淺議海頓的《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》

宋維佳

摘要海頓的小號協(xié)奏曲以優(yōu)美、流暢為主要特征,整部作品充滿著慶典的歡樂氣氛?！督礒大調(diào)小號協(xié)奏曲》則可以稱之為海頓在協(xié)奏曲領(lǐng)域的最高成就,也被普遍認(rèn)為是作曲家最優(yōu)秀的一部器樂協(xié)奏曲。在音樂史上為數(shù)不多的小號協(xié)奏曲中,海頓的這部作品更被認(rèn)為是同類作品中的瑰寶!

關(guān)鍵詞海頓演奏風(fēng)格小號作品

中圖分類號:J6文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A

音樂是一門古老而常青的藝術(shù),千百年來豐韻尤存,著實(shí)讓人癡迷、陶醉。在海頓的音樂世界中,音樂一開場就要先聲奪人,抓住觀眾的注意力,成為引導(dǎo)觀眾情緒的主要因素。尤其他的《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》是奧地利作曲家海頓的最后一部協(xié)奏曲,此曲為小號協(xié)奏曲的典范之作,經(jīng)久不衰。

1 綜述

海頓(1732～1809),著名的奧地利作曲家,維也納古典樂派的最早期代表。自幼在艱苦的條件下學(xué)習(xí)音樂,后進(jìn)入匈牙利宮廷,開始創(chuàng)作大量作品,成為當(dāng)時(shí)首屈一指的音樂家。海頓的創(chuàng)作涉及面很廣,其中以交響樂和弦樂四重奏最為杰出,他把交響樂固定為四個(gè)樂章的形式,并在配器上形成一套完整的交響樂隊(duì)編制,為現(xiàn)代交響樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ),被稱為“交響樂之父”和“弦樂四重奏之父”。 海頓一生創(chuàng)作了100多部交響樂。他是個(gè)很幽默的人,其交響樂都很明快,無不反映他幽默的性格。海頓管弦樂作品的顛峰之作就是他為倫敦音樂會創(chuàng)作的12部交響樂。 在這12部交響樂中,最后一部就是“倫敦交響樂”。“倫敦交響樂”顯示了海頓交響樂的成熟,盡顯古典風(fēng)格。海頓在室內(nèi)樂中的成就也很豐富,他一生創(chuàng)作了70多首弦樂四重奏作品,除此,海頓還創(chuàng)作了一些奏鳴曲和鋼琴三重奏,并創(chuàng)作了一些歌劇、清唱?jiǎng)?、彌撒曲?/p>

2 《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》的影響

《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》創(chuàng)作于1796年。海頓第二次赴英國旅行后返回時(shí),在1795年的夏天,此曲便是次年(1796年)寫的?！督礒大調(diào)小號協(xié)奏曲》則可以稱之為海頓在協(xié)奏曲領(lǐng)域的最高成就,也被普遍認(rèn)為是作曲家最優(yōu)秀的一部器樂協(xié)奏曲。在音樂史上原本便為數(shù)不多的小號協(xié)奏曲中,海頓的這部作品更被認(rèn)為是同類作品中的瑰寶!根據(jù)史料記載,除了這部作品外,作曲家還寫過其他管樂協(xié)奏曲,譬如長笛協(xié)奏曲、低音管協(xié)奏曲以及雙圓號協(xié)奏曲等,但大多已經(jīng)遺失,這部《小號協(xié)奏曲》是海頓寫下的最后一部協(xié)奏曲,因此更顯得珍貴。

《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》距今已有兩個(gè)多世紀(jì)。在海頓之前的十六、十七世紀(jì)和海頓之后的十九、二十世紀(jì),都出現(xiàn)過許多聲譽(yù)甚隆的小號音樂,但是歷經(jīng)幾百年歲月的磨洗,有些聲振一時(shí)的曲目鉛華褪盡,湮沒在歷史的洪流中了,而海頓的這首小號協(xié)奏曲,卻依然絢麗輝煌,它的藝術(shù)魅力不減一毫,至今仍是音樂會上的重要曲目。

