佟佳熹
國徽、國旗、人民幣、人民英雄紀(jì)念碑浮雕、天安門裝飾、中南海內(nèi)部裝修、人民大會堂室內(nèi)裝飾、國家博物館接待大廳……來中央美術(shù)學(xué)院訪問的外國人,總能從這所中國高校的歷史里找到他們對中國的最初印象。一直到剛剛結(jié)束的北京奧運會,中央美術(shù)學(xué)院在半個多世紀(jì)里,儼然成為中國國家形象最資深的造型師。
在建校90周年之際,中央美院院長潘公凱給屬下的城市設(shè)計學(xué)院定了一個年齡段——17歲,希望整個學(xué)院年輕起來,從設(shè)計作品上真正年輕起來。他們每年5月做的一個設(shè)計活動就叫“17歲”——全院的學(xué)生,設(shè)計17歲的孩子用的東西,許多學(xué)生本來就十七八歲,他們要設(shè)計他們自己想要的東西。
“在一些年輕人看來,中南海、釣魚臺那一套早就過時了,這與他們的思路是對立的。不是一種思路來否定、代替另一種思路,而是完全不同的思路并舉。傳統(tǒng)要做到最好,中南海領(lǐng)導(dǎo)滿意算你們最好;這邊17歲的孩子最滿意算你們最好。這才叫兼容并蓄。”在央美建校90周年之際,潘公凱如此理解“兼容并包”:“大家都在兼容并包,沒有學(xué)校排斥兼容并包,不過是說誰容得最多,誰包得最好?!?/p>
1918年建校,1950年正武更名為中央美術(shù)學(xué)院,央美除了一直充當(dāng)中國造型師的角色,其“現(xiàn)實主義創(chuàng)作理念”、“人民的藝術(shù)”等思路,給中國的各種圖像武表情都貼上了央美的標(biāo)簽。如果藝術(shù)是人民的,那么人民“創(chuàng)作”的最大藝術(shù)品就是這所90歲的學(xué)校。
以美育代宗教
中央美術(shù)學(xué)院成立于1950年4月1日,而在此前,其前身——建于1918年的國立北京美術(shù)學(xué)校已經(jīng)陪伴學(xué)生們走過現(xiàn)代中國歷史上最重要的時期。國立美校歷經(jīng)數(shù)次停辦、停課。抗戰(zhàn)期間輾轉(zhuǎn)江西、湖南、云南、四川等地,校名更是經(jīng)過“國立北京藝術(shù)專門學(xué)?!?、“國立北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院”、“國立北平藝術(shù)??茖W(xué)校”、“國立藝術(shù)??茖W(xué)?!钡臄?shù)次更選。繼首任校長鄭錦之后,林風(fēng)眠、滕固、呂鳳子、徐悲鴻等曾先后擔(dān)任校長之職。
作為上個世紀(jì)初新文化運動的產(chǎn)物,國立美校是在蔡元培“以美育代宗教”的主張以及“五四”運動的思想氛圍中成長起來的——此種文化背景與時代契機,解釋了為何這所學(xué)校在誕生伊始,即形成與西方同類美校不同的性格:不是“為藝術(shù)而藝術(shù)”,而是“創(chuàng)造時代的藝術(shù)”、“實的藝術(shù)”、“人民的藝術(shù)”。
“打倒模仿的傳統(tǒng)藝術(shù)!打倒貴族的少數(shù)獨享的藝術(shù)!打倒非人間的離開民眾的藝術(shù)!提倡創(chuàng)造的代表時代的藝術(shù)!提倡全民的各階級共享的藝術(shù)!提倡民間的表現(xiàn)十字街頭的藝術(shù)!”1926年林風(fēng)眠出任國立藝專校長時如此大聲疾呼。一連串的“打倒”背后,是一所高校承擔(dān)的時代政治重擔(dān)。在國家危亡之時,國立藝?!熬韧鰣D存”的理念確實聚攏了大批有識之士,涌現(xiàn)了陳師曾、王夢白、李毅士、潘天壽、黃賓虹、呂風(fēng)子等一大批美術(shù)家和美術(shù)教育家,而最早的一批學(xué)生如劉開渠、王雪濤、雷圭元、李苦禪、常書鴻等,成為中國現(xiàn)代美術(shù)史上的巨匠。
徐悲鴻也是其中的一名。1946年徐悲鴻出任國立藝專校長。他把在法國學(xué)到的西方寫實主義技法加以提煉,形成7一套完整且成熟的造型體系,并應(yīng)用在學(xué)校的教學(xué)當(dāng)中。與此同時,徐悲鴻提倡的現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法,強調(diào)與中國現(xiàn)實和社會需要相結(jié)合,在民主主義、愛國主義的基礎(chǔ)上反映社會現(xiàn)實,實現(xiàn)“為人生而藝術(shù)”——他的核心辦學(xué)思想。對之后半個世紀(jì)的美學(xué)體系和社會生活都產(chǎn)生了難以估量的影響。
