秦胡研制的價值與現(xiàn)代意義

編者按：胡琴作為一種傳統(tǒng)民族樂器，問世已經(jīng)有很長的歷史，毋庸置疑地為燦爛的民族文化增添了絢麗的色彩。新中國成立以后，民族樂器的改革步伐一直沒有停止過，其中胡琴制作的研究和創(chuàng)新也取得了很大的進步，全國各地胡琴改革的新成果不斷涌現(xiàn)，所取得的成績凝聚了許多樂器改革家的心血，翟志榮教授的秦胡改革就是其中的成果之一。民族音樂理論家馮光鈺先生撰寫的本文傾注了他對秦胡改革的滿腔熱情與長期關(guān)注樂器改革的心得。我們期待有更多的音樂理論家關(guān)注這一領(lǐng)域，介紹更多的胡琴改革成果，為推動我國民族樂器改革的新發(fā)展而共同努力。

摘要：秦胡是翟志榮教授成功研制的新拉弦樂器，他編著的《中國拉弦樂器——系列秦胡研制的文化理念與實踐》，全面闡釋了他研制秦胡的指導(dǎo)思想及過程。本文從“胡琴改革的三個里程碑”、“樂器改革與器樂創(chuàng)作結(jié)合的范例”、“秦胡研制的現(xiàn)代意義”三個方面，論及此書的價值及秦胡成功研制的意義。

關(guān)鍵詞：秦胡；系列秦胡研制

中圖分類號：J632文獻標識碼：A文章編號：1004－2172（2009）02－0003-04

21世紀是信息時代，也是創(chuàng)新時代，需要各個領(lǐng)域進行大膽的探索和創(chuàng)新。西安音樂學(xué)院前任院長兼黨委書記翟志榮教授多年來進行的秦胡創(chuàng)制和研究，無疑是新世紀我國拉弦樂器改革領(lǐng)域的最新貢獻。在最近出版的由翟志榮編著的《中國拉弦樂器——系列秦胡研制的文化理念與實踐》（上海音樂學(xué)院出版社，2008年1月第1版，以下簡稱《系列秦胡研制》）中，作者對秦胡研制的思想基礎(chǔ)、思路與要點、效果與意義、技術(shù)指標、聲學(xué)特性測量結(jié)果等文化理念與實踐體會，進行了闡釋。全書23萬字篇幅（含圖片、圖表），無一處不彰顯作者的理性魄力與創(chuàng)研功力。這本著作的結(jié)構(gòu)很有特色，包括“緣起篇”、“研制篇”、“實踐篇”、“理論篇”、“成果篇”五部分。作者署名為“編著”，指的是其中的“緣起篇”、“研制編”為作者本人所“著”，而“實踐篇”、“理論篇”、“成果篇”則為作者將本人的學(xué)術(shù)見解與他人的評論有機地“編”匯起來，這種既有“著”的剖析又有“編”的勾畫的“編著”體例，在目前樂界的相關(guān)研究中當(dāng)屬罕見，十年（從秦胡研制構(gòu)想的1998年算起）磨一劍，功到自然成。此書作為一本理論著述，梳理得針腳細密，講究邏輯的嚴密性、內(nèi)容的豐富性、論述的層次性，可謂“析義于精微之蘊，辨字句于毫發(fā)之間”，透露出作者深厚的樂器改革功力和探索的勇氣。特別是作者對每個問題的論述，都佐以相當(dāng)多具有說服力的論據(jù)資料予以充分說明，反復(fù)求證，其厚積薄發(fā)及嚴謹治學(xué)的態(tài)度于此可見一斑。

從《系列秦胡研制》一書可以看出，雖然秦胡的樂器材料本身是物質(zhì)性的，但它的改革制作工藝、律制及樂器自身所蘊含著的文化變遷信息又是屬于非物質(zhì)文化范疇的，故而秦胡又承載著一個民族和時代的非物質(zhì)音樂文化的情致。秦胡的研制還說明，它是樂器改革的一座高峰，但仍不可避免地存在著時代、歷史的局限。因此，任何一個時代的樂改都在構(gòu)建著新的傳統(tǒng)，而任何一個時代的創(chuàng)新也要立足于傳統(tǒng)，只有從傳統(tǒng)中來，秦胡的創(chuàng)新才能把握其本質(zhì)內(nèi)涵，從而顯示出一定的現(xiàn)代意義與價值。

