篇目有《論畫六法》、《論畫山水樹石》、《論顧陸張吳用筆》、《敘師資傳授南北》,屬于收藏鑒玩方面的篇目有《論畫體工用拓寫》、《論名價(jià)品第》、《論鑒識(shí)收藏購(gòu)求閱玩》、《敘自古跋尾押署》、《敘自古公私印記》、《論裝背褾軸》。這些內(nèi)容包括和繪畫及畫史相關(guān)的主要知識(shí)方面,從六法到顧陸張吳用筆,從拓寫購(gòu)藏到名價(jià)品第、從裝裱印記到跋尾鑒識(shí)等一應(yīng)俱全,怪不得張彥遠(yuǎn)自己說,得讀此書,繪畫之事畢矣?？梢哉f張彥遠(yuǎn)經(jīng)過周密考慮后,以歷代畫史為經(jīng),以畫法畫論及收藏鑒識(shí)為緯,交織建構(gòu)起中國(guó)第一部完備的歷代繪畫史體系,標(biāo)炳千秋。張彥遠(yuǎn)在這部畫史體系的構(gòu)造中,匠心獨(dú)具,以七卷的篇幅來為歷代畫家作傳,勾勒出歷代名畫發(fā)展的軌跡,使一部繪畫史通過按時(shí)間順序所列的畫家小傳得到清晰地展現(xiàn)。在寫作歷代畫家的小傳中,廣泛引用以往畫品畫評(píng)中對(duì)相關(guān)畫家的評(píng)論意見,再發(fā)表自己的觀點(diǎn),將品評(píng)融入畫家傳記之中,使史、品結(jié)合、史評(píng)相彰,形成中國(guó)繪畫史不同于之后的西方藝術(shù)史的一大特征。而在《歷代名畫記》整個(gè)編撰中,“論”的部分也很重要,如《論畫六法》闡釋謝赫在《畫品》中提出的“六法”之意義,對(duì)象物、形似、用筆、立意及其關(guān)系,提出自己的見解?！墩擃欔憦垍怯霉P》在論評(píng)顧陸張吳用筆特點(diǎn)時(shí),張彥遠(yuǎn)還提出“意存筆先,畫盡意在”“書畫用筆同法”等觀點(diǎn)。所以我們說《歷代名畫記》是史論評(píng)相統(tǒng)一的典范。張彥遠(yuǎn)還將繪畫作品的裝裱、收藏、鑒賞、印記題跋等內(nèi)容進(jìn)行記錄敘述,而這些內(nèi)容是同繪史研究緊密相連的,可見《歷代名畫記》是包含和畫史相關(guān)知識(shí)的綜合性中國(guó)繪畫通史。

張彥遠(yuǎn)創(chuàng)立的這種以史傳為中心,史論評(píng)相統(tǒng)一的畫史寫作方法,為宋、元、明、清部分畫史所繼承和發(fā)展。如宋代郭若虛的《圖畫見聞志》,包括“敘論”、“紀(jì)藝”、“故事拾遺”、“近事”四大部分?！凹o(jì)藝”是這部畫史的中心,“敘論”則放在篇首,由一篇記錄作者所見三十家繪畫著作篇名和十五篇文章所組成,這些文章體現(xiàn)郭若虛的畫史思想和理論觀點(diǎn),如《論氣韻非師》、《論三家山水》、《論黃徐體異》、《論古今優(yōu)劣》等文的觀點(diǎn),對(duì)后世產(chǎn)生較大影響,所以“敘論”成為《圖畫見聞志》的重要組成部分,而品評(píng)也包含在“紀(jì)藝”即對(duì)畫家的紀(jì)傳之中,此書的寫作也是將史論評(píng)結(jié)合在一起。清代康熙年間王毓賢的《繪事備考》是一本較為完備的繪畫通史,全書共八卷,卷二至卷八以時(shí)代為序,記錄自軒轅至眀代的畫家,屬于“紀(jì)傳”畫史的部分,第一卷總論,撮錄前人著述諸家畫論畫法內(nèi)容,此為畫論的部分。所以此書編撰體例也是史論結(jié)合。繪畫史籍中出現(xiàn)了前所未有的對(duì)考證的熱衷,正因?yàn)榇?史家才認(rèn)識(shí)到史料確鑿的重要性。清代還注重考據(jù)的觀念與方法主要體現(xiàn)在對(duì)畫家生平的考證,以及對(duì)畫作真?zhèn)蔚蔫b定上。如《佩文齋書畫譜》以書畫流傳久而易失實(shí)之故,“乃輯畫辨證三卷”,對(duì)畫跡畫史進(jìn)行考辨。此外,《江村消夏錄》、《平生壯觀》、《南宋院畫錄》、《石渠隨筆》等著作均非常注重考證,眾多對(duì)畫史畫跡的考訂形成了清代畫史“求真”觀念的主要特點(diǎn)。

