古典音樂節(jié)　依舊還很“宅”

唐若甫

一年一度的古典音樂節(jié)將相繼在上海和北京舉行，可年年樂評人都發(fā)出“露天”的呼吁，相關音樂節(jié)每年也將戶外活動斗志高昂地放到來年的規(guī)劃中去，卻年年不得實施

4月28日，“上海之春國際音樂節(jié)”將迎來第50個年頭，而國家大劇院自創(chuàng)的五月音樂節(jié)也在隨后的5月1日開幕。加之每年度舉辦的北京國際音樂節(jié)，古典音樂節(jié)似乎在中國風頭正火。

不過相較于門庭若市的戶外流行音樂節(jié)，以古典音樂為主的這幾個音樂節(jié)，要“走出家門”卻步履艱難得多。一批流行音樂節(jié)諸如北京朝陽公園的流行音樂節(jié)、迷笛音樂節(jié)和上海的復興公園爵士音樂節(jié)、世紀公園的音樂煙花節(jié)等均是在戶外展開，以巨大的人流量和熱鬧非凡的現(xiàn)場場面著稱?？晒诺湟魳饭?jié)雖然年年樂評人都發(fā)出“露天”的呼吁，相關音樂節(jié)每年也將戶外活動斗志高昂地放到來年的規(guī)劃中去，終究卻年年不得實施。

內地主流的兩大音樂節(jié)無非為“北京國際音樂節(jié)”和“上海之春國際音樂節(jié)”，前者進入第12個年頭，后者則與小提琴協(xié)奏曲《梁祝》一同迎來五十周年華誕(1959年的“上海之春”，當時叫做“上海音樂舞蹈節(jié)”上，小提琴協(xié)奏曲《梁祝》首次公演，鑄就了一個經典的誕生)。北京國際音樂節(jié)歷來以音樂廳為據(jù)點，從2008年第11屆起設置了與歌劇相關的舞臺制作和后臺參觀項目，此外也首次嘗試在紐約時代廣場的大屏幕播放音樂節(jié)內容，算是朝戶外目標邁出了積極的一步。于4月28日開幕的“上海之春國際音樂節(jié)”的歷來主題之一為新人新作，但在戶外演出的往往是一些群眾文化活動和掛名在音樂節(jié)下的爵士音樂節(jié)，主流內容依舊很“宅”。而國家大劇院推出的雄心勃勃的五月音樂節(jié)，也均在大劇院設施內演出，尚無走到戶外的設想。

京滬兩地作為內地古典音樂演出灘頭陣地，小家碧玉似的音樂節(jié)規(guī)模實在與城市肚量和人口數(shù)量相去甚遠。值得一提的是，兩地其實都有古典音樂戶外演出的成功案例，戶外古典音樂演出在后勤保障、安全護衛(wèi)和公安審批上均有先例可循。

1998年北京的太廟版《圖蘭朵》由張藝謀執(zhí)導，曾一度掀起全球關注；2001年，紫禁城迎來“三高”音樂會，為申奧助力；2001年和2003年，大型景觀歌劇《阿依達》分別在上海八萬人體育場和北京工人體育場亮相。2004年，超大型景觀歌劇《卡門》作為上海國際藝術節(jié)的重頭戲登陸上海八萬人體育場。有意思的是，這些戶外案例無一不是以視覺系的“歌劇”制作和“景觀”作為賣點，戶外版的交響音樂會幾近絕跡。

而一些世界知名的夏季音樂節(jié)其實為戶外古典音樂演出提供了諸多寶貴的參考依據(jù)。

全球規(guī)模最大的音樂節(jié)倫敦逍遙音樂會(Proms)于1996年設立“公園中的逍遙音樂會”項目，每年定期在倫敦、貝爾法斯特、格拉斯哥和斯旺斯的公園露天舉行，下午5點半開場至夜間結束。此外音樂會也在英國各大城市市中心豎立大屏幕現(xiàn)場直播公園演出。

奧地利布雷根茨音樂節(jié)的水上舞臺也許是歐洲與意大利維羅納和法國奧朗日并舉的最負盛名的露天舞臺。2007年音樂節(jié)上演的《托斯卡》由于出現(xiàn)在了最新一部007電影《量子危機》中而聲名大噪。