一、胡琴改革的三個里程碑

樂器是人類最早擁有的文明財富之一，也是音樂文化萌發(fā)的一個明顯標志。在中國，漢族和各兄弟民族的傳統(tǒng)樂器淵源可以追溯到久遠的史前，其種類又十分多樣，豐富了中華民族文化藝術(shù)寶庫的珍藏。在眾多的樂器中，胡琴是拉弦樂器中流傳最廣、最具有代表性的一種，其前身可能是古代的奚琴。奚琴亦稱嵇琴，為隋、唐時期居住在我國北部（今遼寧省西喇木倫河流及河北省北部）的部落奚所使用。北宋音樂理論家陳旸《樂書》說：“奚琴本胡樂也，出于弦鼗，而形亦類焉。奚部所好之樂也。蓋其制，兩弦間以竹片軋之，至今民間用焉?！敝猎?，由于胡人統(tǒng)治的政治原因，奚琴（嵇琴）之名改稱為胡琴。據(jù)《元史·禮樂志》記載：“胡琴制如火不思，卷頸龍首，二弦，用弓捩之，弓之弦以馬尾?！痹民R尾拉奏的胡琴，一直在明清時期的宮廷及民間沿用，并廣泛運用于戲曲、曲藝伴奏和器樂合奏。20世紀以來，我國的胡琴藝術(shù)進入一個新的發(fā)展階段，通過不斷的樂器改革，大大提高了胡琴的藝術(shù)表現(xiàn)力。100多年來，一些樂器能工巧匠及演奏家對胡琴進行了多次改革嘗試，其中最為成功的有三個具有里程碑意義的成果：一是劉天華對二胡的改革和提高；二是呂文成創(chuàng)制的高音二胡（又稱高胡或粵胡）；三是翟志榮研制的秦胡。

劉天華（1895～1932）在人生旅途上只走了37年，但他對中國民族音樂事業(yè)的貢獻，特別是在二胡藝術(shù)方面的建樹，卻大大超過了他的自然生命所賦予的容量。他1918年即開始構(gòu)思創(chuàng)作二胡曲《病中吟》、《月夜》、《空山鳥語》等；1923年，赴北京，將自古以來流傳于民間的二胡藝術(shù)引入高等音樂學(xué)府，在北京大學(xué)音樂傳習(xí)所、北平藝術(shù)學(xué)院音樂系傳授，開創(chuàng)了專業(yè)二胡教學(xué)之先河。他在短暫的音樂生涯中，在二胡的樂器改革、演奏技巧、樂曲創(chuàng)作、教授方法等方面，進行了大膽的創(chuàng)新。他根據(jù)傳統(tǒng)二胡的特色，本著發(fā)展民族音樂的思想，巧妙地吸收并融合了西洋音樂的一些作曲技法及拉弦樂器的演奏技巧，大大地提高和豐富了二胡的藝術(shù)表現(xiàn)力。尤其值得一提的是，他1922年被聘為北京大學(xué)音樂傳習(xí)所的國樂導(dǎo)師后，又在北京師從俄羅斯籍小提琴家托諾夫?qū)W習(xí)小提琴演奏達9年之久，直至罹病，從未間斷，目的是將西洋音樂的技巧作為一種手段運用到二胡演奏和創(chuàng)作中去，實現(xiàn)自己提出的：“必須一方面采取本國固有的精粹，一方面容納外來的潮流，在中西的調(diào)合中，打出一條新路來”①的理想。他通過學(xué)習(xí)西洋音樂，將中西音樂有機地融合在一起，增強了二胡的表現(xiàn)性能，把二胡的音域擴大到四個、五個把位，同時創(chuàng)新了許多演奏法，使他成為我國現(xiàn)代音樂史上專業(yè)二胡學(xué)派的創(chuàng)始人。從此，二胡由長期以來處于伴奏地位的樂器，發(fā)展成為一件具有特色的獨奏樂器，為二胡音樂“打出一條新路”，使教授二胡和學(xué)習(xí)二胡有章可循，不再停留于師徒口傳心授的原始教學(xué)方法上。劉天華先生創(chuàng)造的中西音樂互補，古今音樂共生的現(xiàn)代二胡樂派，促使二胡藝術(shù)實現(xiàn)了歷史性的飛躍，推動中國二胡藝術(shù)在20世紀獲得了全面發(fā)展和繁榮。劉天華創(chuàng)立現(xiàn)代二胡學(xué)派的卓越成就，是現(xiàn)代胡琴改革第一個里程碑式的標志。

