王 飛
什么是觀念攝影?觀念攝影有什么意義?它是攝影的旁枝末節(jié)還是神經(jīng)中樞?
攝影圈里曾一度在爭論“攝影是什么”這一話題,我個人很認(rèn)同美國已故女評論家蘇珊·桑塔格關(guān)于“攝影不是藝術(shù),而只是一種媒介”這一觀點。攝影,具有更寬泛的包容性,它包括新聞紀(jì)實、風(fēng)光生態(tài)等對具象的抓拍,當(dāng)然也包括運用后期或擺拍創(chuàng)意觀念地去拍攝;攝影作品所呈現(xiàn)出的可能是生活中的大氣磅礴波瀾壯闊,也可能會是角角落落的卑微苦難與真實平淡,這要看我們每位拿起相機的人如何選擇。
誠如作者所言,在我們的生活中,現(xiàn)實與理想,擁有與失去,追求與失落,永遠(yuǎn)都是既依存又矛盾。這樣的處境,讓我們都漸漸地失去了自己。面對復(fù)雜的生活,我們可以選擇真實地記錄,也可以選擇觀念地表達。于是作者在這種清醒中掙扎,通過事前擺布、后期合成作品,讓自己站在理想的云端冥思俯看,并以大話西游式的調(diào)侃,來梳理現(xiàn)實的問題與疑惑,探討生命的意義與本真。
同樣是藝術(shù)地去表達,繪畫可以完全憑想象,而攝影,鏡頭前必須有真實的物象來得以顯影。后者是局限,但攝影也因此贏得了“再現(xiàn)真實”的評語,而現(xiàn)在隨著擺拍、數(shù)碼合成越來越廣泛地被應(yīng)用,這兩種現(xiàn)象開始趨于中和。這樣的結(jié)果是,當(dāng)我們?yōu)榱四骋幌敕ǘ鴣碇谱饕环跋褡髌窌r,白晝盡顯、日月同行的不可能在這里都變成了可能,但隨之而來的是作品里的“真實性”開始受到懷疑。如何減輕觀者的懷疑,實現(xiàn)影像合成的最大可能,最完美地來表達作者的創(chuàng)作意圖,應(yīng)該是我們攝影人在制作數(shù)碼作品時應(yīng)努力的方向。當(dāng)然,新聞、紀(jì)實攝影應(yīng)該影圈里曾一度在爭論“攝影是什么”這一話題,我個人很認(rèn)同美國已故女評論家蘇珊·桑塔格關(guān)于“攝影不是藝術(shù),而只是一種媒介”這一觀點。攝影,具有更寬泛的包容性,它包括新聞紀(jì)實、風(fēng)光生態(tài)等對具象的抓拍,當(dāng)然也包括運用后期或擺拍創(chuàng)意觀念地去拍攝;攝影作品所呈現(xiàn)出的可能是生活中的大氣磅礴波瀾壯闊,也可能會是角角落落的卑微苦難與真實平淡,這要看我們每位拿起相機的人如何選擇。
誠如作者所言,在我們的生活中,現(xiàn)實與理想,擁有與失去,追求與失落,永遠(yuǎn)都是既依存又矛盾。這樣的處境,讓我們都漸漸地失去了自己。面對復(fù)雜的生活,我們可以選擇真實地記錄,也可以選擇觀念地表達。于是作者在這種清醒中掙扎,通過事前擺布、后期合成作品,讓自己站在理想的云端冥思俯看,并以大話西游式的調(diào)侃,來梳理現(xiàn)實的問題與疑惑,探討生命的意義與本真。
同樣是藝術(shù)地去表達,繪畫可以完全憑想象,而攝影,鏡頭前必須有真實的物象來得以顯影。后者是局限,但攝影也因此贏得了“再現(xiàn)真實”的評語,而現(xiàn)在隨著擺拍、數(shù)碼合成越來越廣泛地被應(yīng)用,這兩種現(xiàn)象開始趨于中和。這樣的結(jié)果是,當(dāng)我們?yōu)榱四骋幌敕ǘ鴣碇谱饕环跋褡髌窌r,白晝盡顯、日月同行的不可能在這里都變成了可能,但隨之而來的是作品里的“真實性”開始受到懷疑。如何減輕觀者的懷疑,實現(xiàn)影像合成的最大可能,最完美地來表達作者的創(chuàng)作意圖,應(yīng)該是我們攝影人在制作數(shù)碼作品時應(yīng)努力的方向。當(dāng)然,新聞、紀(jì)實攝影應(yīng)該早早地被排除在討論合成之外。