3 深刻理解《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》韻涵

小號在西洋樂器中是歷史比較悠久的銅管樂器。其音色強(qiáng)烈明亮,銳利,富光輝感,是銅管族的高音樂器。它也可發(fā)出優(yōu)美而富歌唱性的旋律,使用弱音器時(shí)可變換音色。不過早期的小號沒有開音孔,不能吹出半音,所以它在早期管弦樂隊(duì)中始終只能扮演配角。到了古典主義時(shí)期,一位維也納宮廷樂團(tuán)的小號手Anton Weiding(安東.魏丁格)在實(shí)踐中改良的小號的性能,他的做法就是在小號上開幾個(gè)小孔,然后通過加裝按鍵來控制氣流,這樣就能夠讓小號擁有更為豐富的表現(xiàn)力。據(jù)史料記載,海頓的這部《小號協(xié)奏曲》就是為魏丁格以及他所改良的這種新型小號專門踱身創(chuàng)作的海頓《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》海頓時(shí)已64歲,但是這首協(xié)奏曲的青春活力甚至要超過他中青年時(shí)期的作品,是他的創(chuàng)造力在晚年煥發(fā)出的絢麗光彩。

《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》就是其中最典型的一首樂曲,而上述海頓音樂創(chuàng)作手法及其特征,也充分體現(xiàn)在這首奏鳴曲中。《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》是傳統(tǒng)的協(xié)奏曲三樂章結(jié)構(gòu),按照快、慢、快的原則布局。全曲光輝四射,富于青春活力,淋漓盡致地發(fā)揮了小號輝煌燦爛的音色特性。在這個(gè)樂章里照例留下一段空白的華采樂段,任由小號獨(dú)奏者去自由發(fā)揮,展示自己的演奏技巧,表現(xiàn)自己的音樂氣質(zhì)。

第一樂章是快板樂章,海頓并不急于掀起音樂的波瀾,采取欲擒故縱的辦法,先抑后揚(yáng),以很輕的力度由弦樂奏出主題,獨(dú)奏小號加入以后,與樂隊(duì)展開竟奏,逐漸推向高潮。

第二樂章是歌唱性的行板,音樂富于沉思性。在這個(gè)樂章里海頓發(fā)揮了魏丁格爾的新樂器能演奏半音的特性,而且盡量發(fā)掘它的潛能。他讓小號在音樂進(jìn)行中向遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)移,還在走向中用半音階向前過度,這是自然小號和接管小號跟本不可能做到的。這樣幾近奢侈地使用音符,使人覺得海頓是在一個(gè)更加自由的創(chuàng)作空間里享受。

第三樂章是燦爛的終曲樂章,這部協(xié)奏曲就因?yàn)檫@個(gè)樂章而遠(yuǎn)播四海,成為海頓全部作品里最流行的一部。在欣賞這部協(xié)奏曲的第三樂章時(shí),應(yīng)該仔細(xì)留意獨(dú)奏者的華采樂段,這里不僅是技巧的炫耀,也在宣示著演奏者對海頓音樂的獨(dú)自見解。演奏得華麗炫目者不一定藝術(shù)品范上乘,表現(xiàn)得拙樸平實(shí)者未見得木訥平庸,這要看他們是否能夠把握住海頓音樂的精神實(shí)質(zhì),并準(zhǔn)確地表現(xiàn)之。

4 如何演奏《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》

演奏他的作品必須把握既含蓄、典雅,又(下轉(zhuǎn)第156頁)(上接第130頁)玲瓏剔透的音樂風(fēng)格。具體地說,應(yīng)當(dāng)注意以下幾點(diǎn)。

(1)旋律性極強(qiáng)。海頓的作品主旋律往往是簡單而極富歌唱性的。演奏時(shí),應(yīng)清晰突出,不能草草了事,每一個(gè)音符都必須吹得透而不燥,實(shí)而不硬,富有一定的韻味。

(2)要演出晶瑩透亮的音樂。要以氣息為主,以靈帶感,快速而不生硬,奏出均勻清晰的音粒。

(3)注重樂句的處理,強(qiáng)弱的對比。海頓的作品很少有大起大落的強(qiáng)弱對比,卻差不多每一句都有漸強(qiáng)漸弱的曲線。其作品中很少出現(xiàn)的強(qiáng)烈變化,但樂句與樂句之間卻經(jīng)常出現(xiàn)前后照應(yīng),強(qiáng)弱對比。有如對話一般,一問一答,錯(cuò)落有致。有時(shí),短短的兩個(gè)樂句,要彈好都并不容易。首先,每個(gè)樂句本身必須要有漸強(qiáng)漸弱的曲線。其次,句與句之間,必須形成強(qiáng)弱對比。如第一樂章可以演奏得稍強(qiáng)一點(diǎn)兒,像是在提出問題。第二樂章,可以演奏得較第一樂句稍弱,以達(dá)到回答問題的效果。當(dāng)然,還有其它的處理方法,但都必須有所變化,形成前后力度和強(qiáng)弱的對比。