我國(guó)的畫史、畫品,均重視“論”的作用,這已形成很好的傳統(tǒng),南朝最初出現(xiàn)的謝赫《畫品》和姚最的《續(xù)畫品》,唐代裴孝源的《貞觀公私畫史》,彥悰的《后畫錄》,開篇均有序論,品評(píng)畫家或記錄畫作則放在“論”之后。以史為中心而納入品、論,或以紀(jì)傳為主線而兼涉著錄、收藏、鑒賞、印記、題跋、考辨等內(nèi)容的綜合性書畫史的寫作方式,中國(guó)美術(shù)史學(xué)的基本文本范式。

其四,中國(guó)美術(shù)史學(xué)的核心史觀是將書畫藝術(shù)看成是經(jīng)藝之本、王政之始、興成教化、鑒戒賢愚有益于國(guó)家和社會(huì)的重要事業(yè)。

在先秦史籍中已有關(guān)于文物和藝術(shù)的社會(huì)作用的觀念,《左傳》中有文物昭德、鑄鼎象物的記錄,孔子《論語》談詩(shī)的功能時(shí)講到“邇之事父,遠(yuǎn)之事君”,《禮記》中還有關(guān)于禮樂相成,禮以節(jié)事、樂以道志的思想,《樂記》則闡發(fā)了禮樂有德、樂通倫理、樂以象德、樂以治心等思想,周代國(guó)家規(guī)定的官府教育科目禮、樂、射、御、書、數(shù)之“六藝”,音樂和書法列入其中。國(guó)家上層建筑中重要制度禮、樂、刑、政,音樂也居其一?？梢娫谙惹匾褜⒁魳贰⒃?shī)書都看成是對(duì)國(guó)家政治、社會(huì)倫理起積極作用的事項(xiàng)。

在漢唐書法和繪畫的社會(huì)作用也受到書畫家和理論家的高度重視。許慎列舉漢代文字書法中的混亂現(xiàn)象后,提出文字之重要,所以他要編《說文》,以理其亂,“蓋文字者,經(jīng)藝之本,王政之始,前人所以垂后,后人所以知古?！扁准缥嵩凇稌贰分姓摰綍ǖ淖饔檬?“記善則惡自削,書賢則過必改。玉歷頒正而化俗,帝載陳言而設(shè)教。變通不極,日用無窮,與圣同功,參神并運(yùn)。” ⑤謝赫在《畫品》中對(duì)畫品的定義是,品評(píng)“眾畫之優(yōu)劣”也。而對(duì)圖繪本質(zhì)的看法是:“莫不明勸戒,著升沉,千載寂寥,披圖可鑒?！迸嵝⒃吹睦L畫史觀在《貞觀公私畫史》序中得到體現(xiàn):“虙犧氏受龍圖之后,史為掌圖之官。有體物之作,蓋以照遠(yuǎn)顯幽,侔列群象。自玄黃萌始,方圖辯證。有形可明之事,前賢成建之跡,遂追而寫之。至虞夏殷周及秦漢之代,皆有史掌。雖遭罹播散,而終有所歸。及吳魏晉宋,世多奇人,皆心目相授,斯道始興。其于忠誠(chéng)孝子,賢愚美惡,莫不圖之屋壁,以訓(xùn)將來。或想功烈于千年,聆英威于百代。乃心存懿跡,默匠儀形。其余風(fēng)化幽微,感而遂至。飛游騰竄,驗(yàn)之目前,皆可圖畫?！?⑥此序表述了裴孝源的繪畫史觀,他對(duì)圖畫功用的看法,受到儒家興成教化,訓(xùn)誡善惡觀點(diǎn)的影響,認(rèn)為圖畫的功能主要有兩點(diǎn),其一為寫照的作用,即可以“體物”,照遠(yuǎn)顯幽,侔列群象,有形可明之事,前賢成建之跡,皆可“追而寫之”。其二為“風(fēng)化幽微”,即可興成教化。賢愚美惡,忠臣孝子,圖之屋壁,以訓(xùn)將來。張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》卷一第一篇《敘畫之源流》開篇寫道:“夫畫者,成教化、助人倫,窮神變、測(cè)幽微,與六籍同功、四時(shí)并運(yùn),發(fā)于天然、非由述作?！憋@然張彥遠(yuǎn)對(duì)繪畫的根本看法,是將繪畫看成是能“成教化,助人倫”的大業(yè),“與六籍同功,四時(shí)并運(yùn)”,對(duì)社會(huì)政治倫理都會(huì)起到特別作用。朱景玄在《唐朝名畫錄》中認(rèn)為繪畫有興成教化、鑒戒賢愚的作用,“臺(tái)閣標(biāo)功臣之烈,宮殿彰貞節(jié)之名”,所以繪畫對(duì)社會(huì)的作用是很大的,不僅僅是畫西子或嫫母的美丑問題。在漢唐形成的有關(guān)書畫是經(jīng)藝之本、王政之始、可興成教化、鑒戒賢愚的藝術(shù)史觀,貫穿在編撰書畫史的過程中,成為著述書畫史的最基本的治史原則,并且影響到宋以后的書畫史編著,成為最重要的中國(guó)美術(shù)史學(xué)思想之一。