關(guān)于觀念攝影與其他攝影類別的比較,同樣涉及到一個評價標(biāo)準(zhǔn)的問題。而作者對“標(biāo)準(zhǔn)”的表述,也確實應(yīng)引起我們影友深思:除了自然的美感,或許我們要想一想作品存在的意義。只有把握好了“標(biāo)準(zhǔn)”,才能讓你的作品更能完美地表達意圖。我同樣認(rèn)同作者認(rèn)為的“藝術(shù)作品根本就沒有正確與錯誤的說法”,但 “好與壞”倒是每個觀者心里都會去評判的。
提到評價標(biāo)準(zhǔn),不能不說到“解讀”這一問題。作者關(guān)于“好的作品不需要文字說明,而是用作品來說話”這一理念,可以給我們創(chuàng)作觀念作品帶來一些有益啟示。但對于不精通“解讀”的我們,還是有必要多看看評論家是如何解讀一幅作品的。如何解讀,《影像藝術(shù)批評》(美 特里·巴雷特 著 何積惠 譯)曾把評論分為描述、闡釋、評價和理念概括四部分,其中任何一部分又可以單獨構(gòu)成藝術(shù)批評。
接下來讓我們一起來對易雯的作品進行解讀:易雯的作品是在虛構(gòu)的空間里解構(gòu)著現(xiàn)實,作品中我們看到了英雄、浪漫、虛無主義的存在。作者充分發(fā)揮自己的奇思妙想,有意將作品表現(xiàn)得荒誕有趣,甚至在與作者的對話中,她都以無厘頭的表達:“那個牛,也許是自己上去的”,來回應(yīng)我對于作品細(xì)節(jié)的疑問與揣測。當(dāng)看作品《再見游樂園》時,我們仿佛自己也站到了希望的云端,和作者一起踮起了夢想之舞的腳尖。
一幅即時抓拍的作品,是無力精準(zhǔn)地概括你的思想的,因此觀念作品中,后期很受用。雖然觀念攝影不一定是后期合成的作品,但合成是實現(xiàn)觀念表達的一個重要方法。觀念重在表達,至于擺布合成、構(gòu)圖美感,那都是實現(xiàn)的手段和完美的方法而已。
其實觀念很簡單,只是用攝影來表達一種思考而已,現(xiàn)有攝影門類中,新聞攝影記者所拍的對于現(xiàn)實問題的報導(dǎo),可能更接近觀念表達,即圖有所指。其實觀念并不玄妙,也很有趣,想表達時,我們不妨觀念一把。《數(shù)碼攝影》:你最近的作品主題是什么?
易雯:我最近都是在做一個新的“無中生有”系列,在思考這個問題。《數(shù)碼攝影》:怎么一個無中生有?
易雯:萬物來源于無,無中生了有,就有世間萬物,在思考一種無和有的關(guān)系,虛淡的色調(diào),我力圖想做得更虛無。天圓地方,萬物在其中誕生,成長,繁榮,死亡,再誕生。白到看不清的畫面,其實是一條在睡覺的狼。
《數(shù)碼攝影》:把中國傳統(tǒng)思想哲學(xué)通過作品體現(xiàn)出來,這么深奧,會有多少人能看得懂呢?你會借助于文字的描述?
易雯:我目前的這個作品的 “外貌” 基本還是很通俗的,沒有裝神弄鬼的,中國人基本都能明白。目前可能會需要借助于文字,因為作品還不夠成熟,有點粗,但我會盡量減少文字,用照片來說話。
《數(shù)碼攝影》:你認(rèn)為好的作品不需要文字,可以直接被同一文化語境下的人們所認(rèn)知?