構(gòu)建現(xiàn)代胡琴改革的第二個里程碑的代表人物，是粵樂（又稱廣東音樂）發(fā)展史上劃時代的音樂大師呂文成（1898～1981）?；洏纷悦鞔f歷年間到20世紀初期，經(jīng)歷了300多年的孕育期和形成期后，到20世紀20年代粵樂進入了成熟期。這一時期，以呂文成先生創(chuàng)制的高音二胡和采用高音二胡作為粵樂領(lǐng)奏樂器為顯著標志。呂文成先生最突出的成就是借鑒西洋小提琴的表現(xiàn)手法，在江南二胡的基礎(chǔ)上改革，創(chuàng)造性地將傳統(tǒng)二胡形制改革成胡琴家族的高音二胡。由二胡改制成高音二胡，看似簡單，其實人文背景深厚，絕非一般意義上的樂器改革，乃是呂文成先生的重大創(chuàng)造。他3歲時隨父旅居上海，自幼酷愛音樂，受江南絲竹音樂的熏陶，學(xué)拉二胡，技藝嫻熟。青年時代，他在上海打工時，與后來成為粵樂名家的尹自重（1908～1985）一起隨留美返滬的造船工程師、小提琴家司徒夢巖學(xué)習(xí)小提琴演奏及西洋樂理。呂文成感到小提琴鋼弦發(fā)音華美、音色亮麗，受此啟發(fā)，在1926年左右，他將江南二胡的絲弦換成小提琴鋼絲弦。這一換，不僅是材料的變化，也是認識的飛躍；這一換，創(chuàng)制出了高音二胡這一新式拉弦樂器。高音二胡將原有江南二胡的C-G（do-sol）定弦或D-A（re-la）定弦提高至G-D（sol-re）或A-E（la-mi）定弦，改變和擴大了傳統(tǒng)二胡的音色和音域；同時，演奏時演奏者將高音二胡夾在兩腿的膝蓋間，以便更加自如地控制音量和音色的變化，開啟了粵樂演奏的新形式，其音色明亮清脆，風(fēng)格華美流利。在此后的幾十年間，呂文成改革創(chuàng)造的高胡，已在全國各地各種編制的民族樂隊中廣泛運用，極大地豐富了樂隊的表現(xiàn)力。這是呂文成對發(fā)展我國胡琴藝術(shù)具有里程碑意義的不可磨滅的貢獻。

在新世紀由翟志榮教授成功研制的秦胡，可以說是繼劉天華、呂文成對二胡、高音二胡改革之后，又一個可與之媲美的有著里程碑價值的拉弦樂器改革的重要標志。秦胡是翟志榮教授在1998年對秦箏的研究和改良取得突破性的進展后，于2000年開始的一項新的樂改項目。與劉天華、呂文成走過的樂器改革道路一樣，翟志榮在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上也很重視學(xué)習(xí)西洋樂器的發(fā)聲原理。他是學(xué)西洋樂器出身，于1974年考入西安音樂學(xué)院管弦系，主修雙簧管專業(yè)，畢業(yè)后分配在劇團擔(dān)任演奏員和樂隊隊長。當(dāng)他著手研制秦胡時，已任西安音樂學(xué)院院長兼黨委書記之職，但仍感要在民族拉弦樂器改革上有所突破，還須在“樂器材料學(xué)、音響物理學(xué)、材料力學(xué)、音律學(xué)、作曲理論學(xué)科”②方面狠下功夫，因為“它們之間的關(guān)系是非常密切而共生互助的……幾年來，我對所研制的系列秦胡經(jīng)過了上千次的試驗和調(diào)試……其目的，就是要使樂器在發(fā)聲原理發(fā)生質(zhì)變后，做到音色、音質(zhì)、音高三不變?！雹劭梢?，他在研制秦胡過程中，頗善吸取中外多種學(xué)科的學(xué)術(shù)成果。