如宋代郭若虛的《圖畫見聞志》第一卷敘論中,專列《敘自古規(guī)鑒》一篇,“蓋古人必以圣賢形象、往昔事實(shí),含毫命素,制為圖畫者。要在指鑒賢愚,叢明治亂。故魯?shù)罴o(jì)興廢之事,麟閣會(huì)勛業(yè)之臣。跡曠代之幽潛,托無窮之炳煥。” ⑦郭若虛以這一畫史思想統(tǒng)馭全書。由于書畫藝術(shù)不僅具有娛樂怡情作用,而且還有社會(huì)道德作用,所以歷史上不少帝王貴胄或鑒玩書畫,或創(chuàng)作書畫。如梁武帝蕭衍創(chuàng)作書法,并自作《古今書人優(yōu)劣評(píng)》一文,唐太宗李世民對(duì)收尋到王羲之的《蘭亭序》后,倍加鐘愛,命馮承素等書法家進(jìn)行模寫,將摹本賞賜給大臣。朱景玄的《唐朝名畫錄》在神品之上將國(guó)朝三位親王即漢王、江都王、嗣滕王單列,對(duì)三人的繪畫進(jìn)行品評(píng)。宋代徽宗皇帝是書畫大家,親自領(lǐng)導(dǎo)畫院,組織編撰《宣和畫譜》和《宣和書譜》。歷代帝王的重視,無疑推動(dòng)了書畫創(chuàng)作和書畫史的研究,同時(shí)也說明了書畫藝術(shù)對(duì)政教和社會(huì)具有較大積極作用。

強(qiáng)調(diào)書畫藝術(shù)的興成教化、鑒戒賢愚的社會(huì)作用的藝術(shù)史學(xué)思想,可以說根深蒂固,是受儒家禮樂思想和詩(shī)事君父、敦化風(fēng)俗觀念影響而產(chǎn)生的。這一藝術(shù)史學(xué)思想,一方面推動(dòng)了書畫藝術(shù)的研究和書畫藝術(shù)史的編著,另一方面也成為中國(guó)藝術(shù)史學(xué)理論的重要基礎(chǔ)。

三、研究中國(guó)美術(shù)史學(xué)的意義

中國(guó)是美術(shù)史研究之大國(guó),特別是書畫史的研究和著述成果豐富,在書畫家紀(jì)傳、書畫作品著錄、鑒藏、考辨及史學(xué)理論與觀點(diǎn)、方法等方面,均富有自己的特點(diǎn),這在世界范圍也不多見。在歷代眾多的美術(shù)史家的研究過程中,形成富有中華民族特色的美術(shù)史優(yōu)良傳統(tǒng)。

當(dāng)然,我們?cè)诳偨Y(jié)中國(guó)美術(shù)史學(xué)的成就時(shí),也要反思存在的不足之處,如在20世紀(jì)以前,對(duì)我國(guó)雕塑史的研究和著述就非常欠缺,雖然我國(guó)歷代雕塑創(chuàng)作成就斐然,但由于我國(guó)古代雕塑家和從事雕塑的工作人員被視為工匠,而他們自身的文化水平又不高,加之文人士夫也未能將雕塑納入他們研究和著述的視野,造成雕塑理論和雕塑史研究的不足,這是中國(guó)美術(shù)史研究中的一大缺憾。此外,中國(guó)社會(huì)形態(tài)直到1911年,還是封建帝制,19世紀(jì)后期,中國(guó)產(chǎn)生的洋務(wù)運(yùn)動(dòng)和學(xué)習(xí)西方的思潮,主要表現(xiàn)在學(xué)習(xí)海軍、艦炮、兵器、物理、數(shù)學(xué)、博物、工商等方面。所以在20世紀(jì)以前,幾乎未能在藝術(shù)史學(xué)理論、觀念、方法等方面和西方及別國(guó)開展學(xué)術(shù)交流。

