王耀吟
黃梅戲原名黃梅調(diào)、采茶戲,是在皖、鄂、贛三省毗鄰地區(qū)以黃梅采茶調(diào)為主的民間歌舞基礎(chǔ)上發(fā)展而成的。其中一支東移到以安徽懷寧為中心的安慶地區(qū),用當(dāng)?shù)卣Z音歌唱,被稱為“懷腔”或“懷調(diào)”,這就是今日黃梅戲的前身。
黃梅戲形成初期從歌舞發(fā)展成“兩小戲”和“三小戲”,后又吸收當(dāng)?shù)亓餍械囊环N叫“羅漢樁”的說唱藝術(shù),并受青陽腔和彈腔(指徽調(diào))的影響,產(chǎn)生了故事完整的本戲。從清代乾隆末期到辛亥革命前后這一階段積累的劇目,號稱“大戲三十六本,小戲七十二折”。大戲多表現(xiàn)農(nóng)村勞動者的生活片斷,這個時期的黃梅戲,基本上還是農(nóng)村勞動者一種自娛自樂的文藝形式。而從辛亥革命到1949年,黃梅戲逐漸職業(yè)化,并從農(nóng)村草臺走上了城市舞臺。到中華人民共和國成立后,黃梅戲迅速發(fā)展,從流行安慶一隅的民間小戲,一躍而成為安徽的地方大戲。
黃梅戲在第二階段獲得了大發(fā)展。自1953年成立安徽省黃梅戲劇團(tuán)后,在老藝人和新文藝工作者的合作下,先后整理、改編了《打豬草》、《夫妻觀燈》、《推車趕會》、《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》、《趙桂英》、《三搜國丈府》等傳統(tǒng)劇目,編演了神話劇《牛郎織女》和現(xiàn)代戲《春暖花開》、《小店春早》等,其中《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《小店春早》已攝制成影片。這一時期,出現(xiàn)了對黃梅戲表演藝術(shù)作出較大貢獻(xiàn)的嚴(yán)鳳英、王少舫等演員,使黃梅戲充滿了活力和希望。電影的迅速傳播使黃梅戲走向全國,成為家喻戶曉、深受群眾歡迎的地方戲。
進(jìn)入新世紀(jì)后,黃梅戲在保持優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時,在表現(xiàn)形式上作了新的探索。如《秋》、《啼笑因緣》、《風(fēng)雨麗人行》等,加快了劇情節(jié)奏,將現(xiàn)實時空與心理時空相互交叉,增強(qiáng)了人物的感情力度,涌現(xiàn)出了馬蘭、韓再芬等一批年青的優(yōu)秀演員。
黃梅戲為何深受群眾的歡迎呢?主要在于黃梅戲是地道的來自民間的藝術(shù)。黃梅戲用的是安慶方言,東西南北各地的人都易接收,且具有輕快、幽默、優(yōu)美等群眾喜聞樂見的特征。她的表演樸實無華,通俗易懂,深入淺出,明白如話,如《打豬草》、《賣斗籮》等;她情趣盎然,機(jī)智嬉謔,表現(xiàn)出民間的幽默,深受群眾的喜愛,如《夫妻觀燈》;她質(zhì)樸細(xì)膩,真實活潑,明快抒情,唱腔優(yōu)美流暢,曲調(diào)豐富多彩,表演載歌載舞,加以道白多用安慶官話,具有極強(qiáng)的民族個性和地方特色?!短煜膳洹范啻卧趪庋莩觯钍芡鈬笥训臍g迎。法國一位影評家認(rèn)為《天仙配》“悅?cè)诵哪俊保蝗毡緫蚯鷮<也ǘ嘁疤煞Q贊黃梅戲唱腔“渾厚優(yōu)美,簡直像一條山間淙淙不盡的流水,韻味清新,別具風(fēng)格”。
黃梅戲——“中國的鄉(xiāng)村音樂”。
【簡評】
本文介紹地方戲,語言簡潔樸素,條理清晰分明。講述黃梅戲的發(fā)展情況,一氣貫注,如行云流水。介紹黃梅戲的特點,鋪張排比,事例與引用結(jié)合,生動充實。難能可貴的是,作者介紹時,在平實的文字里融入了對黃梅戲的熱愛之情。
(吳國珍)