翟志榮教授研制的秦胡，是將二胡從傳統(tǒng)的蟒皮軟質(zhì)發(fā)聲，改成木板硬質(zhì)發(fā)聲，其研發(fā)的重點是放在二胡的音質(zhì)改變與系列化兩個層面上。他在《系列秦胡研制》一書中反復(fù)闡述了他研制秦胡的基本原則，將蟒皮為膜改成以木板為膜，并不是摒棄傳統(tǒng)，而是為了更好地繼承和完善傳統(tǒng)。他提出了“四個保持”的實施標準：“1、保持每件樂器原有的基本形體；2、保持各個聲部樂器原有的音色特征；3、保持各個聲部樂器原有的定弦音高；4、保持樂器原有的基本演奏方法”（51-53頁）。翟志榮根據(jù)這“四個保持”的原則，確保了研制過程的合理性和研制成果的科學(xué)性。

上述“系列秦胡”以解決樂器發(fā)聲原理為根本，將傳統(tǒng)二胡原來的蟒皮軟質(zhì)發(fā)聲改為木板硬質(zhì)發(fā)聲。達到了樂器發(fā)聲原理產(chǎn)生質(zhì)變后，在音色、音質(zhì)、音高、形體、演奏的方法上仍做到了“五不變”，同時還增強了發(fā)音量，改善了高把位聲音的衰減。翟志榮教授對秦胡板面振動原理的變革，既借鑒了西洋提琴家族樂器的優(yōu)點，如采用紋路交錯的復(fù)合板、加音柱等；同時也吸取了我國民族板面振動樂器的長處，如筒狀發(fā)聲、琴碼的規(guī)格比例等，在聲音上不僅保持了傳統(tǒng)二胡等皮面振動胡琴的民族韻味，又兼具西洋提琴板面振動弦樂器的科學(xué)性能。因而，用系列秦胡演奏的音樂，給人們帶來了“五新”特色，即具有新的理念、新的樂器、新的編制、新的作品以及新的音響效果。

說到秦胡新的音響效果，筆者通過欣賞《中國拉弦樂器——系列秦胡原創(chuàng)·經(jīng)典作品專輯》CD片（中國唱片總公司2007年7月出版），感到秦胡的演奏既保持了二胡的基本音色，又使其聲音品質(zhì)得到了優(yōu)化和提高。以泡桐木板為振動發(fā)聲體的秦胡，無論是演奏中國作品秦二胡與樂隊《曙光》、嗩吶與樂隊《沸騰的黃土地》、音詩《絲路斷想》、弦樂合奏《二泉映月》及小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，還是外國作品弦樂合奏《降B大調(diào)弦樂嬉游曲》第二樂章、歌劇《費加羅的婚禮》序曲，秦胡的演奏都收到了好的效果。三個八度，聲音純正，厚實圓潤，穿透力強，高把位音量衰減降低，立體和聲效果突出，融合性強。高中低系列秦胡編入樂隊演奏上述交響性作品時，較好地解決了弦樂聲部在樂隊中聲部不全、音量不平衡的缺陷。秦胡既保持了民族拉弦樂器的發(fā)音本色，又使其聲部的演奏效果和音響品質(zhì)得到了進一步升華。

翟志榮教授步先賢劉天華、呂文成先生改革胡琴之后塵，執(zhí)著于求異覓新，始終守護著我國拉弦樂器的根系，承繼著胡琴類樂器的音樂文化傳統(tǒng)，具有“敢為天下先”的樂改前沿意識，在秦胡研制的新路上取得了可喜的成績，是當(dāng)代樂器改革的領(lǐng)軍者，為胡琴類樂器的革新樹立了新的里程碑。

二、樂器改革與器樂創(chuàng)作結(jié)合的范例

秦胡研制的成功，在很大程度上得益于專為發(fā)揮秦胡演奏性能的樂曲創(chuàng)作。對于一個音樂家而言，情感、技藝、學(xué)識三者缺一不可。而樂器制作家、作曲家、演奏家最終必須通過音樂作品來顯示研制成果和傳達思想和感情。以秦胡來說，翟志榮教授的成功研制便是通過選擇表達秦胡這件新拉弦樂器的載體——秦胡原創(chuàng)樂曲的演奏體現(xiàn)出來的，這對于樂器改革家兼作曲家的翟志榮先生來說，確實起到了展示其秦胡研制成果的作用。