易雯:好的作品的確不需要文字說明,我永遠(yuǎn)相信用作品說話這個理念。如果是非要說明,真的只能是給其他民族觀者的一種解說,就像旅游觀光,需要導(dǎo)游解說。但是作品并不是像看風(fēng)景那樣簡單,一位藝術(shù)家把自己的“意圖”轉(zhuǎn)換成了可視物,如繪畫、音樂、小說等,就得用作品說話。至于對本民族的民族文化的東西,這種語境下本民族的人多少還是能理解的,只是不同的人有不同的看法,這個已經(jīng)不是問題了。我本人一直都堅信“作品能說話”,作品能說話,何必還畫蛇添足去給它再羅嗦幾句呢?
《數(shù)碼攝影》:其實,這也是我看你的作品的一種感受。但一百個人眼里有一百個蒙娜麗莎,哪一個人看到的是正確的呢?
易雯:沒有誰看到的是正確的,只有接近正確的人。我相信只有達·芬奇是那個最接近正確答案的人。藝術(shù)作品根本就沒有正確與錯誤的說法,也沒有好與壞。
《數(shù)碼攝影》:你是說作者是最理解自己作品的人?那藝術(shù)評論家們的看法呢?他們能站在全局或藝術(shù)史的角度去看,可能看到的是另一種不同境界。
易雯:作者最理解自己的作品,藝術(shù)評論家也是最理解作品的人,不同的是,作者理解自己作品是先有“意圖”再成作品,而藝術(shù)評論家,大部分是根據(jù)經(jīng)驗,了解藝術(shù)家后,再給出一個作品定義。其實各有各的長處,優(yōu)秀的評論家見多識廣,優(yōu)秀的藝術(shù)家有好的觀念。
《數(shù)碼攝影》:說到觀念,會讓普通影友望而生畏,因為好多觀念作品是讓人看不懂的,既看不懂,也看不到作品里的美感。
易雯:作品里面的美感,在不同的時代有不同的標(biāo)準(zhǔn)。在當(dāng)今這個時代的美感評定不像以前那樣簡單,比如黃金分割、不平衡美等等,這些都不是唯一的評定標(biāo)準(zhǔn)。太漂亮了會膩的。
現(xiàn)在的藝術(shù)界作品的多樣化,也影響到攝影界里作品的多樣化。這是一個包容的世界,也是一個包容的藝術(shù)界、攝影界。對于很多影友看不懂觀念作品,簡單的說有兩個方面:一是影友沒有真正了解攝影,二是攝影家的作品太觀念!
《數(shù)碼攝影》:那現(xiàn)在美的標(biāo)準(zhǔn)是什么,觀看的標(biāo)準(zhǔn)又是什么?
易雯:哇!你這個問題問得太大了,一個人說也是有局限的嘛。我自己理解,就是一種寬容,有丑才有美,沒有丑哪來的美?美是人定的,丑也是人定,怎么定,就是時代決定。這個時代就是多元化!沒有確定的、簡單的標(biāo)準(zhǔn)。觀念攝影沒有確定的標(biāo)準(zhǔn)吧,如果有,應(yīng)該與民族性有關(guān)系。
《數(shù)碼攝影》:我就很喜歡《龍貓的玫瑰》,有美艷也有觀念,有迷惘也有向往,有人在追逐,有人在回憶,而花兒卻只是在無意地開放。但花上為什么會加上了一頭牛?
易雯:那個牛,也許是自己上去的,我記得好像沒有牛。
《數(shù)碼攝影》:《天空,傘和我》為什么把椅子安排放在傘上上面,寓意著理想在真實與夢想之間的滑落?易雯:現(xiàn)實圍繞理想轉(zhuǎn),傘和椅子被一種無形的力量卷入空中,離開地面,沒有一件東西能避開這種力量。宇宙中萬物都在這種力量中生存。
《數(shù)碼攝影》:《取經(jīng)系列之無解》,作品是在說什么、怎么想到這主題的?