香港管弦樂團每年也有在維多利亞海港邊的戶外演出。甚至全球最為保守的拜羅伊特音樂節(jié)，都于2008年首次在拜羅伊特市中心廣場設立大屏幕，現(xiàn)場直播在節(jié)慶劇院內演出的歌劇。

而最為著名的戶外音樂會則當屬柏林愛樂樂團的森林音樂會(Waldbuhne)，每年都會吸引數(shù)萬名聽眾，入場券采取30歐元的單一售價，先到者先就座。北京音樂臺等中國的廣播電臺已連續(xù)數(shù)年轉播該音樂會。

美國阿斯本音樂節(jié)高級主管兼日本演出事業(yè)協(xié)會會長茂田雅美先生于今年3月底在北京舉行的“2009中國交響樂峰會”上，作了題為《社區(qū)音樂節(jié)的重要性》的發(fā)言。對于社區(qū)(community)音樂節(jié)——筆者的理解是能夠吸引到最大量聽眾參與的音樂節(jié)。因此戶外只是手段而不是目的。

發(fā)言中提及三大內容。其一為社區(qū)音樂節(jié)對當?shù)爻鞘新糜巍⒕蜆I(yè)、經濟和國際形象的裨益；其二為社區(qū)音樂節(jié)對當?shù)厮囆g競爭力的提升；其三是社區(qū)音樂節(jié)當以內容為重，硬件為輔。他提到瑞士維爾比耶、美國坦格伍德和阿斯本等老牌夏季音樂節(jié)大量使用帳篷作為演出場地，有些帳篷使用達50年。

聯(lián)系到當下中國大肆修建劇院和音樂廳蔚然成風，茂田雅美進而指出希望中國不要步日本后塵，將資金耗費在硬件上。日本現(xiàn)擁有3000多座音樂廳，大量音樂廳如今處于生存線邊緣的閑置狀態(tài)。

日本的前車之鑒和中國本土戶外演出的制約性其實拋出了國內戶外音樂節(jié)當前面臨的難題——如何做到形式與內容的巧妙結合。在形式上，可采取戶外現(xiàn)場演出或室內演出戶外大屏幕直播的方式。在場地方面，不妨選擇風景優(yōu)美、安靜空曠的戶外場地，而不是位于鬧市的體育場或者標志性建筑。在內容上，可嘗試以本土樂團和藝術家為主，gala形式呈現(xiàn)(注：gala指明星匯集的方式，這種演出形式在歐美國家，以及日本與韓國都已行之多年)，采用單一價格制門票，往往晚餐前入場而不是常規(guī)的7點半開始，中場休息留出1個半小時游園和消費時間。

中國各大古典音樂重地其實都有宜人的戶外演出場所，諸如廈門濱海大道的音樂廣場、上海松江月湖雕塑公園的露天舞臺和觀眾席，以及浦東的濱江大道、青島的五四廣場、北京中關村的階梯式廣場和圓明園遺址等。

而樂評和媒體其實也在中國戶外音樂節(jié)青黃不接問題上擔當了“拖后腿”的角色。長久以來古典音樂樂評總是以藝術質量為第一考量，而將演出方對聽眾拓展的努力視而不見。當中國尚無一流的音樂廳，或者因為人數(shù)多而將古典音樂演出放在體育場、體育館或會議中心等非常規(guī)地點舉行時，樂評人們抱怨演出方唯利是圖、“插電”上位、糟蹋樂團、形式重于內容等等?？僧敻鞯丶娂姶髲埰旃男藿ㄒ魳窂d以硬件上位，或將演出置于常規(guī)音樂廳時，樂評人又強調應全民愛樂、內容重于形式……

由于缺乏以藝術、聽眾拓展和對市場的綜合性專業(yè)分析，媒體評述讓演出方無所適從，進退維谷。而每一個真正熱愛音樂的人，都會愿意期待在中國還處于襁褓階段的音樂節(jié)形式，能正常地發(fā)育成長。