西方藝術(shù)史學(xué)發(fā)端于16世紀(jì)中期意大利畫家瓦薩里,他于1550年出版《意大利著名建筑家、畫家和雕塑家傳記》;過了二百年,德國(guó)考古學(xué)家、藝術(shù)史家溫克爾曼于1664年出版了《古代造型藝術(shù)史》,使西方藝術(shù)史學(xué)科正式得以成立。西方的藝術(shù)史學(xué)科雖然建立得較晚,但由于西方學(xué)者將藝術(shù)史作為一個(gè)學(xué)科對(duì)待,借鑒其他學(xué)科的方法如考古學(xué)、美學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、鑒定學(xué)等理論和方法,使近代之藝術(shù)史學(xué)科得到很快的發(fā)展。西方近代哲學(xué)家們亦將藝術(shù)作為他們研究的重要的一個(gè)方面,黑格爾還認(rèn)為美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)。因此,這些哲學(xué)家美學(xué)家也同時(shí)開展對(duì)藝術(shù)理論和藝術(shù)史的研究。如黑格爾的《美學(xué)》就用三分之二的篇幅研究自古埃及經(jīng)古希臘、羅馬至中世紀(jì)、近代的建筑、雕塑、繪畫、戲劇、詩(shī)歌的發(fā)展歷史,并提出其藝術(shù)發(fā)展三階段的理論,將強(qiáng)烈的邏輯思辨和藝術(shù)發(fā)展的歷史意識(shí)結(jié)合起來,產(chǎn)生很大的影響。德國(guó)古典哲學(xué)家謝林也出版過《藝術(shù)哲學(xué)》,亦涉及藝術(shù)史內(nèi)容。西方學(xué)者將哲學(xué)美學(xué)的研究和藝術(shù)史研究相結(jié)合,對(duì)建構(gòu)藝術(shù)史理論發(fā)揮很大的作用。19世紀(jì)中葉法國(guó)美學(xué)家批評(píng)家丹納的《藝術(shù)哲學(xué)》,提出藝術(shù)發(fā)展和興衰決定于種族、環(huán)境、氣候三要素。丹納將一個(gè)時(shí)代的精神和文化環(huán)境看成藝術(shù)發(fā)展的決定力量。19世紀(jì)中葉瑞士的文化史家布克哈特出版《意大利文藝復(fù)興時(shí)期的文化》,將建筑等藝術(shù)史和文化史研究結(jié)合起來,對(duì)藝術(shù)史也產(chǎn)生一定影響。20世紀(jì)初奧地利的里格爾出版《羅馬晚期的工藝美術(shù)》、《風(fēng)格問題》,德國(guó)的沃林格爾出版《抽象與移情》,用藝術(shù)意志、藝術(shù)抽象等理論來研究藝術(shù)史和藝術(shù)理論,他們二人都是哲學(xué)家。在西方哲學(xué)家美學(xué)家及文化學(xué)家對(duì)藝術(shù)史的研究,他們的著作顯示出很強(qiáng)的體系性,其理論也顯示出很強(qiáng)的邏輯性,由于他們的哲學(xué)觀點(diǎn)不同,其研究方法也就相異。此外,19世紀(jì)下半葉在西方由于社會(huì)學(xué)和心理學(xué)的發(fā)展,其理論被用來探討藝術(shù)和藝術(shù)史,從而也推進(jìn)了藝術(shù)史的研究。西方近現(xiàn)代的哲學(xué)美學(xué)、考古學(xué)、文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)等學(xué)科對(duì)藝術(shù)史學(xué)科起到很大的幫助作用,而這些方面正是中國(guó)藝術(shù)史學(xué)研究所欠缺的。