樂器改革與器樂創(chuàng)作從來都有密切關(guān)系，有了成功的樂器改革，又有了適于改革樂器演奏的樂曲，猶如俗話所說的“英雄有了用武之地”，優(yōu)秀的樂曲可以使改革樂器“如虎添翼”，顯示出新樂器的優(yōu)良性能。

有人說，沒有樂器就沒有器樂，此話確有道理。因為樂器是指音樂藝術(shù)物質(zhì)性的發(fā)聲器具，而器樂則涵蓋面較廣，包括樂器在內(nèi)的演奏技法，器樂曲創(chuàng)作及記譜法等方面。正是由于眾多的樂器改革家的熱心創(chuàng)新，才使我國民族樂器演變發(fā)展到了今天的水平，對音樂的進步起了很大的促進作用。從另一個角度看，器樂曲創(chuàng)作的繁榮也可以起到充分發(fā)揮改革樂器性能和演奏技巧的作用?？梢哉f，樂器改革與器樂創(chuàng)作是彼此促進、相得益彰的。劉天華、呂文成及翟志榮的樂器改革的成功，無不得益于他們的二胡、高胡及秦胡樂曲創(chuàng)作。

劉天華先生對二胡的改革是與二胡曲創(chuàng)作同步進行的。在劉天華的二胡音樂創(chuàng)作中，可以清楚地看出一條清晰的繼承、借鑒脈絡(luò)——以中國傳統(tǒng)音樂文化為基礎(chǔ)，融合西方音樂文化，充分發(fā)揮二胡的特性和演奏技巧，使二胡技藝不斷得到提高。從他創(chuàng)作二胡曲的年表中，十分明顯地體現(xiàn)出他的二胡曲創(chuàng)作與樂器改革結(jié)合得很緊密。當(dāng)他1915年購得一把二胡時，于每日拉奏中即蘊釀了處女作《病中吟》的主題旋律，及至1917年跟江陰民間器樂演奏家周少梅（1885～1938）學(xué)習(xí)二胡后，便一邊研習(xí)二胡一邊從事二胡創(chuàng)作，先后創(chuàng)作了《病中吟》（1918）、《月夜》（1918年8月）、《苦悶之謳》（1926年8月）、《悲歌》（1927年）、《除夜小唱》（一名《良宵》，1928年1月22日）、《閑居吟》（1928年6月）、《空山鳥語》（1928年6月）、《光明行》（1931年春）、《獨弦操》（一名《憂心曲》，1932年1月2日），《燭影搖紅》（1932年5月11日）等10首二胡獨奏曲。1932年6月1日，劉先生赴北京天橋收集鑼鼓譜染猩紅熱，罹病僅一星期，不幸于6月8日晨病逝?！稜T影搖紅》成了他的終筆之作，寫成不到一個月便與世長辭了。他創(chuàng)作二胡曲一直到生命的最后一刻。這10首二胡名曲，飽含了劉天華嘔心瀝血改革二胡的成果。不可設(shè)想，如果沒有這10首二胡曲，人們是無法了解劉天華先生是如何將民間二胡改革成為現(xiàn)代民族樂苑執(zhí)手耳者地位的樂器的。

高胡（粵胡）的創(chuàng)立者呂文成先生，成功地運用二、三把位走指和獨特的滑指法，從而創(chuàng)造了與二胡（廣東俗稱南胡）、京劇等不同的演奏技巧和風(fēng)格，也是從創(chuàng)作高胡（粵胡）曲入手的。在他于1926年改革成功高胡（粵胡）之前，廣東音樂的“五架頭”樂隊是由二胡（南胡）、小三弦、月琴、椰胡、橫簫（笛）組合而成。從他創(chuàng)制高胡后，高胡成為“五架頭”的領(lǐng)銜樂器。為了發(fā)揮高胡的性能，呂文成肩負起創(chuàng)作高胡曲的重任，幾十年間創(chuàng)作了300余首高胡獨奏曲及粵樂作品，尤以《步步高》、《平湖秋月》、《蝶戀花》、《銀河恨》、《岐山鳳》、《漁歌唱晚》等具有代表性。他的這些名曲，在上世紀三四十年代，各地都作為“國樂”（當(dāng)時外省對“廣東音樂”或“粵樂”的稱譽）精品競相演奏。從此，呂文成先生的佳作流布海內(nèi)外，聲名鵲起，高胡也隨之享譽樂壇，不僅是出眾的拉弦獨奏樂器，而且是各種編制的民族管弦樂隊的領(lǐng)奏樂器。

