我是你的鏡像，或者骷髏

達　達

他們的互涉視界，在一定程度上是中國當代藝術(shù)的縮影。

3月15日在多倫現(xiàn)代美術(shù)館開幕的《互涉視界》當代藝術(shù)展，由蒼鑫、鄧箭今、黃巖、李天元、呂順、龐永杰、沈少民、史金淞等八位藝術(shù)家合唱一臺大戲。這八位當代藝術(shù)家的視界看似迥異，但又彼此關(guān)聯(lián)、互涉，形成一個綜合的網(wǎng)絡(luò)。

李天元的《天元空間站》系列攝影作品，用非常冷靜、簡練的形式來展開他對于文明閾限的慎思和感懷。他在《李天元肖像》中非常直接地以宏觀、現(xiàn)實、微觀這三種視界來觀照自我，用高科技的手段潛蘊一種東方式的存在觀和個人的生命感傷。

再說蒼鑫，經(jīng)過多年的藝術(shù)實踐，尋找行為藝術(shù)與交感巫術(shù)的本源關(guān)系，探討物我合一、萬物有靈的生命奧義與神秘主義體驗?；趯ξ鞣嚼硇晕拿鞯姆此迹詵|方傳統(tǒng)形而上學為資源，致力于轉(zhuǎn)化和建構(gòu)一種在當代語境中與西方有所差異的新的文化認知話語。他的近作有一種宗教感和神秘主義氣息，既有對于自然萬物與人的平衡關(guān)系的冥思，也有對人性與工具理性的糾葛的批判。

龐永杰一直身處中國當代藝術(shù)的氛圍之中，他在早年躁動的表現(xiàn)主義繪畫之后沉潛下來，進行一種似乎與當代藝術(shù)沒有關(guān)系的創(chuàng)作?，F(xiàn)在，他逐漸找到一種能表征他所認為的東方精神的“原型”，這個“原型”的特點是豐實而圓通無礙，和諧而包容，更多地指向他所關(guān)注的天空、大地等宏大話題。

對黃巖而言，東方哲學尤其是禪宗的宇宙觀、生命觀、存在觀，對當代文化不無裨益?！鄂r花?性與星球》中，他用宏觀、現(xiàn)實、微觀三種視界來觀照人類的生存。當然，他也對較為具體的文化問題進行關(guān)注，比如在當代主流文化中各種具體人群的文化身份變遷、傳統(tǒng)文化與當代文化的沖突等。

沈少民以骨頭為材質(zhì)的作品，都有不同的文化指向，比如：對生物科技的憂慮、對宗教沖突的思考、對博物館制度的質(zhì)疑、對文化系統(tǒng)虛構(gòu)性的揭示……其中《磕頭機》正是對欲望無盡擴張和透支的后果的悲憫警示。

史金淞的作品，《新民周刊》曾在“超設(shè)計”為題的那屆上海雙年展中重點報道過，此次我們可以看到他對主流時尚文化的關(guān)注，他以毒攻毒地將時尚文化的修辭術(shù)與理念推演到極端，以使其圖窮匕現(xiàn)。他將撫慰身體的日用消費品的甜美、光鮮品質(zhì)放大到令人惡心、眩暈的地步，也將時尚器物的炫、酷式外觀施用于陳舊、落后的工具乃至枯樹朽木上，有力地對時尚文化進行揭謬。隨著視界的進一步縮微和認識的深入，他的視覺語匯集中于光亮和銳利上，那些不銹鋼的誘人消費品閃爍著奪目的光暈，卻暗藏機鋒，在接近、觸摸它們時，付出的代價是對身體的穿刺與切割。

此外，呂順一直關(guān)注和批判世俗欲望的糜爛與沉淪。鄧箭今的視界則集中于都市中產(chǎn)階級的日常生活，以呈現(xiàn)他們的存在狀態(tài)，也相當可觀可思。

中國當代藝術(shù)正處于不斷總結(jié)與重寫的征途中，以上八位藝術(shù)家，都有多年的藝術(shù)歷程和一定的國內(nèi)外影響力，他們的互涉視界，在一定程度上是中國當代藝術(shù)的縮影。