三個裸體少女
央美的另一個源頭則是1938年創(chuàng)建的延安魯迅藝術(shù)學(xué)院。魯藝是在毛澤東提出的“藝術(shù)為工農(nóng)兵服務(wù)”的精神下建立的。新中國成立以后,央美(其實也包括全國的美術(shù)院校)也傳承了魯藝這一精神。所以,在央美人看來,黃河岸邊的魯藝相當(dāng)于央美的另一個校址。
1950年1月,中央人民政府正式批準(zhǔn)將“國立藝術(shù)專科學(xué)?!倍麨椤爸醒朊佬g(shù)學(xué)院”,由徐悲鴻出任第一任院長。延安精神從革命圣地傳播到北京。央美師生在建國初期創(chuàng)作了大批作品。其中人民英雄紀(jì)念碑浮雕的創(chuàng)作,代表了上世紀(jì)50年代中國雕塑的最高水平。在建國初期央美的大批作品中,如靳尚誼的《老農(nóng)》、黃永玉的《阿詩瑪》、朱乃正的《打夯》等,延安精神化為人民建設(shè)和平、繁榮、現(xiàn)代化的新中國的無窮動力。
在中國當(dāng)代藝術(shù)征服世界之前,中國藝術(shù)首先向西方打開了窗戶。1975年,央美學(xué)報《美術(shù)研究》復(fù)刊后的第一期封面發(fā)表了“引人注目”的人體美術(shù)作品。不久,央美另一份學(xué)報《世界美術(shù)》創(chuàng)刊,連續(xù)刊載了介紹西方現(xiàn)代美術(shù)的文章,率先闖入了建國30年來的藝術(shù)禁區(qū)。1979年,央美教師袁運生在首都國際機場候機廳繪制了大型壁畫《潑水節(jié)——生命的贊鰳,壁畫中出現(xiàn)的三個裸體少女形象,讓中國人真正卸下了心理的冬裝。
李少文的《九歌》和陳丹青的《西藏組畫》等“文革”后央美第一屆研究生的畢業(yè)作品,以及楊飛云的《那時我們正年輕》、朝戈的《年輕人》等“文革”后央美第一屆本科畢業(yè)生的作品,不僅突破了“文革”的藝術(shù)禁錮,同時開啟了唯美畫風(fēng)與“生活流”繪畫的先河。隨后涌現(xiàn)了《新時代的啟示》、《天書》、《招魂》等作品,央美師生成為“85新潮”、“后89”、“新生代”等美術(shù)思潮與藝術(shù)運動的中堅力量。
奧運設(shè)計與日用陶瓷專業(yè)
“北京奧運會視覺形象方面的設(shè)計,80%是中央美院完成的。國際奧委會沒想到一個美術(shù)學(xué)院的年輕老師和學(xué)生們做的東西竟然那么好,而且承擔(dān)了那么大的工作量,這在國際上是沒有先例的。除了印章、福娃、火炬,其他都是我們做的?!眾W運會閉幕,央美關(guān)于奧運設(shè)計的細節(jié)得以公布。院長潘公凱承認(rèn),央美承擔(dān)國家重大項目的設(shè)計是有歷史傳統(tǒng)的——至少在美術(shù)設(shè)計上見證了五十多年國家的重大形象改變。
為國家重大活動做藝術(shù)設(shè)計,在潘公凱看來,與“藝術(shù)為人民”并不矛盾?!坝行I(yè)完全是根據(jù)市場需求開設(shè)的,像城市設(shè)計學(xué)院的日用陶瓷專業(yè)?!弊筒┦亲畲蟮娜沼锰沾沙隹诨亍S谑亲筒┦虚L請求央美給他們辦一個專業(yè)?!叭珖涝憾加刑沾蓪I(yè),都是陶藝,參加展覽,那東西好看不好好。我就說我們這個陶瓷專業(yè)堅決不做陶藝,就是做實用的?!迸斯珓P感慨于中國消費者現(xiàn)在買不著好的餐具:“有藝術(shù)性的、好的餐具買不著,所以我一直很努力地解決這個問題。說中國沒有人做吧,還有個景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院。招生人數(shù)很多,但我看那個學(xué)校已經(jīng)辦亂了,陶瓷成了一小塊,辦其他各種專業(yè)。所以我們開設(shè)了日用陶瓷專業(yè),不僅要培養(yǎng)陶瓷設(shè)計師,同時還要培養(yǎng)老板?!?/p>
“從學(xué)科建設(shè)上來講,重要美院該有的專業(yè)我們都有,我們都要走在前沿,哪個都不想落后。我們現(xiàn)在承擔(dān)的一個項目。國務(wù)院要求設(shè)計一輛全部由中國人制造的官員用車?,F(xiàn)在官員坐的都是奧迪,德國的。中國官員不能老坐外國車,紅旗又有點落后了。不管什么牌,從外形到內(nèi)部都要我們自己設(shè)計。”