翟志榮教授研制秦胡的成功，雖然有中國科學(xué)院聲樂研究所的檢測報告和專家的鑒定認可，具有一定的權(quán)威性，但最有說服力的檢驗，是通過樂曲的演奏來佐證其音色統(tǒng)一、音質(zhì)純凈，高中低音區(qū)音量平衡以及穿透力強的改革效果。翟志榮先生不僅承襲前輩劉天華、呂文成樂器改革與器樂創(chuàng)作同時抓的優(yōu)良傳統(tǒng)，同時也充分發(fā)揮了新世紀樂壇的優(yōu)勢。劉天華、呂文成處于舊時代靠個人奮斗的環(huán)境;現(xiàn)在，翟志榮身處國運昌盛、經(jīng)濟騰飛、文化發(fā)達的時代，更有條件實現(xiàn)他研制秦胡的理想。他說：“秦胡問世之后，我們要建立一個什么樣的樂隊呢？就是秦胡系列樂隊。我個人的觀點：建立一支交響化樂隊”（283頁）。于是，2003年初，西安音樂學(xué)院組建了100人編制的“東方民族交響樂團”，圍繞秦胡進行“華樂新韻”新作品創(chuàng)作。樂團成立后，委約趙季平、饒余燕、韓蘭魁、程寶華等作曲家為這支以秦胡為弦樂聲部主力的新型樂團創(chuàng)作了8首新作品。秦胡研制者本人也身體力行創(chuàng)作了一些發(fā)揮秦胡性能的器樂作品。他于2000年創(chuàng)作了嗩吶與交響樂隊《沸騰的黃土地》，當(dāng)用以秦胡為主的交響樂隊演奏后，收到了充分體現(xiàn)秦胡獨有風(fēng)格的效果。接著，他又創(chuàng)作出秦大胡獨奏曲《望長安》、《秋夜》以及秦二胡與樂隊《曙光》等廣受好評的新作。翟志榮雖非專業(yè)作曲出身，但他對如何發(fā)揮系列秦胡的音色、音區(qū)、音域、音質(zhì)的特點了如指掌，加之他勤奮鉆研作曲技法，提起筆來運用嫻熟，如魚得水。當(dāng)然，秦胡樂曲的創(chuàng)作與他的生活積累、文化底蘊的豐富、總體音樂藝術(shù)修養(yǎng)的提高自然是分不開的。

三、秦胡研制的現(xiàn)代意義

從《系列秦胡研制》一書中也可以領(lǐng)略到其中的現(xiàn)代意義。

秦胡雖然命稱為“秦”，但并不是陜西的地域性樂器。這和我國有2000多年歷史的“秦箏”之稱頗有相似之處。據(jù)西漢史學(xué)家司馬遷（約公元前145年～前90年）著《史記·李斯列傳》中有關(guān)箏的記述：“彈箏搏髀……快耳目者，真秦之聲也”，可以看出，箏這一古老樂器在春秋戰(zhàn)國時，便已流傳于秦地（今陜西）。但史稱“秦箏”者，在當(dāng)時實際上是“中國箏”的同義詞。這與現(xiàn)今英文“china”之詞是直接從“秦”字諧音而來一樣，“秦”即“中國”也?！掇o海》“秦人”條釋文寫道：“我國秦代統(tǒng)一中國，開展對外交通，北方和西方的鄰族和鄰國往往就稱中國人為秦人。”④據(jù)此，也可以說“秦胡”是“中國胡琴”的代詞。取名“秦胡”，與研制者翟志榮出生于周秦故地陜西扶風(fēng)縣亦有關(guān)。這個陜西漢子十分熱愛自己的故鄉(xiāng)，也傾心中華民族的拉弦樂器。他說：“秦胡雖名為‘秦，卻意在天下。它決不是一件陜西地方性樂器，而應(yīng)該是新的中國拉弦樂器群。這一想法慢慢地在腦海中沉淀下來，最終形成了筆者在改制二胡的基礎(chǔ)上研制新型秦胡的思想基礎(chǔ)”（49頁）。這便是他的著作名為《中國拉弦樂器——系列秦胡研制的文化理念與實踐》的由來吧！