易雯:我本人最喜歡這張了,“剪不斷理還亂”,我想這種狀態(tài)的人們是常有的。當(dāng)事情處于一團亂麻的時候,要不就是放棄,要不就是求助,要不就是逃避,要不就是智慧的去解決……里面的小人,借用了五百羅漢的形象。大家都在積極努力關(guān)心著這個高大的人,在處理這團亂麻,有人在商量,有人在討論,有人在琢磨,有人在看熱鬧,還有人覺得實在無聊……人間百態(tài),盡顯其中。這種狀態(tài)是人類不能逃避,但是又經(jīng)常遇到的困難,在創(chuàng)作這張作品時候,我太激動了,因為它的確是真的感動了我自己。
《數(shù)碼攝影》:感覺你的作品是“大話西游”式的表現(xiàn)。但不知你是將浪漫幻想,寄托于現(xiàn)實的幻影中?還是將現(xiàn)實的困擾,寄托在了浪漫的幻想中。
易雯:這個系列是有點調(diào)侃,比較幽默,沒有我新近在創(chuàng)作的嚴(yán)肅。浪漫與現(xiàn)實互相纏繞、誰也離不開誰,這個也是自然規(guī)律,要坦然面對。
《數(shù)碼攝影》:幽默是另一種嚴(yán)肅與認(rèn)真。
易雯:同意。
《數(shù)碼攝影》:其實有些作品中的“模特”造型很特別,像《大生活,小創(chuàng)意》,這些是平時大量拍攝積累而得,還是有一個想法后有意識地去創(chuàng)作的?易雯:這張作品是和《龍貓的玫瑰》一個系列,在拍攝前我會有一種大框架式的想法,當(dāng)?shù)搅伺臄z時候,甚至在化妝時候,我又會有很多新的想法。這張,當(dāng)時在拍外景時,很低很矮的云層讓我突然激動,拍下這個舉起玫瑰的造型。作品是和另一張在影棚的造型合成而得。
《數(shù)碼攝影》:作品中的人物是你自己?
易雯:是的,作品里的人物都是我自己。
《數(shù)碼攝影》: 你學(xué)的是什么專業(yè)?
易雯:我在川美學(xué)的油畫,并自學(xué)攝影,后來還買了放大機,天天熬夜洗照片,瘋了!
《數(shù)碼攝影》:盡管作品屬于創(chuàng)意,但整體還是呈現(xiàn)出一種鏡頭感的真實來,你對攝影語言與設(shè)計、繪畫語言之間是如何理解的?
易雯:這個問題我還正在思考中,攝影不能逃脫真實性,設(shè)計不能逃脫理性,繪畫不能逃脫感性。
《數(shù)碼攝影》:你是如何理解自己的攝影作品的風(fēng)格的?
易雯:自己的攝影是觀念攝影中的一種,我把相機當(dāng)油畫筆,同時也要保留攝影的本性:真實與記錄。我的攝影作品屬于另一種紀(jì)實。
《數(shù)碼攝影》:這個“紀(jì)實”范圍就寬了,超出普通攝影愛好者所能接受的心理底線了。在攝影界,紀(jì)實攝影有很嚴(yán)格的界線,這可能也是攝影與繪畫等藝術(shù)門類的區(qū)別。
易雯:是的,這就是觀念攝影吧。
《再見游樂園》
作者簡述:我認(rèn)為,每個時代都應(yīng)該有不同的精彩,當(dāng)然也深深地影響到那個時代人的感受。我們很幸運地生活在這樣一個和平、繁榮的時代,豐富的電子訊息給我們帶來了方便,也因此產(chǎn)生了依賴,難以割舍具有誘惑力的一切。然而健康成長起來的我們卻得了一種“怪病”:孤單、迷茫、壓抑、懷疑、失落、彷徨。其實我們都是一?;覊m。
在一個無邊界的國度里,住著一個人,她唯一的朋友是一朵枯萎了的玫瑰。它是她的依靠嗎?還是她的保護傘?或許是她能述說真心的知己?也許只有她自己才能明白。她顯得那樣的無助,臉上看不出任何喜、怒、哀、樂。留給我們一個懸念:她怎么了?
作品的名字,我思考了很久,“游樂園”是理想,呈現(xiàn)出來的狀態(tài)是現(xiàn)實。也許人們記憶里的游樂園,是能給人帶來快樂的,而在這里的“游樂園”卻顯得無比的荒涼和冷清,灰暗的色調(diào)更加映襯出此刻的感受?!霸僖姟背擞小癇yebye”意思外,還有“再現(xiàn)、重見”的意義。想回到我們從前的樂土,卻又怎么也回不去了,而是留在了現(xiàn)實生活中的“樂園”。的確,每個人心中都有一片屬于自己的樂園。