瑞士文化史家布克哈特的學(xué)生沃爾夫林在20世紀(jì)初出版《美術(shù)史原理》,他對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)進(jìn)行比較研究,并歸納出線性的和圖繪的、平面的和縱深的、閉合的和開放的等五對(duì)范疇,倡導(dǎo)一種視覺藝術(shù)形式分析方法和風(fēng)格理論,被稱為現(xiàn)代藝術(shù)史學(xué)之父。與此同時(shí),德國(guó)的阿比?瓦爾堡反對(duì)沃爾夫林的風(fēng)格理論,他將傳統(tǒng)的圖像志改造成圖像學(xué)方法,關(guān)注藝術(shù)作品的形式和內(nèi)容的關(guān)系,倡導(dǎo)用其他學(xué)科領(lǐng)域包括自然科學(xué)成果來研究藝術(shù)史。圖像學(xué)方法被潘洛夫斯基運(yùn)用來研究視覺藝術(shù),他注重探討圖像所包含的象征意義和深層意義。沃爾夫林的形式主義分析方法和風(fēng)格理論,瓦爾堡和潘洛夫斯基的圖像學(xué)理論,都對(duì)20世紀(jì)西方藝術(shù)史研究產(chǎn)生很大的影響。此外,德國(guó)的卡施尼茨?魏因貝格倡導(dǎo)結(jié)構(gòu)主義美術(shù)史研究方法,奧地利的心理學(xué)家弗洛伊德、英國(guó)的藝術(shù)史家貢布里希、美國(guó)的藝術(shù)理論家阿恩海姆,分別用精神分析心理學(xué)方法、視覺心理圖像理論、格式塔心理學(xué)原理來研究藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)形式與藝術(shù)史,形成各自的理論特征。由上面的簡(jiǎn)述可以看出,西方近現(xiàn)代的藝術(shù)史研究及其史學(xué)理論和方法是豐富多樣的,值得我們借鑒。

清末和民國(guó)初年,在采西學(xué)、求變法及向西方學(xué)習(xí)的浪潮中,青年學(xué)子由國(guó)家公派或自費(fèi)到西方發(fā)達(dá)國(guó)家和日本留學(xué),學(xué)習(xí)他們的自然科學(xué)和經(jīng)濟(jì)、工業(yè)、法學(xué),同時(shí)也學(xué)習(xí)美術(shù)。而在學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生中,也有幾位學(xué)習(xí)藝術(shù)史。如滕固在德國(guó)學(xué)習(xí)美術(shù)史,獲得博士學(xué)位,傅抱石到日本學(xué)習(xí)美術(shù)史,他還翻譯他的老師金原省吾關(guān)于唐宋繪畫的著作,并參考其觀點(diǎn)來研究中國(guó)繪畫史上的相關(guān)問題。此外西方人和日本人所著中國(guó)美術(shù)史和中國(guó)繪畫史以及西方美術(shù)史在20年代至30年代譯成中文后在中國(guó)出版,如大村西崖的《中國(guó)美術(shù)史》、《支那繪畫小史》,中村不折和小鹿青云著《中國(guó)繪畫史》等,魯迅譯板垣鷹穗著《近代美術(shù)史潮論》、李樸園譯雷納赫著《阿波羅藝術(shù)史》、武思茂譯馬查著《西方藝術(shù)史》等。這樣中國(guó)學(xué)者開始接觸外國(guó)的藝術(shù)史學(xué)科,打破以往書畫史研究封閉狀態(tài)。這些被翻譯成中文的藝術(shù)史著作,對(duì)上世紀(jì)二、三十年代的中國(guó)美術(shù)史學(xué)產(chǎn)生了一定的影響。

進(jìn)入20世紀(jì)后,中國(guó)社會(huì)開始向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,受西學(xué)東漸之影響,中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)的人文科學(xué)開始建立,中國(guó)的繪畫史及美術(shù)史學(xué)科,也要向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,如何用新的體例、方法和觀念來編著中國(guó)繪畫史及中國(guó)美術(shù)史,顯然是一個(gè)緊迫的問題。此外,雖然唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》是通史性質(zhì),但其后的續(xù)接本及斷代史、地方史、專題史雖然很發(fā)達(dá),但至清末還沒有一本從古代寫到清朝的繪畫通史著作,因此在20世紀(jì)初,雖然中國(guó)古代繪畫史學(xué)很豐富,但要編著具有現(xiàn)代形態(tài)的《中國(guó)繪畫史》,仍是一個(gè)新問題。此外,美術(shù)(Art或Fine Art)這一概念在20世紀(jì)初才翻譯到中國(guó),此前在中國(guó)歷代對(duì)藝術(shù)研究的傳統(tǒng)習(xí)慣和思維方式中,沒有“美術(shù)”這個(gè)集繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑于一體的概念,也就沒有出現(xiàn)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的綜合性美術(shù)史著述。雖然我國(guó)很早就重視書法和繪畫的聯(lián)系,在明、清時(shí)期還出現(xiàn)了書畫合編的書畫史論著述,但由于中國(guó)缺乏雕塑史,工藝美術(shù)文獻(xiàn)史料也是另外一科,所以,如何將這幾個(gè)門類綜合成系統(tǒng)的中國(guó)美術(shù)史,顯然也是一個(gè)嶄新的問題。另一個(gè)現(xiàn)實(shí)問題是,在20世紀(jì)最初的二、三十年中,“廢科舉、辦學(xué)堂”,由于新辦高等美術(shù)學(xué)校及中等師范學(xué)校圖畫科教授中國(guó)繪畫史、中國(guó)美術(shù)史以及西洋美術(shù)史課程,也需要相應(yīng)的美術(shù)史教材,所以編著中國(guó)繪畫史、中國(guó)美術(shù)史(以至西方美術(shù)史),為社會(huì)和學(xué)校所需要。這在客觀上也刺激了中國(guó)之現(xiàn)代形態(tài)的美術(shù)史著述和研究工作的展開。