(4)重視譜面上的所有標(biāo)記。演奏海頓的作品不允許演奏者有太多的自由處理,而應(yīng)較嚴(yán)格的按照譜面上的所有標(biāo)記及提示進(jìn)行演奏。如跳音、連音、休止等。這樣,才能較準(zhǔn)確的表達(dá)作者的意圖。

(5)正確地使用表情記號。決不能出現(xiàn)織體清晰度,句法和奏法變得含糊不清的現(xiàn)象。應(yīng)盡量讓人察覺不到,只是為了音色使一個(gè)難以應(yīng)付的連奏變得更為容易而短時(shí)間地使用。

《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》第一樂章 快板,降E大調(diào),4/4拍子。呈示部的第一主題由第一小提琴呈示,接著以全合奏方式來結(jié)束第一主題。然后出現(xiàn)下行的第二主題,旋律即進(jìn)入全合奏的終結(jié)樂句,簡潔明了。主奏呈示部是由主奏小號重新吹奏的第一主題開始的。

第二樂章,行板,降A(chǔ)大調(diào),6/8拍子。首先由弦樂器奏出西西里舞曲節(jié)奏的主要主題,主奏小號跟著重復(fù)一次。在本樂章中,小號與全樂隊(duì)交相輝映,而造成調(diào)性的變化。

第三樂章,快板,降E大調(diào),2/4拍子,兩個(gè)主題回旋奏鳴曲式。三個(gè)弦樂器合奏主題,接著由全樂隊(duì)重復(fù)主題一次,然后樂曲轉(zhuǎn)為第二主題,藉著很起勁的樂句來結(jié)束樂隊(duì)呈示部。接著由主奏小號輕松地吹奏出歡快樂觀的主題,這是一段非常有名的旋律,主奏小號在高音區(qū)奏出嘹亮的音色,充分發(fā)揮出這一樂器的特色。結(jié)尾再現(xiàn)第一主題,直接把樂曲帶進(jìn)終結(jié)部。整部作品充滿著慶典的歡樂氣氛,所以海頓的這首《小號協(xié)奏曲》能夠流傳至今、歷久不衰也就是自然而然的事了。

海頓的音樂之所以具有不朽的價(jià)值,因?yàn)樗嫦颥F(xiàn)實(shí),面向人生,氣息清新,朝氣蓬勃,令人受到鼓舞;也因?yàn)樗谧髑夹g(shù)上奠定了歐洲古典時(shí)期的交響曲和室內(nèi)樂的規(guī)范,從而形成了德奧音樂經(jīng)久不衰的優(yōu)良傳統(tǒng)。盡管我們的大師其貌不揚(yáng),卻十分善良、純樸、幽默和平易近人,海頓就是海頓,他雖有時(shí)對屈辱的處境感到痛苦,卻能安于現(xiàn)狀,自得其樂。他的音樂風(fēng)格正如他的個(gè)性:樂觀、親切、真誠、爽朗、幽默。海頓被后人推崇為“交響曲之父”與“弦樂四重奏之父”。在弦樂四重奏中,他采用“說話的原則”,即各聲部彼此像交談般地呼應(yīng),既有清晰的旋律,又有復(fù)調(diào)的美感。莫扎特說:“從海頓那里我才第一次學(xué)會了寫作四重奏的真正方法?！痹诮豁懬?他“確立了以短小動(dòng)機(jī)加以動(dòng)力性展開的奏嗚性發(fā)展原則,廢除了數(shù)字低音的傳統(tǒng),以及開始確立了近代管弦樂的編制和配器原則”。這些,都給予莫扎特和貝多芬很大的啟迪。

總之,要演奏和欣賞海頓的作品,須在正確理解,恰當(dāng)?shù)匕盐罩?才能使它們的美充分顯現(xiàn)出來。海頓是個(gè)天生的音樂家,他所創(chuàng)作出來的音樂是來自天堂的音樂。物質(zhì)生活的痛苦,全然不能影響其精神。盡管生活極端悲慘,他的作品卻全無半點(diǎn)陰暗的氣味,都像陽春一般流露著溫暖的光,充滿了生命力。