包括樂器改革在內(nèi)的藝術(shù)的最高境界、最有分量的創(chuàng)新是突破。突破從表面上看是“否定”了傳統(tǒng)，實際上是對傳統(tǒng)的最好繼承。翟志榮研制秦胡有著明確的指導(dǎo)思想，他說：“走自己的路，不否定歷史上其他類型樂隊的成就；要自己的特色，不與現(xiàn)實中其他類型樂隊做優(yōu)劣比較；理解中國民族音樂的‘昨天，思考‘今天，著眼‘明天”（51頁）。也就是說，他的樂器研制之路是從“昨天”的傳統(tǒng)走到“今天”的革新，再邁向“明天”的提高的。他對秦胡的研制改革，是認真總結(jié)了“20世紀20年代，民族音樂先驅(qū)劉天華先生對二胡所做的改革，有效地促進了近代二胡藝術(shù)的發(fā)展”（47頁）的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進行的。可以說，他研制秦胡的創(chuàng)新是從恢復(fù)傳統(tǒng)開始，用他那顆敏感的心靈去諦聽前輩改革二胡及高胡之心聲，進而將傳統(tǒng)拉弦樂器從皮面改成板面的振動，創(chuàng)造性地運用泡桐木板為振動發(fā)聲體，較之傳統(tǒng)二胡的音量增大，聲音的穿透力增強，高音時衰減度降低，系列秦胡聲部間銜接過渡自然，但又基本上保持了原二胡的音色。這無疑是樂器改革的一大進步。

秦胡研制的成功經(jīng)驗還說明，不具備現(xiàn)代性的傳統(tǒng)是無法傳承下去的傳統(tǒng)，而喪失了傳統(tǒng)的現(xiàn)代化則難有立足之地。秦胡的研制，堪稱既有傳統(tǒng)的一脈相承、綿綿不息，又有現(xiàn)今藝術(shù)維度的審美追求和適應(yīng)現(xiàn)代文化市場的需要。

應(yīng)該說，秦胡研制的過程，不過是歷史的一瞬。幾千年來音樂發(fā)展的歷史經(jīng)驗證明，追求樂器改革的深度與廣度，確實永遠不會有終極，秦胡的音色及用于樂隊演奏中的音區(qū)音量的平衡，還有精益求精和進一步完善的空間，這件新樂器的推廣使用亦有待市場的檢驗。

藝無止境。秦胡的科學(xué)性以及樂器研制與器樂曲創(chuàng)作的結(jié)合等方面尚處于初始階段，比起劉天華和呂文成先生經(jīng)過十幾年乃至幾十年的反復(fù)實踐積累，秦胡還需更上一層樓，在研制與創(chuàng)作結(jié)合等方面做更深入的探索。

據(jù)最新消息，系列秦胡獲得了2008年度國家科技進步二等獎，也是本次獎勵中惟一的一個樂器獎項。

責(zé)任編輯：陳達波

注釋：

①《國樂改進社緣起》（《新樂潮》第一卷第一號），《劉天華全集》85頁，人民音樂出版社1997年5月第1版。

②③《中國拉弦樂器——系列秦胡研制的文化理念與實踐》（翟志榮編著）52-53頁，上海音樂學(xué)院出版社2008年1月第1版。

④《辭?！罚s印本）1612頁，上海辭書出版社1980年8月第1版。

The Value and Significance of Developing Qinhu

Feng Guangyu

Abstract:

Qinhu is a new stringed instrument, which was developed by a professor Zhai Zhirong. In this book —— Chinese stringed instrument, the cultural idea and practice of developing qin hu , the writer makes a comprehensive expound on his guiding ideology and the whole process of developing qinhu. So in this article, the author makes a discussion about the value and significance of developing qinhu from aspects that, the first, three milestones of reforming Huqin ,the second, an example of combining musical instrument reform with its development , the last, the modern significance of developing qinhu.

Key words:

qinhu; the studying and manufacturing of qinhu