今天我們研究中國(guó)美術(shù)史學(xué),其一是要梳理明了中國(guó)美術(shù)史學(xué)主要是中國(guó)書畫史學(xué)的歷史,掌握其特點(diǎn),其二是要弄清楚進(jìn)入20世紀(jì)后中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)之美術(shù)史建立的過程和表現(xiàn)出來的新的特征,其三是要發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)史學(xué)的同時(shí),借鑒外國(guó)特別是西方近現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)的理論、觀點(diǎn)和方法,推進(jìn)中國(guó)當(dāng)代的美術(shù)史學(xué)科的發(fā)展。

20世紀(jì)上半葉,在中國(guó)美術(shù)史學(xué)的轉(zhuǎn)型過程中,諸多美術(shù)史家曾作出了有益的探索和積極的貢獻(xiàn)。其成就主要表現(xiàn)在開掘傳統(tǒng)書畫史材料的同時(shí),吸收外國(guó)新的藝術(shù)史觀念和方法,并拓展新的研究領(lǐng)域如雕塑史和民間美術(shù),使中國(guó)美術(shù)史的研究步入到一個(gè)嶄新的階段。中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)的美術(shù)史研究成就,突出的表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

其一,在20世紀(jì)初期建立起新的中國(guó)繪畫史體系。

陳師曾于1920年在北京美術(shù)專科學(xué)校講授中國(guó)繪畫史,他的講義由俞劍華整理后,1924年由濟(jì)南翰墨緣出版,題為《中國(guó)繪畫史》。潘天壽在20年代執(zhí)教于上海美專時(shí)為國(guó)畫系學(xué)生開中國(guó)繪畫史課程,二人曾參考過中村不折、小鹿青云所著《中國(guó)繪畫史》,融入自己的研究心得,編成《中國(guó)繪畫史》,分別于1924年、1926年出版。此二書,將中國(guó)歷代繪畫史貫通起來,從先秦代清末,并采用世界史的分期法,用上世紀(jì)、中世紀(jì)、近世紀(jì)(上古、中古、近代)分成三個(gè)大的階段,用白話文敘述,標(biāo)志著我國(guó)的繪畫史學(xué)進(jìn)入到現(xiàn)代。鄭昶于1929年出版《中國(guó)畫學(xué)全史》,創(chuàng)作性的將中國(guó)繪畫發(fā)展歷史分為四個(gè)階段,即實(shí)用時(shí)期(繪畫之起源)、禮教時(shí)期(三代到秦漢)、宗教化時(shí)期(魏晉到唐五代)、文學(xué)化時(shí)期(宋元明清)。俞劍華于1937年出版《中國(guó)繪畫史》,他仍按朝代順序編著,體系周全,資料翔實(shí)、綱目清晰。這兩本書既注重開掘中國(guó)古代畫史、畫品中的材料,又在畫史體系、編著體例作了新的探索,并有諸多新的見解,是我國(guó)學(xué)者編撰的新的中國(guó)繪畫史成熟的標(biāo)志。王伯敏于2000年出版的兩卷本《中國(guó)繪畫通史》,則是20世紀(jì)后期中國(guó)繪畫史研究的代表作,并增加畫像磚、敦煌壁畫、年畫、版畫等傳統(tǒng)繪畫史中沒有的內(nèi)容,時(shí)間從先秦直到新中國(guó)成立。反映中國(guó)繪畫史研究在20世紀(jì)下半葉新的發(fā)展。

