淺析京劇服飾之美與發(fā)展

何 威

【摘要】作者依據(jù)自己近二十年工作經(jīng)驗及體驗,本著對京劇服飾的熱愛,具體的析解了京劇服飾的圖案、顏色、分類、制作等。借此說明京劇服飾中一些“有意味的形式”,和京劇服飾的藝術(shù)美,試圖更加形象化的說明,中國京劇服飾在京劇這門綜合藝術(shù)中說占有的重要地位。并且從京劇藝術(shù)現(xiàn)今的發(fā)展情況上,探討了京劇服飾進(jìn)一步發(fā)展的可能性。

【關(guān)鍵詞】服飾;色彩斑斕;舞臺藝術(shù);程式;概念

京劇是中華文化的國粹,在眾多中華戲劇表演藝術(shù)中,京劇占有極為重要的位置,是對外文化交流中最能表現(xiàn)中華傳統(tǒng)藝術(shù)精華的戲劇品種。作為舞臺藝術(shù),除特定的唱腔、做工、音樂外,京劇表演所使用的服飾及臉譜也是京劇藝術(shù)頗具特點且最能吸引觀眾的特定手段。京劇表演服飾色彩斑斕、絢麗多彩;臉譜出神入化、形神逼真,夸張地體現(xiàn)了京劇人物的個性。

不知不覺中從事京劇服裝工作已經(jīng)十八個年頭了,但每次演出面對這些絢麗的藝術(shù)服飾還是沉醉其中。京劇作為一個博大精深的藝術(shù)體系,其美學(xué)內(nèi)涵豐富多采,包羅萬象,我試以“借一斑以窺全豹”之法,與讀者朋友共同欣賞其中一些“有意味的形式”。 京劇的藝術(shù)美,首先還是得從服飾說起。服飾不僅美化舞臺,給人以美的享受,更重要的是與角色的身份、氣質(zhì)、性格相協(xié)調(diào),并與表演動作巧妙配合,激發(fā)觀眾聯(lián)想,深化主題內(nèi)涵達(dá)到整體的和諧統(tǒng)一之美。京劇的服飾一開始都是為扮演某一個角色而設(shè)計的。因為好而流傳下來,服飾多了,逐漸形成了程式。如穿黃蟒的是皇帝;穿紅、紫色蟒的是大臣;穿官衣的是小于大臣的地方官;穿衣裙的是小姐;穿坎肩和裙子的是丫環(huán)。武生穿的褶子多繡飛禽;小生穿的褶子多繡花卉;貧困書生穿的褶子上補(bǔ)著不規(guī)則的雜色綢子,叫富貴衣;頭上纏著帶子,身上系著裙子表示這個人有病等等。所以京劇人物一出場,觀眾就能對他的年齡、社會地位、生活狀況和人品等有個簡單的概念。

中國京劇服飾,在京劇這門綜合藝術(shù)中占有重要地位。它輝煌燦爛、絢麗多采,具有極強(qiáng)的觀賞性和藝術(shù)感染力。人們在欣賞京劇優(yōu)美的唱腔、富于音樂性的念白和精彩的舞蹈藝術(shù)時,無不為珠光閃閃、絲帛紛呈,令滿臺生輝的京劇服飾所吸引,沉醉在它給人的審美愉悅之中。京劇服裝還顯示了中國刺繡的魅力,它以光彩奪目的平金繡,平銀繡,富麗堂皇的金絨繡和清雅秀麗的絨繡,構(gòu)成了高級工藝的美感。每一件京劇服裝都是精工細(xì)做,真才實料的藝術(shù)品,需要技術(shù)工人手工制作,完成一件復(fù)雜的蟒袍常常歷月經(jīng)年,一套完美的劇裝可以價值連城。京劇界把服裝叫行頭,是各種角色穿戴的服飾總稱,包括服裝、帽盔、靴鞋及一些隨身飾物,形成一整套“寧穿破,不穿錯”的完整、系統(tǒng)、程式化穿戴規(guī)則。不受年代、季節(jié)、劇目的約束,以有限的服裝與佩飾、臉譜搭配,表演眾多的劇目,塑造眾多的人物形象,服裝它包括:長袍類,短衣類,鎧甲類,盔帽類,靴鞋類,以及附屬于服裝范疇的輔助性、服飾性的東西。比如戲衣的名目就很多,重要的有蟒袍、官衣、靠、箭衣、披、褶子等二十多種。戲衣的色彩分上五色、下五色。質(zhì)量上主要采用緞、綢、布等。戲衣的紋飾有龍、鳳、鳥、獸、魚、蟲、花卉、云、水等。由于色彩、紋樣和質(zhì)量的不同,以及穿戴上的不同搭配,使整個戲衣顯得豐富多彩,富有表現(xiàn)力。

京劇服裝的程式是前輩藝人的創(chuàng)造成果,又是后人進(jìn)行革新的手段。所以像梅蘭芳這樣的藝術(shù)大師,一方面尊重原有的服飾程式,又反對亂穿亂戴,另一方面,一直摸索著改進(jìn)。從京劇服裝的目前現(xiàn)狀來看,它與表演已經(jīng)形成一對孿生兄弟。京劇在藝術(shù)上已臻于完美,而服裝也達(dá)到了比較完善的境界。要想使京劇前進(jìn)一步,使京劇服裝適應(yīng)當(dāng)代審美觀點,創(chuàng)出新路,困難是很大的。京劇服裝畢竟是為演員創(chuàng)造角色服務(wù)的,但當(dāng)務(wù)之急是從客觀上促使京劇內(nèi)部產(chǎn)生革命,迫使演員創(chuàng)造出新的表演語匯,這就是說從音樂、舞美、導(dǎo)演多方位的向程式化尋求突破口,這樣才能在原有的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上大步向前邁進(jìn)!

作者簡介:

何威(1970.8-+),男,上海人,江西省京劇團(tuán) 舞臺技師