其二,新創(chuàng)中國(guó)美術(shù)史學(xué)體系。

雖然我國(guó)歷代書畫史很豐富,但沒有綜合性的“美術(shù)史”,20世紀(jì)初,“Art”(美術(shù))一詞翻譯到中國(guó)后,美術(shù)學(xué)科和美術(shù)史學(xué)科也就進(jìn)入中國(guó)。由于“美術(shù)”一詞在西方包含繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù),那么“美術(shù)史”也就要包含這四大基本門類。因此在傳統(tǒng)書畫史基礎(chǔ)上新增雕塑史等內(nèi)容來建構(gòu)中國(guó)美術(shù)史,也就成為一項(xiàng)現(xiàn)實(shí)內(nèi)容。1917年姜丹書率先編著《美術(shù)史》一書,由教育部審定為師范教材,由商務(wù)印書館出版,此書分為中國(guó)美術(shù)史和外國(guó)美術(shù)史兩部分,這是中國(guó)人自己第一次寫作包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)在內(nèi)的中國(guó)美術(shù)史,也是中國(guó)人第一次寫外國(guó)美術(shù)史,2007年4月27日,我在牛津大學(xué)著名藝術(shù)史家蘇利文家中拜訪交談時(shí),他特地問我一個(gè)問題,在中國(guó)誰是第一個(gè)寫作西方美術(shù)史的人,我告訴他,第一人是姜丹書,其后有呂澂、豐子愷等人。日本學(xué)者大村西崖的《中國(guó)美術(shù)史》和英國(guó)學(xué)者波希爾《中國(guó)美術(shù)》不知是否與1917年之前出版,翻譯成中文出版則分別是1928年和1934年,如果姜丹書在1917年之前沒有見到這兩本關(guān)于中國(guó)美術(shù)史的書的日文本和英文版的話,那么他的《美術(shù)史》中的中國(guó)美術(shù)史部分,只能是姜丹書自己創(chuàng)造的。

在20世紀(jì)20至40年代,有關(guān)中國(guó)美術(shù)史的著述陸續(xù)出版,其中有1924年北京大學(xué)排印本《中國(guó)美術(shù)史》,1926年商務(wù)印書館出版滕固的《中國(guó)美術(shù)小史》,王均初的《中國(guó)美術(shù)的演變》和胡蠻(即王均初)的《中國(guó)美術(shù)史》分別于1934年和1948年出版,此外還有劉思訓(xùn)的《中國(guó)美術(shù)發(fā)達(dá)史》、馮貫一的《中國(guó)藝術(shù)史各論》、李樸園的《中國(guó)藝術(shù)史概論》和石巖的《東洋美術(shù)史》及朱杰勤的《秦漢美術(shù)史》。這些著作初步建立起綜合性中國(guó)美術(shù)史的框架。這些著作除繪畫史內(nèi)容外,還包括雕塑、工藝美術(shù)等內(nèi)容。滕固和劉思訓(xùn)的著作按朝代順序?qū)⒅袊?guó)美術(shù)發(fā)展歷史分為四個(gè)大階段,即生長(zhǎng)時(shí)期、混交時(shí)期、昌盛時(shí)期和停滯時(shí)期。馮貫一的《中國(guó)藝術(shù)史各論》則分文字、書法、繪畫、陶器、雕塑、瓷器、玉器、絲繡、銅器、建筑等門類各自分別敘述。石巖的《東洋美術(shù)史》包括中國(guó)、印度、日本三國(guó)的美術(shù)史。這些著作都各有特色,都為20世紀(jì)上半葉現(xiàn)代形態(tài)的中國(guó)美術(shù)史學(xué)科的建立做出了貢獻(xiàn)。20世紀(jì)下半葉,綜合性中國(guó)美術(shù)史簡(jiǎn)史和通史研究取得新的發(fā)展,特別是20世紀(jì)80年代以來得到較快發(fā)展。代表成果有王遜的《中國(guó)美術(shù)史》、李浴的《中國(guó)美術(shù)史綱》、王伯敏主編的八卷本《中國(guó)美術(shù)通史》和王朝聞、鄧福星主編的十四卷本《中國(guó)美術(shù)史》,特別是后兩套多卷本,表明綜合性中國(guó)美術(shù)通史研究已經(jīng)達(dá)到較大規(guī)模和較高水平。

最近美國(guó)有一位藝術(shù)史家詹姆斯?埃爾金斯發(fā)表《為什么不可能寫出非西方文化的美術(shù)史》⑨一文,認(rèn)為“所有可能產(chǎn)生的美術(shù)史敘述都是西方化的”,“撰寫優(yōu)秀的多元文化的美術(shù)史是樁難事兒。其實(shí),我認(rèn)定那是不可能的?！薄拔覂A向于認(rèn)為張彥遠(yuǎn)以及直到宋代的文本本質(zhì)上不是西方的,也不能作為美術(shù)史來用。”張彥遠(yuǎn)的“文本不可能被確認(rèn)為美術(shù)史”?！爸袊?guó)的寫作可以看成是一種無法與西方的相比較的美術(shù)史?！边@完全是一種西方中心主義及文化上的霸權(quán)主義。張彥遠(yuǎn)在公元九世紀(jì)寫作的《歷代名畫記》,從中國(guó)畫的源流、興廢盛衰,到論畫六法,論名家品第,到畫體工用拓寫、鑒識(shí)收藏,從對(duì)重點(diǎn)畫家顧、陸、張、吳用筆的形式分析,到歷代畫家人名及作品錄,可謂博大精深,這樣重要的世界上最早且具有重要學(xué)術(shù)價(jià)值的美術(shù)史著作,居然被埃爾金斯武斷地否認(rèn),甚至說不能算作美術(shù)史,這是何等深刻的偏見加癡妄。張彥遠(yuǎn)寫作美術(shù)史的時(shí)候,西方人還不知美術(shù)史為何物,瓦薩里的《大藝術(shù)家傳》比《歷代名畫記》晚七百年,溫科爾曼的《古代造型藝術(shù)史》則要比《歷代名畫記》晚九百年。埃爾金斯說“整個(gè)美術(shù)史的研究是太深刻地西方化了”,實(shí)際上主張這一觀點(diǎn)的埃爾金斯和同仁是由于太西方化了而產(chǎn)生出太偏激化和太武斷化了,而不顧起碼的歷史事實(shí)。中國(guó)人寫美術(shù)史非要西方人來認(rèn)可,反之西方人寫的美術(shù)史,特別是忽視非西方國(guó)家的美術(shù)史是否也應(yīng)該讓非西方國(guó)家的人來審查呢?世界文化客觀上是多元的,難道只能有一種西方價(jià)值觀念下的美術(shù)史嗎?

從埃爾金斯的非正面例子中,我們應(yīng)該具有一種緊迫感,我們必須加強(qiáng)對(duì)中國(guó)美術(shù)史學(xué)理論的研究,深入開掘中國(guó)美術(shù)史學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng),同時(shí)也注重借鑒西方國(guó)家和其他地區(qū)的國(guó)家藝術(shù)史研究的積極成果與理論方法,力爭(zhēng)創(chuàng)建具有中國(guó)風(fēng)格和全球影響力的藝術(shù)史觀念和方法,推進(jìn)現(xiàn)代形態(tài)的新的中國(guó)藝術(shù)史學(xué)科的大發(fā)展,全力打破西方藝術(shù)史學(xué)科的“中心主義”神話。(責(zé)任編輯:楚小慶)

① 《四庫(kù)全書總目提要?卷一百十二?子部二十二?藝術(shù)類》。

② 《四庫(kù)全書總目提要?卷一百十二?子部二十二?藝術(shù)類》。

③ 余紹宋《書畫書錄解題》卷一,第18頁。

④ 劉綱紀(jì)《中西藝術(shù)史觀比較》,《藝術(shù)學(xué)》第3卷第3輯,學(xué)林出版社,2007年版,第1頁。

⑤ [南朝粱]庾肩吾《書品》,參見[唐]張彥遠(yuǎn)《法書要錄》卷二。

⑥ [唐]裴孝源《貞觀公私畫史?序》,見[清]王原祁等輯《佩文齋書畫譜》第二冊(cè)(卷十一),《論畫一》,中國(guó)書店,1984年版,第291頁。

⑦ [宋]郭若虛《圖畫見聞志》,卷一“敘論”,《敘自古規(guī)鑒》。

⑧ 俞劍華《國(guó)畫研究》(第2章)“畫史之研究”,商務(wù)印書館,1948年。

⑨ [美]詹姆斯?埃爾金斯著,丁寧譯《為什么不可能寫出非西方文化的美術(shù)史》,《美苑》,2002年第3期。

The Development Course and Basic Characteristics of Chinese Art History Study

CHEN Chi-yu

(Academy of Art and Design, Tsinghua University, Beijing 100084)

Abstract:China is one of the earliest countries in the world to have art history and Chinese art history itself has a long history and rich literature. The basic characteristics of Chinese art history manifest in the following aspects: calligraphy history develops the first and brings along painting history; in the development of Chinese art history, first criticism and appreciation replace history, and then history contains criticism and appreciation; the text of Chinese art history often shows the integration of history, comment, criticism (appreciation) and forms the comprehensive text with history at the core; the core idea of Chinese art history is to regard calligraphy and painting art as an important cause beneficial to the country and society. When we are exploring the good tradition of Chinese art history, we should also draw on the positive achievements of art history study in Western countries to establish influential Chinese art history ideas and methodology, and to advance the development of modern Chinese art history.

Key Words:Chinese art history; artistics; art history; historical characteristics; ideas and methodology